2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47
Ce a cauzat numeroasele erori de fapt în reprezentarea rinocerilor indieni între secolele al XVI-lea și al XVIII-lea? Imaginea, care multă vreme a fost confundată în Europa cu aspectul unui rinocer, a fost creată pentru prima dată de Albrecht Dürer, un artist german care, cu gravura sa numită „Rinocer”, a făcut ca toată Europa să vadă imagini inexacte ale acestor animale pt. câteva secole la rând.
Biografie
Marele artist german Albrecht Dürer s-a născut la 21 mai 1471 la Nürnberg, Germania. Tatăl său era bijutier, mama lui se numea Barbara Holper. De la vârsta de șase ani, viitorul artist a urmat o școală latină. Tatăl său a încercat să-l învețe arta bijuteriilor, dar Albrecht a vrut să picteze, iar 9 ani mai târziu tatăl său și-a trimis fiul să studieze cu celebrul artist de la Nürnberg Michael Wolgemut. În ciuda direcției pe care a ales-o, Dürer a stăpânit și arta gravurii în lemn. A absolvit atelierul în 1490 și a plecat în excursii în Germania și Elveția, timp în care a continuat să perfecționezepriceperea sa, a creat câteva dintre creațiile sale celebre. În 1494, și-a încheiat călătoriile și, la sosirea acasă, s-a căsătorit cu Agnes Frey.
Tot restul vieții, marele maestru a călătorit prin Europa cu studenții săi, creând capodopere, iar în 1512, împăratul Sfântului Imperiu Roman Maximilian I i-a devenit patronul. Artistul își petrece ultimii șapte ani ai săi. viața în muncă, el își creează cele mai importante lucrări, iar 6 aprilie 1528 moare de malarie la Nürnberg.
Creativitate și știință
Dürer a creat un număr mare de opere de artă, cum ar fi autoportrete, gravuri, exlibris, vitralii și desene. Picturile sale au fost prețuite și cumpărate în toată Europa. S-au păstrat aproximativ 970 de desene, 457 de gravuri și 20 de exlibris. Albrecht Dürer și-a dedicat cea mai mare parte a vieții artei, dar a fost și un cunoscut om de știință teoretician în domeniul matematicii. S-a inspirat însă din cea mai mare falsificare din istoria științei și anume, gravura lui Durer „Rinocer”, creată de acesta în 1515. Datorită faimei sale, rinocerilor indieni li se oferă de multă vreme imagini care nu sunt reale.
Rinocerul lui Durer
Să aruncăm o privire mai atentă asupra gravurii. Pictura lui Durer „Rinocerul” a fost creată de un artist care nu văzuse niciodată acest animal în viața sa, conform descrierii unor oameni care au asistat la apariția unui mamifer în Lisabona. A fost adus din India ca un cadou regelui Manuel, care ulterior l-a trimis Papei, dar nava s-a scufundat pe drum.
Deoarece artistul nu a văzut niciodată un rinocer, imaginea de pe gravură este diferită de cea reală. Rinocerul lui Durer este îmbrăcat într-o armură puternică, care arată ca pliurile pielii unui animal adevărat, iar cearșafurile sunt parcă prinse cu nituri, poartă pe spate un mic corn curbat, iar picioarele îi sunt acoperite cu solzi. De asemenea, întregul corp al animalului a fost acoperit cu un model.
Gravura a devenit foarte faimoasă, iar imaginile ei au fost plasate ca ilustrații pentru cărți de știință. Un astfel de rinocer a apărut atât pe emblema lui Alessandro Medici, cât și pe coloana situată în fața Bisericii Sfântului Mormânt, cât și pe una dintre ușile Catedralei din Pisa. Animalele au devenit populare și tot mai multe dintre imaginile lor au apărut în diferite opere de artă. Rinocerul lui Albrecht Dürer a fost considerat o imagine de încredere până la mijlocul secolului al XVII-lea, dar apoi tot mai multe animale au fost aduse în Europa, din ce în ce mai des au început să apară pe lucrările altor artiști, iar imaginea inspirată de gravură a fost inlocuit. Cu toate acestea, până în anii 30 ai secolului trecut, animalul din gravură a fost pe paginile manualelor școlare germane ca o imagine reală a unui rinocer.
Recomandat:
Tipuri de pictură. Pictura de artă. Pictură artistică pe lemn
Pictura de artă rusă schimbă schema de culori, ritmul liniilor și proporționalitatea. Bunurile industriale „fără suflet” devin calde și vii prin eforturile artiștilor. Diverse tipuri de pictură creează un fundal emoțional pozitiv special, în consonanță cu zona în care există pescuitul
Zhostovo pictură. Elemente de pictură Zhostovo. Fabrica Zhostovo de pictură decorativă
Pictura Zhostovo pe metal este un fenomen unic nu numai în Rusia, ci în întreaga lume. Florile volumetrice, parcă proaspăt smulse, sunt pline de culoare și lumină. Tranziții netede de culoare, jocul de umbre și luminițe creează o profunzime și un volum fermecatori în fiecare lucrare a artiștilor Zhostovo
Pictură flamandă. Tehnica de pictură flamandă. Școala flamandă de pictură
Arta clasică, spre deosebire de tendințele moderne de avangardă, a câștigat întotdeauna inimile publicului. Una dintre cele mai vii și intense impresii rămâne cu oricine a întâlnit lucrările primilor artiști olandezi. Pictura flamandă se distinge prin realism, o revoltă de culori și vastitatea temelor care sunt implementate în intrigi. În articolul nostru, nu vom vorbi doar despre specificul acestei mișcări, ci vom face cunoștință cu tehnica de scriere, precum și cu cei mai de seamă reprezentanți ai perioadei
Futurismul în pictură este Futurismul în pictura secolului XX: reprezentanți. Futurismul în pictura rusă
Știi ce este futurismul? În acest articol, vă veți familiariza în detaliu cu această tendință, artiști futuriști și lucrările lor, care au schimbat cursul istoriei dezvoltării artei
Diamond pictura: pictura cu strasuri. Pictura cu diamant: seturi
Pictura cu diamante: seturi și componentele acestora. Caracteristicile tehnicii artistice. Diferența sa față de pictura, broderia și mozaicul tradițional