2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47
Van Gogh a considerat tabloul „Mâncătorii de cartofi” cea mai bună lucrare a lui. În ea, el a întruchipat toată puterea compasiunii pentru muncitorii obișnuiți.
Anul scrierii și circumstanțe
Tabloul „Mâncătorii de cartofi” a fost coarda finală a șederii artistului în Nuenen (North Brabant, Olanda). Pe vremea aceea, încă era în căutarea manierelor sale. Timp de doi ani, Van Gogh a muncit din greu, fără să lăsăm creionul și pensula. A pictat tot ce-l înconjura în acel orăşel ţărănesc: războaie, o biserică, gard viu, plopi… A înfăţişat chiar două femei care săpa cartofi.
Dar era vorba, parcă, de o simplă viață de sat, pe care voia să o apuce și să o transmită pe pânză. Artistul s-a maturizat în dorința de a crea o pânză completă și încăpătoare în locul schițelor fragmentare, care să exprime însuși spiritul vieții țărănești din provincia Brabant. Iar capodopera sa născut în noiembrie 1885.
Sitters
Oamenii reprezentați în pictura „Mâncătorii de cartofi” nu sunt fictive. Van Gogh s-a împrietenit cu familia locală de Groot. Erau țărani de rând, dintre care sunt mii. Familia lor era formată dintr-un tată, o mamă, două fiice și un fiu. Greumunca pe pământ a fost soarta lor din generație în generație. Ei locuiau într-o baracă, care poate fi numită o casă cu o întindere. Exista o singură cameră, care îmbina rolul de bucătărie, sufragerie, dormitor și sufragerie, iar toată decorarea sa simplă consta dintr-o masă, scaune, mai multe sertare și paturi.
Au acceptat cu amabilitate să pozeze pentru artistă, deși în fiecare seară veneau acasă de la muncă epuizați și obosiți. De Groots sunt literalmente mâncători de cartofi. Vincent van Gogh îi aștepta să se întoarcă de pe câmp și să se așeze la masă și a luat pensula, schițând.
Pânză de suferință
Ideea de a scrie familiei de Groot la masa lor slabă obișnuită s-a maturizat în sfârșit. Și deși artistul și-a imaginat cu exactitate ceea ce a vrut să transmită, opera nu i-a fost dăruită prima dată. Se știe că Vincent a făcut cel puțin 12 schițe, dar fiecare a mers la foc. Abia în ultima seară în sat a surprins atmosfera unui festin de familie mizerabil și a luat această pânză cu el la Paris. S-a păstrat o schiță pentru pictură, pe care autorul a trimis-o fratelui său Theo.
„Mâncătorii de cartofi” de Vincent van Gogh: este aceasta o satira?
De mulți ani, interpretarea tradițională a imaginii a fost imaginea țăranilor primitivi, sălbatici, în momentul mesei. Au văzut obiceiurile animalelor în înfățișarea și mișcările lor și trăsăturile distorsionate pe fețele lor. Pentru că această lucrare a lui Van Gogh a fost considerată satirică.
De fapt, autorul însuși nu i-a considerat pe șefii săi ca fiind pe jumătate oameni. Dimpotrivă, a avut o relație caldă cu eiFiica cea mare a lui Steen, mergeau adesea împreună. Vincent i-a urmărit adesea atât pe teren, cât și acasă. El a respectat atât familia însăși, cât și munca lor forțată, pentru că erau ostatici ai împrejurărilor. Acest lucru este cunoscut din scrisorile lui Van Gogh către fratele său Theo.
Cu munca sa, Van Gogh a vrut să transmită „aburul de la cartofi” în mâinile țărănești harnice. Nu a vrut să le pună pe un piedestal, ci doar să arate un cadru din viața de zi cu zi a satului (deși, cel mai probabil, în mod implicit nu existau sărbători în modul lor de viață).
Numele compoziției – „Mâncătorii de cartofi” – exprimă adevărul dur al vieții țăranilor de atunci. Plantarea, săparea și mâncarea acestei legume a fost viața lor veșnică. Dar în acest fel au câștigat o pâine cinstită, iar aceasta este demnă de simpatie și respect.
Van Gogh, Mâncătorii de cartofi: Descriere
Pânza înfățișează seara târzie: afară e întuneric, e ora șapte, camera este iluminată de lumina slabă a unei lămpi. Afară e frig și nu e cald acasă, judecând după felul în care sunt îmbrăcați personajele. Trebuie să fie toamnă târziu. Locuința în sine este destul de săracă, mobilierul este modest, nu există elemente de lux. Nu există nimic de furat într-o astfel de casă, totuși există gratii la ferestre. Poate că această proprietate nu le aparține, ci doar o închiriază.
După o zi obositoare, familia a venit acasă și s-a așezat la cină. Felul principal al mesei lor este invariabil cartoful copt, desigur. Nu își permit carne, brânză sau lapte. Singurul lux este cafeaua neagră preparată. Și o astfel de seară este una dintre o mie de altele asemănătoare. Mâine, mâncătorii de cartofi se vor ridica din nou, vor merge la câmp, ca întotdeauna, să scoată tuberculi prăfuiți din pământ.
Ei, deși epuizați de munca grea, s-au obișnuit deja cu acest șir nesfârșit de viață și merg împreună cu respect în această echipă. Cu toate acestea, nu și-au pierdut demnitatea umană, nu s-au aplecat la furt sau la cerșit, ci lucrează zi de zi în sudoarea sprâncenelor. Lumina slabă a lămpii este ca o flacără a speranței pentru un viitor mai bun, abia mocnind în inimile lor.
Ochii mari, bombați ai fetei, care privesc în gol, arată deznădejde și frenezie.
Brațele ei masive nu arată deloc ca femei. Poate că se întreabă dacă copiii ei îi așteaptă aceeași viață. Restul personajelor sunt doar ocupate cu mâncarea. Mama toarnă cafeaua în căni, cu ochii în jos, tatăl bea deja o băutură fierbinte. Viața lor, care se învârte în jurul cartofilor, este monotonă și nefericită, dar au acceptat de mult acest lucru ca pe un dat și s-au resemnat.
Tonurile de pământ în care este realizată întreaga imagine dau impresia că este scris în culoarea acestei culturi de rădăcină. Acest lucru este combinat foarte organic cu numele și ideea pânzei. Van Gogh a reușit cu adevărat să transmită acel abur dintr-un cartof aburind care umple o locuință modestă cu căldură de toamnă și încălzește ușor sufletul.
Recomandat:
Istoria creației și descrierea picturii lui Rylov „Field Rowan”
Desigur, o descriere verbală a picturii lui Rylov „Field Rowan” nu va înlocui contemplarea ei în viață. Dar va ajuta la prezentarea caracterului general și a detaliilor individuale. Și cel mai important - să înțeleagă ce l-a condus pe artist și de ce a vrut să surprindă acest colț particular al naturii. Acum peisajul se află într-una dintre sălile de expoziție ale Muzeului de Stat Rus din Sankt Petersburg
Opera lui Van Gogh. Cine este autorul picturii „The Scream” – Munch sau Van Gogh? Tabloul „Scream”: descriere
Există legende despre blestemul picturii „Țipătul” - sunt multe boli misterioase, decese, cazuri misterioase în jurul lui. Acest tablou a fost pictat de Vincent van Gogh? Tabloul „Țipătul” se numea inițial „Trigătul naturii”
Tropinin, portretul lui Pușkin. V. A. Tropinin, portretul lui Pușkin: descrierea picturii
Acest articol vorbește despre istoria creației și soarta unuia dintre cele mai faimoase portrete ale marelui poet rus Alexander Sergeevich Pușkin, realizat de talentatul portretist rus Vasily Andreevich Tropinin
Istoria creației și descrierea picturii lui Vasiliev „Luncă umedă”
Pânza este neobișnuită și emoționantă. Acest lucru se simte în mod clar dacă știți ce a fost creat de un tânăr artist care mai avea foarte puțin timp de trăit… Așadar, începem descrierea picturii lui Vasilyev „Luncă umedă”
Van Gogh, „Cizme” („Pantofi”): istoria și descrierea picturii
Opera lui Van Gogh este considerată una dintre cele mai semnificative etape ale dezvoltării artelor plastice. Puterea geniului artistului nu a cunoscut egal. Printre lucrările sale există multe subiecte. Unul dintre cele mai interesante și neobișnuite este „Cizmele” lui Van Gogh - o pictură realistă care ascunde un subtext profund