Art 2024, Mai
Impactul tehnologiei asupra artei contemporane
Tehnologia și arta contemporană au cu siguranță o legătură strânsă între ele, care - în special pentru FB.ru, eroina erei metamodernismului, vânătoare de artă și primul reprezentant al direcției conceptuale a artei bionice, a spus Henry Mova
Boris Mikhailovici Nemensky: biografie, viață personală, creativitate, fotografie
Artistul popular Nemensky Boris Mikhailovici și-a meritat pe bună dreptate titlul onorific. După ce a trecut prin greutățile războiului și și-a continuat studiile la o școală de artă, s-a revelat pe deplin ca persoană, realizând ulterior importanța introducerii tinerei generații în creativitate. De mai bine de treizeci de ani, programul său educațional de arte plastice funcționează în țară și în străinătate
Școala Stroganov: trăsături, lucrări celebre și stil caracteristic
În Rusia în secolele XVI-XVII existau destul de multe ateliere de pictură de icoane, care, unite, creau direcții și școli speciale de desen. Nu toate lucrările acelor ani au supraviețuit până în ziua de azi, cele mai faimoase sunt lucrările școlii de pictură a icoanelor Stroganov, care s-a format datorită unor patroni negustori cunoscuți
Tonuri reci. Cum să identifici tonurile reci închise și deschise? Cum să-ți alegi tonul rece?
Conceptele de „tonuri calde” și „tonuri reci” sunt utilizate pe scară largă într-o mare varietate de domenii ale vieții și în special în artă. Aproape toate cărțile legate de pictură, modă sau design interior menționează nuanțe de culoare. Dar autorii se opresc în principal la faptul că afirmă faptul că o operă de artă a fost interpretată într-un ton sau altul. Deoarece conceptele de culori calde și reci sunt larg răspândite, ele necesită o analiză mai detaliată și atentă
Arhitectură digitală: caracteristici principale, arhitecți, exemple
Arhitectura digitală este un nou suflu al erei digitale a omenirii. Este fundamental diferit de alte stiluri (baroc, clasicism, imperiu, postmodernism, minimalism, gotic) nu numai prin parametrii externi, ci și prin structurile sale interne. Puteți afla mai multe despre această direcție citind acest articol
Primul anime din istorie
La noi, anime-ul este o condiție prealabilă pentru apariția unei subculturi, în Japonia este un segment aparte al economiei care aduce venituri bune vistieriei statului. Dezbaterea despre când a apărut primul anime nu se oprește astăzi
Ambrogio Lorenzetti: biografie, creativitate, contribuție la cultură
Ambrogio Lorecetti este unul dintre cei mai mari artiști ai culturii mondiale. El a trăit și și-a creat lucrările în Siena italiană în secolul al XIV-lea. Dar nici astăzi, opera lui nu a fost încă studiată până la capăt. Data exactă a nașterii lui Ambrogio Lorenzetti este necunoscută
Natura moartă orientală: originalitate și armonie
Natura moartă orientală este ușor de recunoscut după compoziția și schema de culori. O țesătură orientală frumoasă acționează ca o draperie, reflexele fructelor suculente și obiectelor de argint răsunând cu strălucirea ei.Dar chiar și ustensilele vechi din alamă sau cupru conservat, decorate cu gravură, încă vorbesc despre în alta pricepere a oamenilor și despre simțul lor înnăscut al armonie
Natura moarta cu sticla - un clasic al genului
Este rar să vezi o sticlă de vodcă în tablouri, dar deseori poate fi văzut un decantor aburit sau un recipient scump de vin. Aceasta vorbește despre cultura oamenilor, despre valorile lor.Acum, privind o natură moartă cu o sticlă de vin, se poate spune cu siguranță care an a fost cel mai rodnic din punct de vedere al vinificației și ce vin a avut prețul
Ornament în stil Art Nouveau. Art Nouveau, Secesiune, Jugendstil și cultura orientală
Picturile de aur de G. Klimt, în care a descris adesea Arborele Paradisului, poartă simbolismul vieții eterne, al iubirii și al fericirii. Stilul Art Nouveau este conceput pentru a face visele despre frumusețea naturală, viața cerească și iubirea veșnică să devină realitate
Silver crimson peted: lup, urs și jachetă purpurie
Mulți oameni au auzit expresia „culoare striată de sulf-crimson”, dar nu toată lumea s-a gândit dacă o astfel de nuanță există în natură așa cum este cu adevărat. După cum sa dovedit, culoarea gri-maro poate fi spectaculoasă și strălucitoare
Proporția ideală în arhitectură: utilizare și exemple
Ce au Pentagonul în comun cu Piramida din Giza sau Catedrala Notre Dame. Răspunsul va fi neașteptat - geometrie. Matematica și geometria unesc aceste structuri cu ajutorul unei formule secrete, care arată ca a: b=b: c sau c: b=b: a. Această formulă determină proporțiile în arhitectura clădirilor celebre. Totul este simplu
Picturile lui Aivazovsky din Galeria Tretiakov: listă și descriere
Ce picturi de Aivazovsky pot fi văzute în Galeria Tretiakov? Câte tablouri a pictat maestrul pictor marin în întreaga sa viață? Care picturi sunt cele mai populare și ce persoană celebră le-a cumpărat?
Culoarea locală: concept și nuanțe de bază
Culorile locale pot fi folosite atunci când lucrați cu peisaje. Acest stil de artă neobișnuit se numește pointe. Lucrul cu această tehnică presupune aplicarea pe pânză numai a vopselelor care nu pot fi amestecate între ele. Astfel de vopsele sunt aplicate în mișcări mici, dar frecvente, de formă dreptunghiulară sau rotundă
Tablouri cu câmpuri de mac de Claude Monet
Cel mai faimos impresionist și „naș” al acestei noi direcții în pictură, Claude Monet este cunoscut pentru că a revenit de multe ori la aceleași peisaje. Acestea sunt lacurile lui preferate cu nuferi și câmpurile de mac - poze pe care le vom lua în considerare în acest articol
Pictură Nud Maja de Francisco Goya
Articolul vorbește despre cel mai cunoscut tablou de F. Goya „Nud Maja”, despre relația dintre artist și model, despre percepția picturii (și sexualitatea acesteia) de către contemporanii artistului și oamenii din secolul XXI. Pe scurt despre cine sunt „mahismul” mahi, maho, macho și subcultura, despre opere de artă inspirate din istoria creării acestei pânze în genul nud în epoca Inchiziției și legate direct de biografia marilor artist spaniol
Maxfield Parrish: biografia artistului, picturi celebre
Articolul vorbește despre artistul Maxfield Parrish, despre munca sa ca ilustrator și doar peisagist. Sunt luate în considerare stilul artistului, tehnicile sale de desen, particularitatea alegerii modelelor și modelelor. Este dată istoria picturii sale „Zorii” - una dintre cele mai faimoase și populare lucrări printre artiștii americani de la începutul secolului XX
Vladimir Vladimirovich Dmitriev - artist și decorator de teatru
Teatrul este un tip special de artă, care poate fi numit în siguranță colectiv. De fapt, el nu se limitează la scenă și actori. La urma urmei, în culise ascunde întotdeauna o mulțime de oameni de diverse profesii. Deci, în subiectul publicației de astăzi, vom vorbi despre artistul de teatru Vladimir Dmitriev
Portretele lui Rafael: nume și descrieri ale capodoperelor
Raphael Santi - celebrul pictor și arhitect al Renașterii. Cele mai mari muzee din lume sunt mândri de lucrările sale: Luvru, Ermitaj, Galeria Dresda, Galeria Națională din Londra și Palatul Vatican. Articolul tratează lucrările lui Rafael în genul portretului: imagini ale papilor Iulius al II-lea și Leon al X-lea, tineri, cardinal, Baldassare Castiglione, Agnolo Doni. Se oferă o descriere a picturilor și istoria creației unora dintre ele
În memoria lui Grigoriev Alexandru Vladimirovici
Sursa de inspirație este marele secret al creativității. Este imposibil de explicat de ce se naște intriga, de unde provin astfel de culori, ce stă la baza luminii interioare și a dinamicii emoționale a imaginii. Copilărie fericită, dragoste și conexiune profundă cu micuța patrie. Poate că aceasta a umplut opera lui Alexandru Grigoriev
Alexey Merinov, artist și desenator
Toată lumea adoră să râdă, dar desenele animate ale lui Alexei Merinov nu numai că te fac să râzi, dar te fac să gândești și să devii puțin mai bun. Satiră și umor, ironie și grotesc, basm și realitatea de astăzi, propriul stil grafic recunoscut - toate acestea sunt despre artistul Alexei Merinov. Despre artist, lucrările sale, caracteristicile operei sale și descrise în articol
Cum să desenezi o cruce tridimensională: instrucțiuni pas cu pas
Cum să desenezi o cruce tridimensională prin celule folosind o tehnică specială. Crearea pas cu pas a imaginii conform regulilor. Cum să plasezi puncte, să conectezi blocuri cu linii, să desenezi detalii care vor oferi un efect 3D, să pictezi peste imagine și să decorezi cu diverse elemente
„Cascada” a lui Escher. Jocuri ale mintii
Iluziile optice, mirajele, trucurile sunt rezultatul imperfecțiunii percepției noastre sau sunt aceste oportunități unice pe care nu știm încă să le folosim în mod rezonabil? Ce este mai important: reproducerea scrupuloasă a realității sau crearea propriei realități pline de ghicitori și paradoxuri?
Tablouri pe metal: descriere, tehnică, fotografie
Tablourile pe metal câștigă popularitate în designul interior modern. În lucrările autorului, maeștrii folosesc atât cele mai noi tehnici, cât și cele clasice. Cele mai spectaculoase lucrări de artă și meșteșuguri sunt cele care combină vechile metode de prelucrare manuală a metalelor și cele inovatoare
Cum să desenezi un viking cu un creion?
Vikingii erau numiți participanți la călătoriile medievale scandinave pe mare în secolele VIII-XI. Ei sunt adesea înfățișați ca bărbați severi, cu barbă, cu un topor în mâini și o cască cu coarne pe cap. Și deși de fapt vikingii nu le-au purtat, acest atribut este ferm înrădăcinat în imaginea modernă a vikingului, pe care vom încerca să o desenăm
„Sfânta familie” de Michelangelo: descriere, istorie, fotografie
Pictura pe lemn „Sfânta familie” de Michelangelo, deja un sculptor cunoscut și recunoscut, a fost pictată în 1504. Acesta este primul său tablou, un test de forță ca artist, a devenit cea mai mare creație a unui geniu. Numindu-se modest „sculptor din Florența”, el a fost de fapt un artist, poet, filozof și gânditor. Și fiecare dintre lucrările sale este o sinteză a tuturor talentelor sale, o combinație ideală de formă și conținut interior
Picturi ale artiștilor sovietici: o listă a celor mai faimoși
În timp ce opera și numele majorității artiștilor pre-revoluționari ruși sunt cunoscute chiar și copiilor mici, pictorii din perioada URSS sunt, parcă, în umbră. Încă de la școală, mulți oameni își amintesc astfel de pânze precum „Dimineața”, „Terasa umedă”, „Again Deuce”. Dar dacă vizual sunt familiari tuturor și tuturor, atunci numele autorilor cu greu sunt amintite. Să facem cunoștință cu lista celor mai remarcabile picturi ale artiștilor sovietici
Aleksey Khramov, viață și muncă
Aș dori să încep articolul despre artist cu faptul că s-a născut în Urali. Și acest loc și oamenii care locuiesc acolo nu sunt atât de duri, cât serioși, muncitori și frumoși. Acesta este ceea ce ni se dezvăluie în picturile lui Alexei Vasilyevich. Picturile lui Alexei Hramov, parcă, conduc încet povestea Munților Urali, care apar în lucrările artistului fie ca un fundal albastru, fie ca stânci sau bolovani uriași se strecoară în prim-plan
N. V. Povestea lui Gogol „Taras Bulba”. Picturi cu eroi
Povestea „Taras Bulba” este una dintre cele mai bune creații ale literaturii ruse ale secolului al XIX-lea. Toate personajele din poveste sunt unice. Fiecare dintre ei joacă un rol în reflectarea vieții umane. Nikolai Vasilyevich Gogol nu numai că vorbește despre războinici curajoși, ci descrie și frumusețea uimitoare a naturii bogate. Acești eroi sunt imortalizați nu numai în proză, ci și în picturi
Artistul Yuri Klapoukh este moștenitorul lui Levitan și Aivazovsky
Yuriy Klapoukh este un artist realist contemporan din Ucraina. Maestrul este inspirat de frumusețea vieții de zi cu zi, de peisajul nativ și de personajele celor dragi. Informațiile despre viața și picturile bune ale lui Klapoukh vor fi de interes pentru iubitorii de artă nouă și clasică
Pictura lui Van Gogh „Semănătorul”: descriere, istorie, mesaj
Tabloul „Semănătorul” a fost pictat de artistul Van Gogh în 1888. Autorul a spus că ideea i-a venit cu 8 ani înainte de realizarea lucrării. În ea, el și-a reflectat experiențele interioare și gândurile despre viață
Cum să desenezi fericirea? Sfaturi de la psihologi și artiști
Fericirea este un concept abstract care înseamnă ceva diferit pentru fiecare persoană în parte. Dar cum să transferăm acest concept pe hârtie? Ce instrumente vor fi necesare pentru aceasta și cum să înțelegeți de unde să începeți să desenați până la urmă? Vom răspunde la toate aceste întrebări în acest articol
Poze pentru un portret al unui bărbat și al unei femei: reguli de pozare
Pozele portretelor nu sunt nimic nou, datând de secole în urmă. Timp de mulți ani, maeștrii pensulei au experimentat cu poziția eroului pe pânză în raport cu obiectele din jurul său, căutând poziții mai avantajoase. Adesea, variațiile de postură depind direct de sexul, vârsta și titlul persoanei reprezentate. De asemenea, un rol important în alegerea poziției eroului l-au jucat tradițiile și canoanele picturii, pe care fiecare artist care se respecta era obligat să le respecte cu strictețe
Păpușă din trestie de hârtie: caracteristici, tipuri și recenzii
Marioneta din stuf este unul dintre cele mai comune tipuri de păpuși profesionale de teatru de păpuși. Din acest articol puteți afla unde au apărut păpușile pe baston, cum să le gestionați, de ce aveți nevoie pentru a crea o astfel de păpușă acasă
Cei mai faimoși arhitecți
În spatele fiecărei clădiri se află un arhitect. Acest lucru este rar amintit chiar și atunci când vizitați clădiri celebre
Cum și cu ce se diluează vopselele în ulei?
Lucrările pictate cu vopsele în ulei arată luxos și bogat. Pentru a le face să pară sofisticate și elegante, materialul trebuie adesea diluat
Creativitatea lui Levitan în picturile sale. Biografia artistului, istoria vieții și caracteristicile picturilor
Aproape fiecare persoană pasionată de artă este familiarizată pentru scurt timp cu opera lui Levitan, dar nu toată lumea știe despre biografia lui. Veți afla despre viața acestei persoane talentate în timpul citirii articolului
Mari pictori de icoane ruși
Articolul vorbește despre viața și opera celor mai faimoși pictori de icoane ruși, care au lăsat o amprentă notabilă asupra dezvoltării artei rusești. Este oferită o scurtă prezentare a lucrărilor pe care le-au creat
Cei mai buni acuareliști din lume: lucrări, tehnici de desen, fotografii
La propunerea de a desena ceva cu acuarele, fiecare copil și chiar, poate, un adult, probabil că nu va fi luat în serios. Dar câți oameni știu ce fel de vopsea capricioasă este cu adevărat și cât de laborios face procesul de vopsire? În acest articol, vei afla cui nu s-a temut să înfrâneze natura obraznică a acuarelei
Joseph Zbukvich: scurtă biografie, creativitate, muncă
Acuarela este o vopsea atât de ușoară, simplă, la prima vedere și confortabilă. Dar cu o astfel de doamnă nu este atât de ușor de tratat cum pare inițial. Are un caracter liber și obraznic, sub care nu rămâne decât să se poată adapta cu măiestrie, în care artistul Joseph Zbukvich a reușit incredibil