Pictură în rezonanță: Judith și Holofernes de Caravaggio

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

Imaginea lui Judith s-a bucurat întotdeauna de un interes creativ deosebit în rândul artiștilor din Europa de Vest. Intriga celebrei povestiri biblice a fost la mare căutare de către pictorii din diferite epoci și stiluri. Unul dintre acești artiști este Caravaggio.

Caravaggio

Michelangelo Merisi di Caravaggio, elev al școlii de pictură milaneză din secolul al XVII-lea, este considerat unul dintre fondatorii picturii realiste în Europa de Vest și un artist reformator.

Caravaggio a trăit la Roma aproximativ cincisprezece ani, dar din cauza unei crime în timpul unui duel, a fost forțat să se ascundă și a fugit mai întâi în M alta, unde a ajuns în închisoare, iar apoi în insula Sicilia.

Toate picturile lui Caravaggio se bazează pe jocul de lumini și umbre. Sunt simple în construcția lor și concise. Imaginile operelor sale sunt expresive, dramatice și foarte emoționante. Există o părere că, ca natură, maestrul a folosit tehnici interzise - a pictat alcoolici, bărbați înecați, prostituate, cerșetori …

Judith și Holofernes: imagini ale mitului biblic

În pictura sa „Judith and Holofernes”, Caravaggio a transmis conținutul vechiului mit biblic.

După victoria asupra mezilor, regele babilonianNabucodonosor a decis să pedepsească popoarele care au refuzat să-și susțină armata la momentul potrivit. L-a chemat la el pe comandantul său numit Holofernes și a trimis cu o armată sub zidurile orașului evreiesc Vetilui să-l distrugă. Apropiindu-se de oraș, Holofernes a început să se pregătească pentru un as alt, dar s-a răzgândit, deoarece maoviții i-au arătat o sursă care aducea apă în oraș. Babilonienii au blocat izvorul și au început să aștepte ziua în care înșiși locuitorii Vetiluiului vor muri de foame și sete. Și astfel, când orășenii nu au mai putut îndura, au început să-i reproșeze domnitorului lor inacțiunea. Dar el nu știa ce să le răspundă și s-a dus să ceară sfaturi la o tânără văduvă bogată pe nume Judith, care își petrecea toate zilele și nopțile în rugăciuni către Domnul după moartea soțului ei într-un cort pe acoperișul propriei case.. Auzind despre cele întâmplate, Judith a sugerat să nu se grăbească și să se bazeze pe voia lui Dumnezeu. S-a oferit voluntar să încerce să-și salveze concetățenii din armata babiloniană.

Noaptea, împreună cu slujnica, a umplut sacii cu provizii și a ieșit pe poartă. Ajunsă în tabăra inamicului, Judith a cerut o întâlnire cu Holofernes. Ea și-a explicat vizita prin încăpățânarea domnitorului și prin faptul că de foamete în oraș mâncaseră deja toate animalele sacre și pedeapsa Domnului nu era departe. Și așa a fugit din Betilui în tabăra babilonienilor.

Holofernes l-a invitat să locuiască în cortul său până la sfârșitul confruntării. Judith a fost de acord. După un festin somptuos, Holofernes și Judith s-au retras în camera lui Holofernes, iar când acesta, beat de vin, a adormit, Judith a scos o sabie ascunsă în spatele unui stâlp de pat și i-a tăiat capul. Ea a părăsit în secret cortul lui Holofernes, purtându-i capul. Așteptând-o pe stradăservitoare. Și-a ascuns capul într-o pungă de provizii, iar femeile s-au întors în liniște la protecția orașului lor natal.

Dimineața, orășenii au început să se pregătească pentru un atac asupra babilonienilor. Când au văzut detașamentele în construcție, s-au repezit la Holofernes și l-au găsit mort și fără cap. De frică, soldații babilonieni s-au repezit să fugă. Deci Judith și-a salvat orașul cu ajutorul lui Dumnezeu.

Judith și Holofernes într-un tablou de Caravaggio

Care este inovația Caravaggio în această pânză? Faptul este că, de obicei, în picturile altor artiști, complotul a început din momentul în care uciderea lui Holofernes avea deja loc, iar Judith stătea cu capul tăiat în mână. În aceeași imagine, maestrul face referire la o descriere detaliată a însuși procesul de decapitare a inamicului de către o femeie curajoasă și cu sânge rece, o patriotă, de a cărei hotărâre și concentrare depind viața tuturor locuitorilor orașului ei natal.

Clorarea strălucitoare și bogată a picturii lui Caravaggio „Judith și Holofernes” sporește contrastul dintre frumusețea tinerei Judith și fapta întunecată și îngrozitoare, dar dreaptă pe care o face. Fața lui Holofernes este, de asemenea, scrisă cu cele mai mici detalii, de parcă autorul însuși fie ar fi fost prezent la eveniment, fie ar fi văzut un „obiect” similar undeva mai devreme și l-a scris, dacă nu din natură, atunci cel puțin din memorie.

„Judith and Holofernes” Caravaggio: o pictură-rezonanță

Lucrările lui Caravaggio au rezonat cu obiceiurile și tradițiile societății europene din secolul al XVII-lea. Cunoscători ai frumuseții artificiale, clienții nu sunt întotdeaunași-a acceptat opera din cauza dramei neobișnuite care le distruge echilibrul interior și calmul, mâncând armonia sufletului. Ne-au îngrozit și ne-au înfiorat de presiunea dramei, valuri bătând din pânze. La fel și Judith și Holofernes ale lui Caravaggio. Puteți găsi adesea un epitet în legătură cu ea - „knockdown emoțional”. Ca și alte pânze ale aceluiași plan, „Judith” păstrează viciile și virtuțile eterne ale oamenilor și ale societății care trăiesc printre noi până astăzi. De aceea, încă nu lasă niciun spectator indiferent.