2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47
Astăzi vă vom spune cine este Genrikh Sapgir. Poeziile pentru copii i-au adus acestui autor cea mai mare faimă. Vorbim despre un scriitor, poet, scenarist și traducător rus. S-a născut în 1928, 20 noiembrie, la Biysk (teritoriul Altai).
Biografie
Genrikh Sapgir este fiul unui inginer din Moscova. În Altai, tatăl său era într-o călătorie de afaceri. Curând s-a întors la Moscova împreună cu familia. Eroul nostru din 1944 a devenit membru al studioului literar al artistului și poetului Yevgeny Kropivnitsky. Organizația a lucrat la Casa Pionierilor din Moscova. De la sfârșitul anilor cincizeci, un cerc de artiști și poeți simpatici s-a format în jurul lui Yevgeny Kropivnitsky și Oscar Rabin, elevul său. Ulterior, această asociație a fost numită școala Lianozovo. A fost arta copiilor pe care Genrikh Sapgir a început-o în anii sovietici. Micii cititori le-au iubit poveștile. În plus, în această perioadă a creat scenarii pentru desene animate clasice, în special, Motorul de la Romashkov. Ca scriitor pentru copii, eroul nostru a călătorit mult. În 1979, a participat la lucrarea la almanahul necenzurat „Metropol”. Prima publicație a mai multor „adulti”poezii în străinătate au avut loc în 1968. Au apărut în URSS în 1989, în timpul perestroika. A acționat și ca traducător. În primul rând, în această calitate, s-a manifestat lucrând cu lucrările lui Ovsei Driz, Jim Cates și poezia concretă germană. A participat la crearea antologiei „Samizdat secolului”. Este redactorul secțiunii de poezie. În perioada perestroikei, a devenit membru al Uniunii Scriitorilor din Moscova. A fost membru al clubului PEN. S-a alăturat asociației DOOS. A murit într-un troleibuz din Moscova din cauza unui atac de cord. Era în drum spre prezentarea antologiei Poezia tăcerii. Era programat să cânte acolo. Soția - Sapgir Kira Alexandrovna - un scriitor. S-a născut în 1937. Nume de fată Gurevich.
Creativitate
Heinrich Sapgir aparținea unui tip rar de autori ai unui depozit proteic. De-a lungul carierei, s-a schimbat tot timpul și a căutat constant noi forme de exprimare. În lucrările sale timpurii, el a apelat adesea la satira socială. S-a remarcat prin formele elegante jucăușe ale autoarei. În plus, se poate urmări modul în care poetul Heinrich Sapgir s-a schimbat treptat. Poeziile sale au început să fie pline de versuri peisaj și chiar de cetățenie. Autorul avea o stăpânire impecabilă a metodelor tradiționale de creare a poeziei, în special a sonetelor, dar a dezvoltat forme experimentale. Criticii l-au numit un clasic al avangardei ruse a timpului nostru. Este autorul multor cărți. Dacă luăm în considerare perioada târzie a operei autorului, el combină organic o varietate de mijloace expresive cu laconismul. De asemenea, în lucrărieroul nostru, există dorința pentru o stare de spirit extatică, patos sincer neașteptat, ironie, grotesc, acuratețe a detaliilor, experiment nesăbuit. Poetul este un adept al unor genii precum Vasily Trediakovsky, Vladimir Mayakovsky și Velimir Khlebnikov.
Premii
Genrikh Sapgir este laureat al Premiului Pușkin al Federației Ruse. A fost premiat la Festivalul de proză scurtă de la Turgheniev. De asemenea, a primit premii de la revistele Sagittarius și Znamya.
Ediții
În 1962, a fost publicată cartea autorului „Povestea hărții stelare”. În 1970, a apărut lucrarea „Animals on charge”. În 1993, a fost publicată Biblioteca Noii Poezii Ruse. În 1995, a fost publicat „Smeyantsy”. În 1997 a fost publicată cartea „Zburând și dormind”. În 1999 apare lucrarea „Armagedon”, precum și o colecție de lucrări. Următoarele lucrări aparțin Peru-ului eroului nostru: „Losharik”, „Vara cu îngeri”, „Sonetul neterminat”, „Cartea ABC-urilor, rimelor, ghicitorilor și poeziilor”, „Planeta copilăriei”, „Skladen”, „Minunea”. Păduri”, „Patru plicuri”. Scriitorul este autorul traducerii cărții „Flacăra albă” (Ovsey Driz). Poeziile sale sunt menționate și în muzica tipărită. Este autorul versurilor melodiilor: „Aventurile valizei galbene”, „În vizită la pitici”, „Elefantul albastru”, „Moș Crăciun și lupul cenușiu”, „Cenuşăreasa”, „Priţesa şi căpcăunul”, „Minge cu lanternă”, „De loc înfricoșător”, „Misterul tufișului galben”, „Șarpele din pod”, „Aventurile lui Petrov și Vasechkin, obișnuite și incredibile”, „Râsete și durere la alb Mare”.
Scenarist
Genrikh Sapgir a lucrat activ și în această calitate. În special, a fost autorul scenariului pentru următoarele lucrări: „Broasca îl caută pe tata”, „Ursul pe drum”, „Steaua principală”, „Crocodilul meu verde”, „Cum să devii mare”, „Legenda lui Grieg”, „Trenul de la Romashkov”, „Fericirea nu este într-o pălărie”, „Nimic nu se uită”, „Sperietorie”, „Grab însorit”, „Dulce basm”, „Voi desena soarele”, „Marginea pământului”, „Măgarul de pluș”, „Pisicuță uimitoare”, „În secolul al XX-lea”, „Vântul”, „Cel mai respectat”, „Lanterne magice”, „Chipuri fabuloase”, „Primele întâlniri”, „Mulțumesc”, „Cum a ținut capra pământul”, „Muzică de dimineață”, „Și mama mea iartă”, „Dădaca noastră”, „Vărbătoarea păsărilor”, „Povestea lăcomiei”, „Churidilo”, „Don’ t Like - Don't Listen”, „Silver Hoof”, „My Buddy Traffic Light”, „Prițesa și canibalul”, „Plăcintă cu smeyaniki”, „Moroz Ivanovich”, „Sweet Spring”.
Recomandat:
Carlos Castaneda: recenzii de lucrări, cărți, creativitate
Carlos Castaneda a fost un autor american cu un doctorat în antropologie. Începând cu Învățăturile lui Don Juan, în 1968, scriitorul a creat o serie de cărți care predau șamanismul. Multe recenzii ale lui Carlos Castaneda subliniază că cărțile, spuse la persoana întâi, sunt despre experiențe conduse de un „om al cunoașterii” pe nume don Matus. Tirajul celor 12 cărți ale sale care au fost vândute s-a ridicat la 28 de milioane de exemplare în 17 limbi
Karl Schmidt-Rottluff: creativitate și caracteristici de stil
Karl Schmidt-Rottluff este un gravor și sculptor german, un clasic al modernismului, unul dintre cei mai importanți reprezentanți ai expresionismului, fondatorul grupului Most. Articolul va spune despre traseul său creator și despre trăsăturile stilistice, despre perioada în care reprezentanții autorităților naziste i-au interzis lui Schmidt să deseneze, iar opera sa a fost clasificată drept „artă degenerată”
Garik Kharlamov: „Clubul de comedie”, creativitate și viață personală
Actorul Garik Kharlamov se află în topul celor mai buni zece actori de comedie din Rusia. În domeniul umorului, el „trăiește” foarte mult timp. În „Comedia” Kharlamov încă de la înființare. Această persoană are o cale de viață specială și o abordare specială a creativității. La urma urmei, își iubește meseria de comedian, ceea ce se vede clar în carisma lui
Biografia lui Mark Bernes, viața personală, creativitate
Biografia lui Mark Bernes. Prima apariție pe scenă. Opera lui Berna. Cele mai bune roluri și cântece ale artistului. familia Bernes
Creativitate în artă. Exemple de creativitate în artă
Creativitatea în artă este crearea unei imagini artistice care reflectă lumea reală care înconjoară o persoană. Este împărțit în tipuri în conformitate cu metodele de realizare a materialului. Creativitatea în artă este unită de o singură sarcină - serviciul pentru societate