Academismul este Caracteristici ale regiei și reprezentanți celebri

2025 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2025-01-24 21:17

Există mai multe direcții în pictură, iar în fiecare epocă, una dintre ele a fost cea principală. În secolul al XVII-lea, un astfel de stil în artele vizuale precum academismul a apărut și a rămas popular până în secolul al XIX-lea. Această direcție se bazează pe clasicism, dar mai avansată și mai elaborată.

Trăsături distinctive

Academismul este o direcție în pictură, care s-a bazat pe tradițiile artei antice și ale Renașterii. Dar acest stil diferă de ele printr-o tehnică mai avansată de performanță și alte reguli pentru construirea unei compoziții. Acest stil iese în evidență printre alte tendințe în pictură:

• idealizarea naturii;
• pomp;
• nivel în alt de execuție.

Academismul este o artă plastică realistă, caracterizată de un nivel ridicat de pricepere a pictorului. De asemenea, puteți vedea în ea câteva trăsături ale clasicismului, ceea ce face imaginea și mai perfectă și mai estetică. Picturile artiștilor academicieni se remarcă printre altele prin faptul că sunt foarte atent și detaliate.

Academismul este împletit cu arta de salon, care se caracterizează prin:

• detaliu;
• urmând toate principiile principale ale academicismului și clasicismului;
• Execuție impecabilă, dar mai degrabă idee superficială a intrigii.

Această direcție în pictură a fost foarte populară și mulți oameni celebri din acea epocă au comandat picturi de la artiști academicieni pentru a decora cu ele pereții unei case sau unui salon.

Teme de imagini

Academismul este fast, performanță impecabilă, patos. Dar, în același timp, picturile pictate în acest stil nu diferă în conținutul „profund”. Cei care erau mai apropiați de arta de salon au încercat să ofere lucrărilor lor un anumit eclectism - maeștrii s-au concentrat pe componenta de divertisment și performanță în altă.

În academicismul rus din prima jumătate a secolului al XIX-lea, cele mai des erau descrise scene biblice, peisaje de salon și, desigur, portrete ceremoniale. Ramura rusă a acestui stil se deosebea de cea europeană prin o mai mare înălțime, diversitate și pompozitate. În ciuda varietății reduse de subiecte, picturile s-au remarcat întotdeauna printr-un nivel de performanță impecabil. Tot în secolul al XIX-lea, la acest stil au început să se adauge elemente de realism și romantism.

Reprezentanți celebri

Cei mai cunoscuți artiști academicieni au fost: Karl Bryullov, Alexander Ivanov și alți membri ai Asociației Expozițiilor de Artă Itinerante. Este de remarcat faptul că Karl Bryullov, în ciuda strictuluiaderarea la principiile academicismului, a extins opțiunile pentru parcele. Și datorită lui au apărut trăsăturile romantismului în academicismul rus. Apoi această direcție va fi caracterizată de istoricism, tradiționalism și trăsături ale realismului.

În Europa, cei mai populari reprezentanți ai academicismului au fost Jean Ingres, Paul Delaroche, Charles Bargue și alții. Printre reprezentanții direcției europene s-au numărat cei cărora le-a plăcut tehnica „salonului” și cei care au folosit teme mai elevate pentru intrările picturilor. Paul Delaroche s-a remarcat printre artiștii acestei tendințe prin faptul că lucrările sale au fost dominate de subiecte istorice și ecleziastice. Una dintre cele mai faimoase lucrări ale sale este fresca în semicerc, care înfățișează 75 de mari artiști. De asemenea, maestrul era cunoscut pentru portretele sale uimitoare, iar pensulele sale aparțin imaginilor multor oameni celebri din acea epocă.

Un alt reprezentant cunoscut al trendului european este Eugene de Blaas, artist italian. Tatăl său a fost artist, la fel ca și fratele său. Numai dacă bătrânului îi plăceau mai mult comploturile cu animale, atunci Eugene era mai interesat să scrie comploturi pe tema vieții venețienilor obișnuiți. Apoi a devenit profesor la Academia din Veneția.

Academicism modern

Cea mai mare perioadă de prosperitate a acestei direcții a fost din secolul al XVII-lea până la mijlocul secolului al XIX-lea. Acum, sub academicismul în artă, ei înseamnă artiști care au primit o educație sistematică în domeniul picturii și auabilități clasice pentru creații de nivel în alt.

Acest termen este mai mult legat de metoda și modul de interpretare decât de intriga picturilor. Dar în Europa, America și Rusia, interesul pentru stilul academic de pictură al secolului al XIX-lea a crescut, iar unii artiști contemporani au început să interpreteze picturile reprezentanților academicieni celebri.

Academismul este una dintre cele mai cunoscute tendințe în pictură, care a dominat între secolul al XVII-lea și până la mijlocul secolului al XIX-lea. Maeștrii s-au străduit să-și îmbunătățească tehnica și au reușit să creeze picturi care au devenit capodopere în arta mondială.