Shepard Fairey - maestru al plagiatului sau revoluționar al artei?

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

Astăzi, Shepard Fairey este cunoscut drept cel mai strălucit reprezentant al artei pop, artist creativ și designer grafic. A izbucnit în lumea artei cu picturi strălucitoare și „vorbitoare” și a provocat imediat multe controverse în jurul său, care nu s-au potolit până în prezent. Artistul lucrează sub pseudonimul Obey, care înseamnă „ascultă”, „ascultă”, iar toată munca lui pare să te ceară să asculți lumea și să privești realitățile înconjurătoare. Dar criticii sceptici încearcă să-l condamne pe artist pentru înșelăciune. Cine este el: un maestru al plagiatului sau un revoluționar al artei?

Biografie

Shepard Fairey s-a născut în Charleston (SUA) în familia unui medic obișnuit. Dar deja din copilărie, el a arătat abilitățile unui copil nu chiar obișnuit. Îi plăcea punk rock și arta DIY (care înseamnă „fă-o singur”). Primii pași creativi i-a făcut pictând hainele și skateboard-urile prietenilor, deja „înarmați” cu un pseudonim cunoscut.

La 22 de ani, Shepard are o clasă de arte plastice de la Rhode Island School of Design și mai multe căi de carieră. Designul grafic și muzica au devenit prima treaptă a carierei artistului. După ceva timp din munca lui Shepardsunt expuse la Boston și fac imediat impresie. Designerul este asociat cu trei stiluri: graffiti, pop și artă publică.

În 2003, Fairey și-a deschis propria agenție de design. Astăzi, opera sa este inclusă în colecțiile mai multor muzee, institute de artă din SUA și Marea Britanie.

Artistul a fost arestat de mai multe ori pentru că a pictat graffiti în locuri publice și a pus afișe publicitare.

Creativitate

Ca artist, Shepard Fairey s-a remarcat întotdeauna prin capacitatea sa de a reacționa viu și într-un mod original la ceea ce se întâmplă în lume. Picturile sale sunt o reflectare a problemelor ideologice, religioase, politice și de mediu. Faima mondială a venit artistului în 2008 cu un afiș pentru campania electorală a lui Barack Obama. Creația a primit numele simbolic Hope (sau „Speranța”), care a influențat în mare măsură cursul alegerilor.

Shepard Fairey a format imediat un stil creativ unic. Picturile sale sunt recunoscute, amintesc de postere sovietice în paleta lor de culori și stil. Potrivit artistului însuși, opera lui Martin Heidegger și Alexander Rodchenko a avut o mare influență asupra lui.

Design comercial

La ceva timp după ce a absolvit școala de design, Fairey a lucrat într-o imprimerie și a făcut autocolante, decalcomanii, postere și tricouri promoționale. Mai târziu, a trecut la marketingul „guerrilla” și s-a realizat în proiecte mari ale Adidas și Pepsi. Fairy este cea care deține sigla Fundației Mozilla - creatorul browseruluiFirefox. De remarcată este și colaborarea designerului cu Black Eyed Peas și Smashing Pumkins, pentru care a conceput coperți de albume.

După însuși Fairey, alegerea produselor pentru publicitate este efectuată de el în primul rând din punct de vedere moral, și nu comercial.

Graffiti

Cel mai puțin pentru colegii și cunoscătorii de artă, Shepard Fairey sa arătat în arta stradală. Totuși, munca lui în această direcție atrage și ea atenția. Artiștii graffiti spun că Fairey exploatează cu pricepere și activ subiectele sociale populare, dar acest lucru nu îl face un maestru al artei stradale. Lucrarea de graffiti a lui Obey este mai degrabă un marketing sau reclamă „de gherilă”, care este, desigur, departe de arta stradală. Mai simplu spus, ele nu sunt conectate cu strada, interacțiunea dintre spațiu și oameni. În ciuda acestei evaluări, Shepard Fairey organizează adesea expoziții în galerii din Europa și SUA și primește întotdeauna o primire călduroasă și o atenție pentru munca sa.

Critice

Drumul creativ al lui Shepard Fairey a fost întotdeauna agitat și incitant. Există critici sceptici care caută și par să găsească dovezi de plagiat în opera artistului. Istoricul de artă Lincoln Cushing și artistul Josh McPhee se numără printre aceștia. Îndoielile lor sunt cauzate de stilul și formele pe care Shepard Fae le folosește. Picturile sale, ca și fotocopiile, nu au nici linii clare, nici linii. Iar imaginile folosite de artist sunt bătute și familiare tuturor.

Orice reprezentant al artei, într-un fel sau altul, se încadreazăinfluența predecesorilor. El adoptă, regândește, transformă și își formează propriul stil unic. Potrivit criticilor, Shepard copiază numai lucrările altora cu modificări minore și stilizări și o da drept a lui. Așadar, scandalul din jurul lucrării lui Shepard dedicate starului de lupte Andre the Giant este adesea amintit. După ce WWE l-a amenințat pe artist cu un proces, acuzându-l că folosește o marcă înregistrată, Fairey a schimbat portretul și sloganul luptătorului în Obey. Este de remarcat faptul că una dintre compozițiile lui Andre uriașul este similară cu afișul sovietic al lui Dmitri Moor „Înregistrat ca voluntar?”.

Cea mai faimoasă lucrare a lui Fairy, Hope, a fost și cauza procesului. Apoi Associated Press l-a acuzat pe artist că a folosit o imagine din 2006 a lui Obama comandată de agenție.

P. S

Lucrarea lui Shepard Fairey aduce designerului profit și faimă, acuzații și arestări. Dar Școala de Design din Rhode Island poate fi încă mândră de absolventul său. La urma urmei, în ciuda tuturor suspiciunilor și pretențiilor din partea autorităților și criticilor, Fairey a fost și rămâne un artist versatil, plin de viață și la modă. Lucrările sale, dacă nu au dat lumea peste cap, atunci au influențat „discursul public”.