Tablouri Vologda. Meșteșuguri populare din regiunea Vologda

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

Picturile murale Vologda sunt o direcție de artă decorativă a popoarelor din nordul țării. Pictura pe lemn este cunoscută în Rusia de mult timp, s-a dezvoltat peste tot, în toate regiunile unui teritoriu vast. Diferența a fost în tehnologia de pregătire a produsului pentru lucru, în setul de ornamente tradiționale, în predominanța oricăror culori. Numai în regiunea Vologda se cunosc mai mult de zece tipuri de picturi murale, care reflectă unicitatea regiunii de nord și locurile specifice în care au apărut.

Vologda pictura artistică

Dacă te uiți la harta Oblastului Vologda, nu vor exista așezări în care acest meșteșug popular să nu se dezvolte. Locuitorii din malurile Dvinei de Nord, Sukhon, afluenții din sud și Luza, precum și din regiunile centrale și vestice ale provinciei Vologda, și-au decorat casele, ustensilele de uz casnic, mobilierul, uneltele, ustensilele cu desene specifice numai zonei lor.. Nimeni nu știe câte tipuri de pictură s-au pierdut,dar cele care s-au păstrat sunt valorile culturii naționale.

Pământul aspru, bogat în pădure, cerea rezistență oamenilor și a contribuit la autoexprimare sub forma dezvoltării meșteșugurilor asociate cu căldura lemnului. Mai întâi, a apărut sculptura artistică, iar pictura Vologda cu produse din lemn a apărut mult mai târziu. Ea a preluat temele sugerate de pescuitul anterioar și le-a extins semnificativ, păstrând tehnicile și tehnologiile zonei în arsenalul ei.

Tehnica de pictură

În arta populară, există două stiluri de desen pe un produs: grafic și perie liberă (perie).

În nord, există exemple de pictură grafică care datează din secolul al XVII-lea. Ea a împodobit obiecte de uz casnic: roți învârte, cutii, cufere, oală, farfurii pictate. Tehnica este următoarea: un contur clar al modelului este aplicat produsului, care este apoi vopsit cu două sau trei culori. Maeștrii folosesc vopsele cu tempera în munca lor. Există mai multe centre locale de meșteșuguri populare în regiunea Vologda care lucrează în această tehnică.

Desenul cu pensula liberă, pictural sau cu trăsătură a apărut în nordul Rusiei mai târziu, la începutul secolului al XIX-lea. Dar el însuși era departe de a fi nou, rădăcinile lui merg înapoi în trecutul profund. Tehnica de execuție diferă radical de cea grafică. Artistul nu aplică un contur preliminar, el începe să picteze pe un produs „curat”, aplicând imediat lovituri de vopsea. În același timp, mâna se mișcă liber, limitele imaginii sunt oarecum neclare și nu există simetrie. Se dovedeștedesen mai credibil, „realistic”.

Această tehnică folosește adesea tehnica aplicării a două vopsele pe pensulă simultan: culoare și alb. Cu o singură lovitură, maestrul aplică vopseaua principală și pornește imediat, își îmbunătățește sunetul cu văruire. Pictura cu pensula liberă în regiunea Vologda a fost întâlnită cel mai adesea în pictura de mobilier sau case mari: pe cornișe, frontoane, obloane.

pictură Harovsky

În districtul Kharovsky, tehnologia free-brush cu animație grafică și iluminare este folosită pentru vopsirea produselor din lemn. În mod tradițional, pictura acestei zone înfățișa scene de plante și, în mod ciudat, lei. Localnicii considerau această fiară un talisman pentru casele lor. Leii din desene sunt foarte amuzanți. Fie arată ca câini, fie arată ca pisici, fie stau pe picioarele din spate. Oamenii și păsările erau desenate mai rar. Culorile de fundal au fost dominate de maro, verde, maro. Vopselele pentru pictură au fost folosite în culorile maro, albastru, verde.

Articole pictate au fost găsite de membrii unei expediții de căutare în districtul Kharovsky. Au mai rămas mai puține dintre ele, iar sarcina artiștilor care încearcă să reînvie această meșteșug este să salveze mostrele găsite, să le studieze și să le copieze.

pictură Glubokovskaya

În nord-estul regiunii Vologda, în satul îndepărtat Glubokovka, s-a născut o pictură, constând din elemente clasice care sunt combinate într-un model complicat. De fapt, erau mai multe sate, dar acesta a dat numele picturii. Pictura Glubokoe este atât de bogată în diverse elemente încât toate sunt complexe.transfer. Mai des decât altele, se folosesc muguri, bucle, picături, brackets și multe altele. Primele lucrări au fost predominant maro măsliniu, cele ulterioare au fost portocalii și roșu-maro.

Roțile, dulapurile, ușile au fost vopsite cu acest tablou. Maeștrii moderni cu mare pricepere reproduc elementele de pictură pe ustensilele de uz casnic. O cutie de pâine în stilul Glukovo va decora orice bucătărie și va înveseli gazda. Un buchet calm de bucle mari este un element tradițional al picturii Glukovo.

pictură Gayutinsky

Un district al Oblastului Vologda, situat în sud-vest, se învecinează cu Regiunea Iaroslavl. Aici s-a născut pictura grafică, strălucitoare, atrăgătoare. Un model mic de puncte și petale, lăstari și semințe creează un fel de copac sau floare. Particularitatea picturii Gayutinsky constă în umplerea simetrică a planului, ca și cum un fragment este ștampilat pe întregul produs. O mulțime de culori strălucitoare sunt implicate în crearea picturii: roșu, portocaliu, verde, auriu. Și toată această frumusețe se suprapune pe un fundal roșu. Experții cred că planta fantastică descrisă în mod constant este Arborele Lumii, care leagă Pământul și Cerul și împrăștie semințele tuturor plantelor. Dacă da, atunci ornamentul amintește de rădăcinile noastre păgâne.

Anterior, acest model era cel mai des folosit pentru a decora roțile care se învârteau - cele care erau făcute cadou unei fete sau femei. Artiștii moderni din Vologda decorează în acest fel farfurii din lemn, ouă de Paște, sare și alte suveniruri.

pictură Sheksna

Pictura strălucitoare, elegantă, potrivită doar pentru o vacanță sau decor, aparține categoriei de puțin studiate. A fost creat pe teritoriul care se învecinează cu provinciile Yaroslavl și Novgorod. Un model aurit predomină pe un fundal roșu aprins, motiv pentru care locuitorii districtului Sheksna îl numesc „aurit”.

Tabloul folosește plante fantastice împletite într-un ornament frumos. Plantele au flori și fructe de pădure fără precedent, uneori există păsări ale paradisului.

Pictura Sheksna seamănă cu un Khokhloma auriu, născut în regiunea Nijni Novgorod. Cum ar putea o tehnică similară să ajungă departe în nordul țării? Se pare că originile creației ambelor picturi au fost ornamentele icoanelor rusești și cărțile scrise de mână. Dar tehnologia de realizare a picturii artistice în aceste zone este diferită.

Pictură de mare importanță

Acest tablou se referă la pensula gratuită. Imaginea imaginii, în acest caz o panglică florală, arată puțin neclară, foarte naturală și voluminoasă. Plantele au predominat întotdeauna în ornament: fructe de pădure, flori, frunze.

Vologda Khokhloma

Acest stil nu era cunoscut strămoșilor noștri. Noutatea este semnul său distinctiv. S-a născut la sfârșitul secolului al XX-lea într-un atelier modern. Asociația de artă „Nadezhda” a adunat artiști locali care aveau o idee similară. Au studiat și au reînviat unele tipuri de picturi murale Vologda și s-au interesat de arta maeștrilor orașului Semenov („Khokhloma de aur”). Reproducerea tehnologiei lor de fabricațieproduse, au făcut câteva modificări și au obținut un rezultat foarte interesant.

În orașul Semyonov, pe suprafața produsului se aplică un strat de „ludka” - o soluție care conține staniu. Acest lucru conferă articolului o culoare argintie. Apoi, se aplică un strat de ulei de uscare, iar produsul este trimis la cuptor. De la temperatura ridicată are loc interacțiunea staniului și uleiului de uscare, iar culoarea suprafeței se transformă în aur. Pictura principală este realizată pe el.

Și nordicii, după ce au anulat acoperirea cu ulei de uscare, au primit o nuanță argintie, geroasă, Vologda la ieșirea din cuptor. Așa se nasc produse noi în atelierele meșteșugurilor populare din regiunea Vologda.

Experiența acumulată de maeștri a fost transmisă din mână în mână de secole. Astfel, putem vedea astăzi tehnica de pictură păstrată, ca urmare a muncii multor generații. Continuitatea tradițiilor permite artiștilor contemporani să lucreze în stilul creat cu secole în urmă de maeștrii regiunii Vologda.

Grație măiestriei lor, cel mai obișnuit obiect, pictat cu un model colorat, se transformă într-un lucru festiv, elegant, care reflectă identitatea unei anumite zone a regiunii de nord. Dar toate împreună poartă numele - „picturi Vologda”.