2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47
Mikhail Mikhailovici Prișvin a fost amintit de lume pentru lucrările sale în proză. Lucrările sale sunt impregnate de dragoste pentru patria-mamă. Autoarea a scris nuvele, eseuri și povestiri, care au fost ilustrate de artistul O. G. Vereisky. Lucrările sale fac parte din programa școlară, ceea ce indică un nivel ridicat de pricepere.
Portretul biografic al lui Prishvin
Prozatorul s-a născut în februarie 1873. Era dintr-o familie de negustori prosperă. Băiatul a crescut ca un copil activ și zgomotos, dovadă fiind exmatricularea sa din școală în clasa a IV-a pentru comportament obscen. Fiind un rebel din fire, scriitorul Prishvin a recunoscut mai târziu că personajul său a fost modelat de două acțiuni principale în viață:
- Expulzare din liceu.
- Evadare din gimnaziu.
Primul eveniment l-a învățat pe autor cum să comunice cu oamenii, iar al doilea i-a deschis un călător, deoarece, scăpat dintr-o instituție de învățământ, tânărul aventurier a plecat în Asia.
Biografia lui Prishvin nu este albă ca zăpada. În timp ce studia la Școala Politehnică din Riga, el seriosa devenit interesat de marxism, pentru care a fost arestat și alungat într-un exil de doi ani. Acest truc nu a trecut neobservat, iar tânărul a primit o interdicție de a continua studiile în Rusia. Cu toate acestea, mama lui a fost o femeie înțeleaptă și a făcut toate eforturile pentru a se asigura că fiul ei își continuă studiile. În 1900, Mihail Prișvin a plecat să studieze la Leipzig și a primit o educație agronomică acolo.
Călătoriile lungi în nordul Rusiei și Scandinaviei au lăsat o amprentă asupra imaginației viitorului scriitor, care a fost motivul pentru care a scris prima poveste - „Sashok”. Aceasta a fost urmată de alte schițe de scris Prishvin, dar în curând a trebuit să-și schimbe meșteșugul. În 1914, mama scriitorului a murit, iar acesta a decis să înceapă să construiască o casă pe terenul care i-a rămas. Acest lucru nu era destinat să se întâmple, de când a început Primul Război Mondial și Prișvin a mers pe front ca corespondent de război și ordonator cu jumătate de normă.
La sfârșitul războiului, Prișvin a început să predea și simultan și-a scris lucrările. Autorul a murit în 1954 la Moscova.
Moștenirea scriitorului
Portretul lui Prishvin este neremarcabil din punct de vedere al senzațiilor biografice și nu iese în evidență pe fundalul portretelor altor scriitori. După ce a trăit o viață simplă, Prișvin a reușit să scrie suficiente lucrări care au devenit parte din vistieria rusă de capodopere literare.
Primele lucrări ale autorului datează din 1906-1907, când a fost publicată cartea „În țara păsărilor fără frică” și „În spatele cocului magic”. Ca urmare a călătoriilor lui Prishvin în jurul ÎndepărtăriiEst în anii 1930 S-a scris povestea „Ginseng” și romanul „Drumul Suveranului”. Colecțiile de nuvele merită o atenție considerabilă: Calendarul naturii și Picăturile de pădure. De-a lungul timpului, a apărut faimosul basm „Cămara soarelui”, care a fost recunoscut drept cea mai bună carte pentru copii.
O. G. Vereisky este un ilustrator
Puțini oameni se gândesc cât de mult le-ar plăcea cititorilor cărțile dacă nu ar avea ilustrații alese cu experiență. Acest lucru este valabil mai ales pentru cititorii tineri, pentru care imaginile sunt un atribut esențial al unei cărți bune. Printre geniile care și-au petrecut viața în curtea cărților lucrând pentru gloria scriitorilor s-a numărat și O. G. Vereisky. Nu este la fel de faimos precum Vasnetsov sau Vrubel, dar, cu toate acestea, meritele lui sunt greu de supraestimat. A fost artist popular al URSS și membru al Academiei de Arte.
Cariera lui Vereisky a început la Leningrad sub supravegherea lui Osmerkin. Cu toate acestea, artistul a câștigat o mare popularitate în timp ce lucra în capitală. În cariera sa de creație, maestrul a fost amintit pentru ilustrații ale operelor clasicilor literari. Printre cei mai faimoși scriitori ale căror cărți a lucrat Vereisky se numără Hemingway, Paustovsky, Sholokhov, Fadeev și Bunin. Schițe pentru lucrările lui Prishvin merită o atenție specială. În 1984, artistul a primit premiul pentru cea mai bună lucrare ilustrativă pentru lucrarea „Anna Karenina”.
Portretul lui M. M. Prishvin
Orest Georgievich Vereisky, pe lângă ilustrații pentru nuvele și nuvele, a pictat și un portretPrishvin M. M., care este stocat în muzeul cu același nume din Rusia. Lucrarea a fost realizată sub forma unui desen în creion în 1948, dar acest lucru nu o face mai puțin semnificativă. Portretul lui Prișvin a fost pictat din viață, așa cum o demonstrează înregistrările din jurnalul personal al scriitorului. Dimensiunea pânzei este mică - 39, 5x48. Lucrarea arată capul scriitorului și semnătura artistului.
Unde este portretul lui M. M. Prishvin, pictat de ilustratorul Vereisky
În mediul creativ, se observă adesea o simbioză a artiștilor care se ajută reciproc să devină mai populari și să lase amprenta istoriei. Portretul lui Prishvin M. M., pictat de mâna ilustratorului Vereisky, nu a fost o încercare de PR unul pentru celăl alt. Este mai degrabă un omagiu adus lui Mihail Mihailovici.
Orest Georgievich a reușit în meșteșugul său datorită abundenței lucrărilor de șevalet, litografiei de autor și multor schițe în acuarelă. Portretul lui Prishvin nu a fost opera întregii sale vieți pentru el, așa cum demonstrează modul de a scrie - un desen în creion. Scriitorul a ținut un jurnal de-a lungul vieții, descriind în detaliu toate evenimentele. Portretul pictat de Vereisky are nu atât o valoare artistică, cât o valoare biografică.
În primăvara anului 1946, Prișvin se odihnea în sanatoriul Porechie de lângă Moscova, unde avea grijă de o casă din apropiere. Soția scriitorului a făcut toate eforturile pentru a face casa să arate ca un conac vechi, unde totul ar indica interesele versatile ale soțului ei. A iesit frumos. După moartea scriitorului, oamenii au vizitat aici, iar casa a primit oficial statutul de muzeu.
Decorarea caseiilustrează rutina zilnică obișnuită a lui Prishvin. Pe masă este un samovar, iar camerele sunt decorate cu flori și cărți. Un interes deosebit este camera scriitorului, unde puteți vedea unul dintre cele mai faimoase portrete ale lui Mihail Mihailovici, pictat de Orest Vereisky.
O poză cu capul lui Prishvin atârnă chiar deasupra tăbliei patului său din dormitor. Un cadru gros maro închis încadrează o foaie galbenă de hârtie pe care este desenat cu creion un prozator. În stânga la serviciu se vede data portretului. Întreaga cameră exprimă individualitatea proprietarului său și indică modestia și acuratețea acestuia. În stânga portretului atârnă arme încrucișate - personificarea dragostei lui Prishvin pentru vânătoare. Podeaua din lemn este decorată cu covoare cu model caracteristic. Dar, în ciuda acestor mici lucruri, elementul central al încăperii este tocmai portretul pictat de Vereisky. Desigur, un astfel de aranjament trădează respectul scriitorului pentru opera artistului. Acesta a fost proiectul lor final comun, câțiva ani mai târziu, Prishvin a murit.
Recomandat:
Portretul Ecaterinei 2. Fedor Stepanovici Rokotov, portretul Ecaterinei a II-a (foto)
Catherine 2 este unul dintre cei mai influenți conducători din istoria Imperiului Rus, a cărui imagine de femeie puternică și monarh puternic a fost de interes pentru reprezentanții artei secolului al XVIII-lea și este descrisă în pictură ca fiind personificarea epocii
Portretul lui Stolz. Imaginea lui Stolz în romanul lui Goncharov „Oblomov”
Fiecare persoană este responsabilă pentru viața și destinul său - așa puteți formula ideea principală a acestei opere literare. Unul dintre personajele principale, menit să aducă cititorul la înțelegerea ideii romanului, este imaginea lui Stolz. El „declanșează” imaginea protagonistului poveștii lui Oblomov în lupta sa neobosită pentru mântuirea lui
Tabloul lui Modigliani „Portretul lui Jeanne Hebuterne în fața ușii” este ultima capodopera a ultimului artist boem. Biografia marelui creator
Definiția modernă a lui Modigliani ca expresionist pare a fi controversată și incompletă. Opera sa este un fenomen unic și unic, ca întreaga sa scurtă viață tragică
Portretul lui Lermontov și semnificația lui pentru pictura rusă
Puțini oameni știu că M. Yu. Lermontov a fost nu numai un poet genial, ci și un artist foarte remarcabil. Moștenirea sa artistică include 13 picturi în ulei, 400 de desene și 44 de acuarele. Toată opera artistului este păstrată cu grijă în muzeele țării. Printre cele mai semnificative lucrări se numără un portret al lui Lermontov, pictat de el însuși
Tropinin, portretul lui Pușkin. V. A. Tropinin, portretul lui Pușkin: descrierea picturii
Acest articol vorbește despre istoria creației și soarta unuia dintre cele mai faimoase portrete ale marelui poet rus Alexander Sergeevich Pușkin, realizat de talentatul portretist rus Vasily Andreevich Tropinin