Portretele lui Rafael: nume și descrieri ale capodoperelor

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

Tot ce a atins peria lui Rafael a devenit „divin”. Acest lucru este valabil și pentru portretele sale. Rafael de Urbino a devenit faimos pentru numărul mare de madone și femei din picturile sale. Articolul va lua în considerare doar imagini masculine ale lui Rafael, pictate de la patroni, prieteni, doar clienți. Potrivit contemporanilor, Raphael a transmis foarte exact asemănarea cu originalul pe pânzele sale, el putea „surprinde” însăși esența caracterului modelului.

Atribuit lui Rafael

Deoarece Raphael este unul dintre cei mai faimoși artiști din lume, toate lucrările sale sunt foarte apreciate. Acest lucru duce la faptul că îi sunt atribuite multe picturi ale maeștrilor cercului papal. În acele vremuri, artiștii deseori „terminau”, copiau și reluau munca reciproc. În plus, trebuie să ținem cont de faptul că nu toate picturile lui Rafael, care are mulți studenți, au fost realizate de el însuși de la început până la sfârșit, mai ales în ultimii cinci ani de viață. De multe ori tocmai a început, ușor corectat și completatmunca studenților cu câteva lovituri care, în același timp, i-au făcut să strălucească, așa cum a scris contemporanul său Giorgio Vasari.

Și este de asemenea necesar să ținem cont de faptul că în timpul scurtei sale vieți artistul și-a schimbat în mod repetat stilul de pictură, asimilând creativ ce e mai bun din ceea ce au făcut alți maeștri. Din această cauză, există dificultăți în stabilirea dreptului de autor al picturilor.

Din portretul lui Rafael Santi, nu au supraviețuit mai mult de 20 de lucrări, aparținând, fără îndoială, pensulei sale. Cele mai multe dintre ele rămân în galeriile Pitti și Uffizi (Italia).

Raphael, portretul lui Baldassare Castiglione

Tabloul care îl înfățișează pe Baldassare din 1514-1515 este una dintre cele mai semnificative lucrări atât ale artistului însuși, cât și ale întregii arte renascentiste. Portretul îl înfățișează pe Baldassare Castiglione, un diplomat și umanist, un reprezentant tipic al unei familii nobile toscane, un prieten și patron al lui Rafael. Pare surprinzător de natural pe pânză, chiar și o oarecare timiditate se simte în degetele strânse. Dar mintea și ironia care arde în ochii lui însuși, pozând, permit publicului să-și imagineze cu ușurință această persoană râzând și serioasă în același timp. La momentul portretului, Baldassare avea 37 de ani. Pânza înfățișează un bărbat stând în picioare cu încredere și știind valoarea lui însuși și a vieții.

Nobil și războinic, al său în cercul artiștilor și scriitorilor, nunțiu papal în Spania și un om care iubește viața, personifică epoca umanismului și libertății, așa este Castiglione. În trăsăturile feței, care s-au distins, nu există absolut nicio fantezie și ambițiemajoritatea portretelor nobililor italieni din acea epocă (și reprezentanți ai nobilimii din alte vremuri). Nu este de mirare că Titian, Matisse și Rembrandt au admirat lucrarea și au luat ceva pentru ei înșiși. Apoi Franz Hals va picta cu măiestrie portrete care transmit o stare instantanee, claritate și multiplicitate de emoții, ochi de care nu-ți poți dezlipi ochii.

Patronii lui Rafael

În viața sa, Rafael Santi a pictat multe portrete ale patronilor săi. Capacitatea de a mulțumi era inerentă nu numai lucrărilor marelui artist, ci și însuși, în contrast cu sumbru și sever Michelangelo. Istoria nu menționează nici dușmanii lui Rafael, nici certurile sale cu prietenii, patronii sau camarazii din magazin. Toate tablourile pictate de artistă au fost plăcute atât de modele, cât și de public. Prin urmare, maestrul avea o mulțime de comenzi. Dar principalii clienți ai lui Rafael Santi ar trebui luați în considerare, desigur, papii și anturajul lor. Costul lucrării a fost mare, așa că artistul s-a îmbogățit foarte curând.

Pontifi în operele lui Rafael

Raphael începe să picteze portrete ale papilor cu Iulius al II-lea în 1511, fiind deja un artist destul de matur și recunoscut. Pânza care îl înfățișează pe pontif este păstrată la National Gallery din Londra. Rafael a fost recomandat papei de către arhitectul Bramante, un conațional al artistului. Farmecul și eficiența tânărului maestru l-au îndrăgit de pontif, o persoană imperioasă și ambițioasă. I-a încredințat lui Rafael să picteze sălile Vaticanului și apoi a ordonat să curețe frescele vechilor maeștri, pregătind pereții și tavanele pentru lucrarea lui Rafael, care a fost făcută.

Cu excepția portretului papeiJulia 2, Rafael este renumit pentru imaginea lui Leon al X-lea cu cardinali, datată 1518-1519, păstrată în Galeria Florentină Uffizi.

Imaginile pontifilor romani necesită o atenție specială. Să aruncăm o privire la unele dintre ele.

Iulius al II-lea Rafael

Acesta este unul dintre cele mai memorabile picturi ale marelui artist. Portretul Papei Iulius al II-lea arată un bărbat foarte bătrân așezat într-un fotoliu cu multe atribute ale puterii sale. Era adânc în gânduri, gândurile lui nu sunt aici, dar sunt calme. El este îmbrăcat în mod ceremonial: o mantie roșie și un surplis alb se pun frumos unul pe celăl alt, o tiara este un simbol al puterii papale pe cap și inele pe mâini. Autoritate, aderarea la principii și forța de neclintit - acestea sunt caracteristicile acestei persoane. Și, de asemenea, dragoste pentru lucruri scumpe și frumoase. Fața pontifului este aspră și uscată. Despre vioicitatea și naturalețea portretului, D. Vasari a scris că atunci când l-au văzut oamenii tremurau, parcă înaintea unuia viu.

Leu X cu cardinali

Acest portret, dacă înlocuiești hainele, ar putea fi foarte bine imaginea șefului unor mafie cu asistenți. Sentimentul unei relații dificile și prezența unui număr mare de fapte murdare comune pentru acest trio este foarte greu de scăpat. Nici o carte deschisă, nici ochi deștepți și mâini frumoase ale papei, nici țesături scumpe, nici aurul, nici hainele roșii ale fraților cardinali nu pot salva. Tonurile de roșu și negru ale picturii subliniază și completează impresia.

Portretul lui Agnolo Doni la Galeria Pitti, Florența

Această lucrare a fost comandată de Rafaelbaie de aburi (împreună cu imaginea soției sale, Maddalena Doni) și a fost finalizată în 1506. Admirat de opera lui Rafael Vasari, vorbind despre pictură, povestește mai mult despre istoria creației sale decât despre opera în sine, considerând-o un „punct de trecere” în opera maestrului.

Portretul înfățișează un bărbat tânăr, bogat îmbrăcat, cu o privire încordată de precaut și în același timp mândru, în care se pot ghici și viclenia și neapărarea ciudată în același timp. El vrea clar să se ridice și să plece, judecând după aspect, iar postura vorbește despre relaxare și echilibru complet. Această dualitate a fost în viața lui Agnolo Doni: fiind un mare negustor de lână, a cheltuit foarte mult pe achiziția de obiecte de artă. Comandarea unui portret dublu de la celebrul Rafael l-a costat, evident, mult și a fost făcută doar de dragul soției sale.

În imagine, Agnolo este înfățișat într-un costum la modă, bine croit, bogat (lenjerie din țesătură evident scumpă și subțire) și o șapcă moale asortată, mâinile grosiere sunt decorate cu inele.

„Cardinal” păstrat la Muzeul Prado, Madrid

Scris pe lemn în 1510-1511 de Rafael, „Portret de cardinal” a fost comandat de artist și apreciat de client. O mantie portocalie și stacojie strălucitoare, cu un număr de nasturi și aceeași șapcă de rochie, ajută la evidențierea ochilor negri expresivi, un fard ușor și pielea delicată a modelului. Calmul și încrederea în sine, imperiozitatea și, în același timp, capacitatea de a flata într-o ipostază și buzele strânse completează caracterizarea. Încă tânăr, dar merg departe - aceasta este concluzia care sugerează de la sine.

Multe pânze care înfățișează tineri realizate sau atribuite lui Rafael variază foarte mult ca culoare și impresie.

Să luăm în considerare două lucrări ale lui Rafael: „Portretul unui tânăr” și „Portretul unui tânăr cu măr”.

Pânza cu un măr, datată 1505, înfățișează un tânăr (probabil Francesca Maria della Rovere, 15 ani). O față pursânge, grațioasă, ochii pe jumătate închiși, buzele subțiri sunt izbitoare. Un costum roșu frumos, împodobit generos cu blană, comportament - toate indică faptul că proprietarul lor este bogat și nobil. Rigiditatea și inexorabilitatea ies din imagine, este puțin probabil ca zâmbetul acestei persoane să fie plăcut.

O altă lucrare a lui Raphael, „Portretul unui tânăr” realizat pe lemn, probabil de Pietro Bembo, lasă o cu totul altă impresie. Maestrul a umplut imaginea prietenului său cu pace, lumină și dragoste, așa cum a făcut în numeroase fresce și picturi cu Madone. Tânărul din portretul lui Rafael, cu toată înfățișarea și blândețea lui, arată clar un bărbat: puternic, bun și hotărât. Un gât și umerii puternici dau în evidență silueta unui războinic, un protector.

Acest tânăr va ajunge mai târziu la culmi, va deveni cardinalul Pietro Bembo și un celebru scriitor și poet la vremea lui, autorul „Convorbirilor de la Azulin”. El va fi înfățișat de Tițian în haina roșie a cardinalului la vârsta de 70 de ani.

Forța și gloria lui Rafael ca portretist

De mai bine de o sută de ani, munca maestrului va interesa pe toți oameniilume, mult mai mulți oameni vor vedea personaje ascunse în picturile lui Rafael, o varietate de trăsături ale cunoștințelor, prietenilor și dușmanilor lor. Mulți artiști vor învăța de la Rafael priceperea portretului. La urma urmei, maestrul deținea puterea capabilă, cu toată măreția rangului său, să cucerească alături de el oameni atât de puternici precum Iulius al II-lea și Leon al X-lea, au reușit să obțină cu ajutorul lor cea mai mare onoare atât pentru sine, cât și pentru artă.