2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47
Irina Nikolaevna Vorobieva - artist grafic sovietic și rus. Opera ei este familiară multor cititori ai literaturii pentru copii publicate în URSS. Numele artistei însăși este mai puțin cunoscut. Informațiile despre biografia și opera Irinei Nikolaevna vă vor ajuta să-l cunoașteți mai bine pe maestrul intern al gravurii și al ilustrației cărților.
Biografie
Artista s-a născut în 1932. Viitoarea graficiană, Vorobyova a fost pasionată de desen din copilărie, preferând creioanele vopselelor. După ce a supraviețuit anilor de război la Moscova, Irina a absolvit școala secundară de artă a capitalei, după care și-a continuat studiile la Institutul Surikov în departamentul de grafică. În 1957, Vorobyeva a absolvit universitatea cu onoruri. Lucrarea finală de calificare a artistului este o serie de gravuri „Oameni din ținuturile virgine”.
După absolvirea institutului, o tânără specialistă, Irina Nikolaevna Vorobyova, a fost repartizată să lucreze în orașul Shchelkovo. De la sfârșitul anilor 1950, regiunea Moscova a devenit un loc permanent al vieții și al muncii ei. În 1957, Irina Nikolaevna a început să lucreze ca specialist în gravură în arta de la Moscovainstituții.
Vorobeva a colaborat cu edituri sovietice de literatură pentru adulți și pentru tineret. Ea a creat ilustrații pentru basme și romane pentru copii, inclusiv lucrarea lui V. Malyshev „Râul mohorât”.
Începând din anii 1960, Vorobyeva a călătorit în URSS și în străinătate. Rezultatul călătoriilor creative de afaceri este o serie de lucrări grafice despre viața din Uniunea Sovietică, orașele din Europa, Asia și Africa.
Irina Vorobyeva a fost un participant regulat la expozițiile republicane și internaționale de arte plastice. Din 1964, au fost organizate expoziții personale ale artistului grafic sovietic. În 1979, Irina Nikolaevna a primit titlul de artist onorat al Rusiei. În ultimii ani ai vieții, Vorobyova a făcut o călătorie în India, care a adus teme ezoterice și religioase în munca sa. Artistul a murit în 1993
Operele Irinei Nikolaevna Vorobieva se află în colecții private și fonduri ale depozitelor de stat, inclusiv Galeria Tretiakov și Muzeul Pușkin din Moscova. În 2017, a avut loc ultima expoziție de grafică ei până în prezent. Expoziția lucrărilor lui Vorobieva a fost organizată la Galeria de Artă Shchelkovo.
Familie
Viața personală a Irinei Nikolaevna Vorobyova este împletită cu biografia ei creativă. Soțul artistului este pictorul sovietic și rus German Aleksandrovich Bezukladnikov. S-a născut în 1928 și a fost coleg de clasă cu Vorobyeva la școala Surikov. Cuplul s-a întâlnitani de student. Familia a avut o fiică, Alena.
Irina Nikolaevna și German Alexandrovich au făcut împreună călătorii creative de afaceri. Au fost uniți prin atașamentul față de pământul de lângă Moscova. Natura rusă, viața și opera poporului sovietic au fost de interes pentru ambii membri ai duetului de familie - un pictor și un grafician. Soțul artistei a locuit cu ea în Shchelkovo și a murit în 2009
Caracteristică a creativității
Irina Nikolaevna Vorobyeva a intrat în istoria artei ruse ca inventatorul unei tehnologii speciale de gravură, care presupunea crearea de imprimeuri color pe carton. Tehnica, descoperită în anii 1930, a fost testată de colegii seniori ai complotului Shchelkovo. Vorobieva a adus tehnologia gravurii color la perfecțiune și a făcut din aceasta o caracteristică unică a lucrării sale. Irina Nikolaevna a lucrat și în tehnicile de gravură, acuarelă și tempera.
Vorobeva sa dovedit a fi un maestru al mai multor genuri de artă:
- Portret.
- Peisaj.
- Natura moarta.
- pictură de gen.
Oamenii apropiați ai Vorobyova și ea însăși au devenit modele pentru portretele lui Vorobieva. Picturile cu natură moartă au devenit reprezentări realiste și stilizate de buchete și plante de pădure.
Rodul călătoriilor creative ale Irinei Nikolaevna Vorobieva sunt foile de peisaj. Lucrările color și monocrome recreează aspectul regiunilor Rusiei, vederile urbane ale Europei, natura exotică a Africii. Impresiile străine coexistă cu peisajul natal de lângă Moscova, la care Vorobyovaa revenit de-a lungul carierei.
Creativitatea de gen a Irinei Nikolaevna Vorobieva formează o serie unită printr-un complot. Complexe mari de grafică sunt dedicate muncii umane în diferite regiuni ale Uniunii Sovietice - de la regiunea Moscova până în Asia Centrală. Eroii gravurilor și acuarelelor Irinei Nikolaevna sunt contemporanii artistei, locuitori ai orașelor și satelor. Maestrul le înfățișează la serviciu și în momente de relaxare.
Opera artistei Irina Nikolaevna Vorobyeva este lipsită de patosul realismului socialist. Lucrările maestrului din Regiunea Moscova sunt viziunea unui observator privat-contemporan asupra vieții din jur. Captând momente de zi cu zi din viața de zi cu zi, grafica Irinei Vorobieva creează un portret intim al epocii socialiste.
Recomandat:
Pictor rus, maestru al picturii în frescă și icoană Gury Nikitin: biografie, creativitate și fapte interesante
Gury Nikitin este una dintre cele mai faimoase și semnificative figuri din pictura rusă și pictura de icoane. Viața și opera sa au căzut în secolul al XVII-lea și au lăsat o amprentă strălucitoare în istoria culturală a Rusiei. Și deși datele faptice despre artist, care au ajuns până în zilele noastre, sunt foarte fragmentare, lucrările sale, scrisul său individual vor rămâne pentru totdeauna monumente ale în altei spiritualități a trecutului
Shepard Fairey - maestru al plagiatului sau revoluționar al artei?
Astăzi, Shepard Fairey este cunoscut drept cel mai strălucit reprezentant al artei pop, artist creativ și designer grafic. A izbucnit în lumea artei cu picturi strălucitoare și „vorbitoare” și a stârnit imediat multe controverse în jurul său, care nu s-au potolit până acum
Alexander Murataev - maestru al magiei
Dacă ai încetat deja să crezi în basme, asta nu înseamnă deloc că te-ai maturizat. Doar că adevăratele minuni nu s-au întâmplat în viața ta de mult timp. Miracolele au fost, sunt și vor fi! Și una dintre cele mai clare confirmări în acest sens este iluzionistul Alexander Murataev
„The Sistine Madonna” este o lucrare genială a marelui maestru Raphael
Opera lui Rafael este vârful geniului și coroana perfecțiunii Renașterii italiene. A creat ceea ce alții doar visau să creeze, perla creațiilor sale, desigur, este „Madona Sixtină”
Zhuravlev Dmitry Nikolaevich - actor sovietic, maestru al cuvântului artistic
Viitorul artist recunoscut al URSS s-a născut în octombrie 1900 în regiunea Harkov, în sat. Alekseevka. În Ucraina, în 1900, a fost aprinsă o mică stea a unui om mare, care va avea o influență decisivă asupra generațiilor viitoare