2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47
O mulțime de lucrări grozave au fost create de artiști din diferite epoci. Madame Lisa del Giocondo, înfățișată în urmă cu mai bine de cinci sute de ani, este înconjurată de o asemenea faimă încât este poate cea mai faimoasă lucrare în sensul absolut al cuvântului. Nu există nicio exagerare aici. Dar ce știm despre viața pe care a dus-o Lisa del Giocondo? Biografia ei vă va fi prezentată atenției.
Familie
Antonmaria di Noldo Gherardini - tatăl Lisei, de două ori văduv. În prima căsătorie a fost căsătorit cu Lisa di Giovanni Filippo de Carducci, iar în cea de-a doua cu Caterina di Mariotto Rucellia, ambele au murit în timpul nașterii. A treia căsătorie a avut loc în 1476 cu Lucrezia del Cacio. Familia Gherardini era veche, aristocratică, dar sărăcită și și-a pierdut influența în Florența. Era înstărită și beneficia de fermele din Chianti care produceau ulei de măsline, vin, grâu și animale.
Lisa Gherardini a fost copilul cel mare și s-a născut la 15 iunie 1479 pe Via Maggio. A fost numită după bunica ei paternă. Pe lângă ea, familia avea trei surori și trei frați.
Familia, care locuiește în Florența, s-a mutat de mai multe ori și,în cele din urmă sa stabilit lângă Piero da Vinci, tatăl lui Leonardo.
căsătoria Lisei
Pe 5 martie 1495, când fata avea 15 ani, Lisa s-a căsătorit cu Francesco di Bartolomeo del Giocondo.
Ea a devenit a treia sa soție. Zestrea ei era modestă și era formată din 170 de florini și ferma San Silvestro, care se afla lângă casa de țară a familiei Giocondo. S-ar putea crede că mirele nu a urmărit bogăția, ci pur și simplu s-a îndrăgostit de o fată modestă dintr-o familie care nu avea o avere semnificativă. În plus, era mult mai în vârstă decât tânăra lui soție - la momentul căsătoriei avea 30 de ani.
Ce a făcut familia Giocondo?
Erau negustori de mătase și îmbrăcăminte. În plus, Francesco del Giocondo deținea ferme, care erau situate în Castellina in Chianti și San Donato in Poggio, lângă două ferme care au devenit ulterior proprietatea lui Michelangelo Buonarroti.
Francesco a început să urce pe scara socială și în 1512 a fost ales în Signoria Florenței.
Probabil a avut legături cu interesele politice și comerciale ale puternicei familii Medici, deoarece atunci când guvernul florentin se temea întoarcerea lor din exil, Francesco a fost amendat cu 1000 de florini și închis. Cu toate acestea, a fost eliberat când puterea Medici a fost restabilită.
Viața de familie
Doamna Lisa del Giocondo și-a trăit viața în pace și armonie cu soțul ei. Ea și-a crescut fiul din prima sa soție, CamilleRuchelai. Mama vitregă a Lisei, Katerina și Camilla erau surori.
Liza del Giocondo și-a ridicat propriul statut social prin căsătorie, deoarece familia în care a intrat era mult mai bogată decât a ei. Opt ani mai târziu, în 1503, Francesco a cumpărat o casă nouă pentru familia sa în Via della Stafa, lângă vechea lui casă.
Pe harta centrului istoric al Florenței, casa în care au locuit Francesco și Lisa este marcată cu roșu, casele părinților Lisei sunt marcate cu violet. Inițial, se aflau pe malul de nord, mai aproape de râul Arno, iar apoi spre sud, pe ceal altă coastă.
Cuplul a avut cinci copii: Piero, Camilla, Andrea, Giocondo și Marietta. Ulterior, Camilla și Marietta vor fi tunsurate ca călugărițe. Camilla, care a luat numele Beatrice în timpul tonsurii, a murit la vârsta de 18 ani și a fost înmormântată în Santa Maria Novella. Marietta a luat numele Louis și a devenit un membru respectat al mănăstirii Sant'Orsola.
Boală și moarte
În 1538, Francesco a murit când ciuma a venit în oraș. Înainte de moartea sa, el a ordonat să îi înapoieze iubitei sale soții zestrea, hainele și bijuteriile: Lisa del Giocondo, ca soție fidelă și exemplară, ar trebui să i se asigure totul.
Data exactă a morții doamnei Lisa nu a fost stabilită. Există sugestii că ea a murit în 1542, la vârsta de 63 de ani. O altă dată a morții ei este aproximativ 1551, când avea 71-72 de ani. Este înmormântată în mănăstirea Sfânta Ursula din Florența.
Comandarea unui portret
Ca majoritatea florentinilor care au locuit înîn timpul Renașterii italiene, familia lui Francesco Giocondo era pasionată de artă. Messire Francesco a fost prietenos cu Piero da Vinci. Fiul său Leonardo, înainte de a se întoarce în Florența natală în 1503, a rătăcit mult timp prin orașele italiene.
Prin tatăl său, i se oferă dorința de a picta portretul unui tânăr florentin. Aici începe să lucreze la un portret al Mona Lisei. „Mona” se traduce prin „doamnă”. Leonardo a lucrat la el mai mult de un an. Vasari scrie că a continuat munca timp de patru ani, dar poate chiar mai mult. Cum să afli cine a pictat Mona Lisa? Acest lucru se poate face citind „Biografiile” lui Giorgio Vasari. Aceasta este o sursă recunoscută universal, în care toți istoricii de artă au încredere. Din păcate, majoritatea rușilor nu au ocazia să viziteze Luvru, unde se află portretul celebru în lume. Dacă te uiți la original, toate întrebările despre cum să afli cine a pictat „Mona Lisa” vor dispărea de la sine.
Lucrare genială
Care este, de fapt, efectul său magic și popularitatea incomparabilă? Imaginea pare a fi extrem de simplă. Ea surprinde prin absența culorilor strălucitoare, a hainelor luxoase, precum și a aspectului discret al modelului însăși. Toată atenția spectatorului este concentrată pe privirea intenționată, captivantă a unei tinere, care este intriga și atracția principală a acestei imagini.
Cu cât ne uităm mai mult la Lisa, cu atât există mai multă dorința de a pătrunde în profunzimile conștiinței ei. Dar este extrem desarcină dificilă. Modelul stabilește o linie precisă pe care privitorul nu o poate depăși. Acesta este unul dintre principalele mistere ale imaginii. Un zâmbet și o privire, adică o față, este principalul lucru într-un portret. Poziția corpului, mâinile, peisajul și multe altele sunt detalii care sunt subordonate feței. Aceasta este priceperea magică matematică a lui Leonardo: modelul este cu noi într-o anumită relație. Atrage și în același timp se închide de privitor. Aceasta este una dintre minunile acestui portret.
Liza del Giocondo: fapte interesante
- Numele lui Giocondo se traduce prin „vesel” sau „vesel”.
- Tabloul nu poate fi numit pânză deoarece este pictat pe o placă de lemn din plop.
- Vedem figura și peisajul din diferite puncte de vedere. Modelul este drept, fundalul este deasupra.
- Nu există un punct de vedere unic despre peisaj. Cineva crede că aceasta este Toscana, valea râului Arno; cineva este convins că acesta este peisajul milanez misterios, nordic.
- Culoarea imaginii s-a schimbat de-a lungul secolelor. Acum este uniformă, maronie. Lacul, îngălbenit în timp, interacționând cu pigmentul albastru, a schimbat culoarea peisajului.
- Revenind de multe ori să lucreze la portret, artistul s-a îndepărtat din ce în ce mai mult de modelul real. Creatorul și-a pus toate ideile despre lume într-o imagine generalizată. În fața noastră este o reprezentare simbolică a unei persoane în armonie cu proprietățile sale mentale și spirituale.
- Portretul, ca toate lucrările lui Leonardo, nu este semnat.
- Imaginea nu are o valoare exactă. Toate încercările de a-l evalua nu au condus la un singur rezultat.
- BÎn 1911, lucrarea a fost furată. Poliția nu a găsit tabloul și nici hoțul. Dar în 1914, el a returnat voluntar piesa.
Recomandat:
Tipuri de pictură. Pictura de artă. Pictură artistică pe lemn
Pictura de artă rusă schimbă schema de culori, ritmul liniilor și proporționalitatea. Bunurile industriale „fără suflet” devin calde și vii prin eforturile artiștilor. Diverse tipuri de pictură creează un fundal emoțional pozitiv special, în consonanță cu zona în care există pescuitul
Zhostovo pictură. Elemente de pictură Zhostovo. Fabrica Zhostovo de pictură decorativă
Pictura Zhostovo pe metal este un fenomen unic nu numai în Rusia, ci în întreaga lume. Florile volumetrice, parcă proaspăt smulse, sunt pline de culoare și lumină. Tranziții netede de culoare, jocul de umbre și luminițe creează o profunzime și un volum fermecatori în fiecare lucrare a artiștilor Zhostovo
Pictură flamandă. Tehnica de pictură flamandă. Școala flamandă de pictură
Arta clasică, spre deosebire de tendințele moderne de avangardă, a câștigat întotdeauna inimile publicului. Una dintre cele mai vii și intense impresii rămâne cu oricine a întâlnit lucrările primilor artiști olandezi. Pictura flamandă se distinge prin realism, o revoltă de culori și vastitatea temelor care sunt implementate în intrigi. În articolul nostru, nu vom vorbi doar despre specificul acestei mișcări, ci vom face cunoștință cu tehnica de scriere, precum și cu cei mai de seamă reprezentanți ai perioadei
„La Gioconda” („Mona Lisa”) de Leonardo da Vinci - o creație genială a maestrului
De decenii, istoricii, istoricii de artă, jurnaliștii și doar oamenii interesați s-au certat despre misterele Mona Lisei. Faimosul zâmbet al Monei Lisei… Care este secretul ei? Cine este de fapt surprins în portretul lui Leonardo? Peste 8 milioane de vizitatori vin la Luvru în fiecare an pentru a admira cea mai mare creație. Deci, cum a ocupat „Mona Lisa” de Leonardo da Vinci locul de mândrie pe podium printre creațiile legendare ale altor mari artiști?
Futurismul în pictură este Futurismul în pictura secolului XX: reprezentanți. Futurismul în pictura rusă
Știi ce este futurismul? În acest articol, vă veți familiariza în detaliu cu această tendință, artiști futuriști și lucrările lor, care au schimbat cursul istoriei dezvoltării artei