Umberto Boccioni - teoretician și descoperitor al futurismului

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

A trecut deja un secol de la apariția unei tendințe foarte neobișnuite în artă - futurismul. Această tendință revoluționară a apărut sub influența epocii rebele. Maeștrii de la începutul secolului al XX-lea au căutat să avanseze, descriu un stil de viață asociat cu urbanizarea și dezvoltarea progresului tehnologic. Mulți pictori din acele vremuri și-au încercat mâna în această direcție. Dar maestrul italian Umberto Boccioni este fondatorul, tatăl, ideologul, icoana stilului futurist.

Copilărie

În micul sat Reggio di Calabria, din sudul Italiei, s-a născut artistul italian Boccini (1882). Părinții săi erau din regiunea de nord a Italiei - Romagna. Adesea familia s-a mutat dintr-un oraș în altul și s-a stabilit în cele din urmă în orașul Catania. Aici băiatul a primit studii medii, dar încă nu avea atașament pentru artele plastice. În 1901 s-a stabilit la Roma și a intrat la Academia de Arte Frumoase.

Învățare timpurie

La Roma Umberto Boccioni și-a întâlnit coautorul în direcția futuristă - Severini. Amândoipredat de celebrul artist Giacomo Balla, de la care tânărul a învățat tehnica puntillismului. După aceea, Boccioni a călătorit mult în Italia, a vizitat Parisul și a vizitat Rusia. Artistul italian a întâlnit trăsăturile impresionismului. La Milano, Umberto îl întâlnește pe poetul simbolist Marinetti. El este cel care va publica un manifest futurist într-unul din ziarele franceze. Boccioni i-a devenit adeptul.

Primele lucrări

Cum a început Umberto Boccioni? Picturile din perioada inițială s-au remarcat prin utilizarea unor mici mișcări de nuanțe pure în ele. Inițial, acestea au fost portrete. Primele lucrări ale pictorului erau încă caracterizate de vechile trăsături italiene ale artei, diferă de tendințele avansate franceze inspirate din motive revoluționare. La Roma, Umberto a putut să învețe cum să deseneze nuduri. Și așa a ajuns la pictura futuristă.

Cea mai faimoasă operă a tânărului Boccioni - „Paolo și Francesca”. Combină trăsături dinamice și lirice, este dedicată temei eterne a iubirii. Toate ideile obișnuite despre artă se schimbă atunci când ne uităm la pictura timpurie a artistului „Râsete”. O lucrare foarte memorabilă a autorului este pânza „State of Soul”. În ea, maestrul a putut să-și surprindă viziunea asupra lumii cu linii haotice asemănătoare cu oameni, mașini, animale. Lumea artistică intuitivă a lui Umberto Boccioni este formată din fețe neclare, figuri neclare.

Principalele caracteristici ale operei artistului

Boccioni a urmat de foarte multă vreme manifestul futurist al lui Marinetti. Munca luiinerentă incompletitudinei compoziției, deschiderea spațiului înconjurător. Sarcina principală în scrierea picturilor sale a fost rezolvată prin culoare, nu prin formă. În lucrările sale, maestrul putea combina lucruri complet incompatibile. Aceste idei au împins arta într-o nouă direcție - arta pop. Celebritatea italiană a fost inspirată de știință, tehnologie, dinamism, viteză, dorința de a trăi.

Puțin mai târziu, artistul adaugă elemente de cubism trăsăturilor futuriste. Elemente stabile, figuri geometrice au dat monumentalitate lucrărilor. În picturile sale, Boccioni a transmis tot ceea ce vedea și simțea ca un întreg. Forfota orașului este tema principală a creațiilor sale. Vârtejuri rupte, forme neobișnuite, margini multicolore, fragmente. Opera sa poate fi comparată cu o imagine dintr-un caleidoscop pentru copii. Mișcarea este sensul vieții și operei unui minunat artist italian.

Opere sculpturale ale maestrului

Umberto Boccioni a fost o persoană foarte versatilă. Sculpturile au avut loc și în opera marelui maestru. Vizitând studiourile unor artiști foarte renumiți la acea vreme, Boccioni a decis să aplice principiile sale futuriste sculpturii. A finalizat mai multe lucrări în acest stil și a scris Manifestul Sculpturii Futuriste. În 1913, artistul a început să publice într-unul dintre ziarele futuriste. În ea, a promovat cu toată forța ideile mișcării modei în pictură și sculptură. Maestrul credea că orice desen sau sculptură este un fel de vârtej de emoții. Din cuvântul „vârtej” a venit o nouă direcție în englezăartă – vorticism. Boccioni a fost cel care a dat impuls apariției sale. Vorticismul are mai multe unghiuri, mai mult dinamism decât futurismul. Aceste două stiluri au fost înlocuite de artă abstractă.

Rock

Când a început Primul Război Mondial, acesta a cucerit rapid toată Europa, și-a arătat fața feroce, răspândind violența. Umberto Boccioni, împreună cu alți futuriști, s-au înscris într-un batalion de voluntari al armatei regulate. El a putut să vadă toate ororile războiului. În vacanță, artistul a continuat să scrie și să prelege despre futurism. În timpul unui exercițiu la una dintre brigăzile de artilerie, Umberto a pierdut controlul calului său și a murit prăbușit. După moartea sa, nimeni nu a condus mișcarea futuristă, aceasta s-a prăbușit, pierzându-și tânărul lider. Boccioni a trăit doar 33 de ani.