2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47
Ce este post-rock? În primul rând, este un gen de muzică experimentală. Această direcție se caracterizează prin utilizarea unor instrumente muzicale familiare rock-ului, dar, în același timp, ritmul, melodia și timbrul sunt absolut atipice pentru muzica rock tradițională. Muzicienii care își atribuie munca acestei direcții cântă în principal muzică instrumentală. Combină jazz, muzică electronică, ambient și rock tradițional. Este dificil de determinat principiile exacte ale acestei direcții, deoarece post-rock este o combinație și o descriere a unei varietăți de stiluri de sunet.
De unde a venit post-rock-ul?
Apariția acestui gen în muzică datează din 1994. A fost folosit pentru prima dată de criticul muzical britanic Simon Reynolds. În numărul din martie al revistei Mojo, autorul a făcut o recenzie a noului album al trupei, Bark Psychosis. Simon a folosit termenul „post-rock”, definind o direcție muzicală în care instrumentele familiare rock-ului tradițional sunt folosite în alte scopuri. Ce înseamnă? De exemplu, chitarele sunt concepute pentrucreează timbre și texturi, nu pentru riff-uri și acorduri.
O altă referire la post-rock datează de la sfârșitul anilor 1980, iar termenul a fost folosit de saxofonistul rus de jazz Alexei Kozlov. În 1989, a fondat Asociația Post-Rock, care includea multe grupuri, precum Arsenal, Polite Refusal, Nuance, C Major și multe altele. La acea vreme, se credea că post-rock era un sunet nou și o respingere a melodiilor familiare.
Istoria post-rock
Genul provine de la sfârșitul anilor 1960. The Velvet Underground a avut o mare influență asupra dezvoltării post-rock-ului. Cu toate acestea, primul grup recunoscut oficial care cântă în genul post-rock este Public Image Ltd. Multe publicații din materialele lor i-au numit pe muzicieni primul grup post-rock cu drepturi depline. În 1979, a fost lansat cel de-al doilea album al grupului, unde membrii deja abandonaseră complet elementele rock-ului tradițional. În 1981, a fost lansat al treilea album, care a fost și mai radical, punând accent pe utilizarea nu numai a percuției, ci și a muzicii multicanal.
Dezvoltarea post-rock-ului în anii nouăzeci
Grupuri precum Slint, Talk Talk au avut o influență deosebită asupra dezvoltării regiei în anii 1990. Albumele Spiderland și Laughing Stock sunt considerate a fi aproape baza post-rock-ului, de la care a început perioada de glorie a genului. De-a lungul timpului, această direcție în muzică a devenit un amestec original de jazz și kraut-rock. Până în 1994, această direcție a fost exclusivmuzica instrumentală și abia până la sfârșitul anilor 90 electronica și-a lăsat amprenta. O adevărată pictogramă post-rock, acesta este al doilea album de la Tortoise.
Mulți urmăritori în munca lor s-au bazat pe activitățile acestui grup. Tot în acele vremuri, următoarele grupuri erau considerate fondatorii mișcării: Cul de Sac, Tortoise, Labradfold, Stars of the Lid. Giganții post-rock sunt Godspeed You! Împăratul Negru și Mogwai, care și-au continuat activitatea de creație în secolul al XXI-lea.
Ce au adus anii 2000?
Trupa islandeză Sigur Rós a făcut furori în 1999 cu albumul Ágætis Byrjun și și-a menținut poziția de lider până în prezent. De asemenea, compozițiile grupului pot fi auzite la radio și televiziune, ceea ce este absolut atipic pentru un gen precum post-rock. Potrivit experților, totul se datorează faptului că lungimea melodiilor a scăzut și structura lor a fost simplificată. De asemenea, trupele populare din anii 2000 includ Maybeshewill, This Will Destroy You, Caspian. Lista celor mai buni din post-rock este nesfârșită.
Caracteristicile genului
Secolul 21 a fost marcat de faptul că muzica post-rock a dobândit anumite caracteristici:
- Nu există aproape nicio voce în melodii.
- Efectele digitale, secțiunile de ritm eșantionate devin din ce în ce mai frecvente.
- Post-rock este utilizarea activă a secvențelor video cu o anumită temă la concerte, care reflectă esența compozițiilor. Astfel subliniazăatmosferă și idei de cântece. Nu numai muzica, ci și aceste videoclipuri unice sunt fascinante și complet captivante. Astfel, se creează o imagine completă, iar compozițiile capătă statutul de finalizate;
- Influența puternică a unor astfel de tendințe în muzică precum metalul progresiv și rockul progresiv. Astăzi, acest gen formează din ce în ce mai multe stiluri și sunete noi.
Aceste caracteristici sunt încă păstrate. Și poate că era post-rock-ului se estompează încet în trecut, dar există încă mulți admiratori ai acestui stil în întreaga lume.
Funcții post-rock
Genul post-rock a apărut doar datorită consonanței mai multor genuri muzicale. Cea mai mare contribuție la apariția genului a avut-o direcții precum jazz, electronic și ambient. Piesele de chitară joacă un rol deosebit în muzică. Vocele sunt de obicei un element suplimentar și nu sunt foarte frecvente. Muzicienii post-rock nu sunt atașați în mod inerent unui anumit gen, sarcina lor este să-și exprime ideile în orice fel.
În ceea ce privește vocea, în ciuda faptului că astfel de elemente nu sunt tipice pentru acest gen, asta nu înseamnă deloc că sunt complet absente în compoziții. Cu toate acestea, dacă părțile vocale sunt folosite, atunci nu în performanța obișnuită pentru noi. De obicei, acestea sunt sunete aleatorii sau efecte de computer. De exemplu, Sigur Rós are chiar și un limbaj special pentru părțile vocale, pe care criticii îl numesc Hopelandic. Combinația de post-rock cu muzica clasică este de asemenea populară. Scopul lor este minimalismul.
Imbinarepost-rock-ul cu alte direcții a servit și ca apariție a unor noi genuri. De exemplu, stiluri precum metal și post-rock ne-au oferit post-metal. Dintre muzicienii populari autohtoni, se poate numi April Rain, So Far As I Know, Sleep Dealer, „Silence of the Sea” și așa mai departe. Post-rock-ul rusesc este, de asemenea, bogat în sunete interesante și muzicieni talentați.
Recomandat:
Cine este yaoi și de ce este yaoi popular?
Interesul crescând al mass-media pentru yaoi atrage atenția autorilor de cărți, filme și seriale. Genul se adresează unui public feminin tânăr, dar printre fani sunt și băieți. Dar de ce mangale despre relația romantică a doi bărbați câștigă inimile oamenilor din întreaga lume? Și cine este un yaoischik care se confruntă în mod nerezonabil cu neînțelegerile altora?
Ce este OVA și de ce este creat?
Un format anime numit OVA este stârnit de interesul spectatorului atunci când urmăresc saga originală și caută alt material din acest univers. Acest supliment arată întotdeauna momente nedezvăluite și indică o continuare viitoare
Ce este un sonet? Poezia este un sonet. autori de sonete
Renașterea a dat omenirii multe capodopere ale literaturii, iar o nouă formă de versificare - sonetul - a devenit o adevărată descoperire și nu își pierde actualitatea nici astăzi, după câteva sute de ani. În articol vă veți familiariza cu autorii de sonete și trăsăturile lor distinctive din Italia, Franța și Anglia
Teatrul muzical din Belarus: tradiție și inovație
Teatrul muzical academic de stat din Belarus este mândria republicii, deoarece producțiile teatrului păstrează cultura poporului belarus, dezvoltă noi talente. Echipa teatrului este reprezentată de vocali, balet și orchestră magnifice. După ce a supraviețuit zece ani grei, teatrul a reușit să supraviețuiască. Spectatorii vin în clădirea, special construită pentru colectiv, pentru a împărtăși bucuria și dragostea pentru artă
Spectacol „Metoda Grenholm” la Teatrul Națiunilor. Despre ce este intriga? Există restricții? Cine este pe scena?
Judecând după numărul și conținutul recenziilor publicului, „Metoda Grenholm” de la Teatrul Națiunilor este un spectacol care merită vizitat. Ei scriu lucruri diferite despre el, dar toate răspunsurile se referă invariabil la ceea ce se întâmplă pe scenă, conțin o reflecție asupra a ceea ce s-a arătat exact pe ea. Adică această producție pune publicul pe gânduri, nu îl lasă indiferenți. Aceasta este o raritate pentru spectacolele oferite publicului astăzi