2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47
În Uniunea Sovietică, toată lumea știa cine este Igor Grabar. Tabloul „Zăpada de martie” era familiar din manuale. Un remarcabil artist rus, un restaurator celebru, un critic de artă talentat, căruia i sa acordat Premiul Stalin pentru monografia sa în două volume despre Ilya Repin, Igor Emmanuilovici a fost iubit de mulți pentru peisajele sale unice și foarte frumoase ale naturii rusești.
Artist rus născut în străinătate
Tatăl său a fost membru al parlamentului austriac, așa că viitorul cântăreț genial de natură rusă Grabar (tabloul „February Blue” este cea mai clară confirmare a acestui lucru) s-a născut la Budapesta. A fost botezat în Ortodoxie, iar unchiul său a devenit faimosul artist rus Kustodiev, care mai târziu avea să picteze celebrul portret al lui Igor Emmanuilovici. În 1880, Olga Grabar și-a adus fiul în Rusia. A urmat gimnaziul din Yegorievsk, provincia Ryazan. Apoi a fost o medalie de aur pentru antrenamentLiceul din Moscova al Țareviciului Nikolai (1889), Facultatea de Drept a Universității din Sankt Petersburg, pe care a absolvit-o în 1893, și alegerea principalei afaceri a vieții sale. I. E. Grabar, a cărui pictură „Balustradă” (1901) l-a declarat un maestru talentat și original, devine artist. În timpul vieții sale la Sankt Petersburg, a vizitat atelierul lui Ilya Repin, care i-a devenit idolul pe viață, alături de Andrei Rublev. Malyavin, Bilibin, Somov au studiat cu el în același timp la Academia Imperială de Arte din Rusia.
Devine
În 1895, artistul pleacă în Italia și mai departe în Europa. Grabar s-a întors în Rusia în 1901, iar frumusețea naturii rusești s-a deschis în fața lui într-o nouă perspectivă. Artistul a încercat să transmită puterea șocului său cu mai multe pânze - „Iarna albă”, „Zăpada din martie”.
Februarie Albastru
Evenimentul a fost pânza, care în 1904 a fost pictată de Igor Grabar - „February Blue”. Tabloul este plin de poezie deosebită, cea care răsună în poeziile lui B. Pasternak „Februarie. Ia cerneală și plânge! Scrieți despre plânsul din februarie. Și Grabar și-a pictat și el tabloul, plângând. Aceasta este una dintre cele mai recunoscute picturi ale sale, este una dintre acele pânze care creează autorul propriului său nume. Artistul însuși i-a plăcut foarte mult această lucrare, care înfățișează o zi însorită, încă de iarnă, în regiunea Moscovei. În bucuria care copleșește imaginea, se simte deja o ușoară suflare de primăvară.
Artistul și-a pictat capodopera în Dugino. Pentru a transmite îndepărtarea crângului cătreorizont și mase uriașe de aer pe cerul azur, Grabar a ales unghiul, parcă, puțin de jos, pentru care a săpat un șanț adânc în zăpadă și s-a așezat acolo cu un șevalet. Artistul a simțit că, dacă ar putea transmite măcar o parte din frumusețea pe care o vede, ar obține o pânză frumoasă.
Farmecul imaginii este unic. Copacii par să danseze în jurul mesteacănului central, copacul preferat al artistului. Dimensiunea tabloului este de 104 cm înălțime și 80 cm lățime. Era atât de bună încât a fost imediat achiziționată de Consiliul Galerii Tretiakov. Această lucrare este până astăzi una dintre principalele ei capodopere. Puteți adăuga că pânza este una dintre cele mai bune sute de tablouri din lume.
Iarnă, soare, mesteacăn, îngheț…
O altă capodoperă creată de Grabar este Hoarfrost, o pictură din 1905. Dacă ar fi pictat-o singur, tot ar rămâne în memoria urmașilor săi și în manuale de pictură. Acesta este unul dintre acele picturi rare care nu lasă pe nimeni indiferent. Ea gloriifică frumusețea și unicitatea naturii unice a Rusiei și demonstrează în sine ce minunată este pictura rusă.
Mai mult, lui Grabar îi plăcea să deseneze iarna, în special zăpada. El credea că odată cu plecarea iernii, peisajul pierde foarte mult. La vederea copacilor acoperiți cu brumă, aproape întotdeauna și toată lumea are o comparație cu un basm: „Toți copacii sunt în brumă, ca în argint, ca un basm minunat în curte azi…” Și toată lumea știe Poeziile lui S. Yesenin despre mesteacăn în argint. Toată frumusețea acestui fenomen natural, cântat de zeci de poeți excelenți, se reflectă în această operă unică. Grabar, a cărui pozădedicat iernii, bruma pictata, care „sclipeste de o viata minunata”. El credea că în natură există foarte puține astfel de momente polifonice precum gerul într-o zi însorită și sunt neobișnuit de trecătoare. Iluminarea se schimbă tot timpul, dând naștere unor noi scheme de culori unice.
El însuși numea ramurile acoperite cu brumă, dantelă de diamant, sclipind de toate culorile pe „smalțul turcoaz al cerului”. Pe o pânză care măsoară 122,4 x 160,3, toate cele de mai sus sunt transmise cu o putere uimitoare. Trebuie să spun că peisajele de iarnă ale lui I. Grabar sunt cele mai bune din pictura rusă, în special „Burțul”. Iarnă, zi însorită, frumuseți de mesteacăn, simbol al Rusiei și al naturii rusești, în alt, cu o coroană luxuriantă, argintită și parcă sună. Crengile lor aruncau pe zăpadă umbre albastre, albastre și violete. Frumusețile se bucură și sunt mândre de frumusețea lor. În această lucrare, totul este neobișnuit, surprinde și șochează privitorul. Scrisă în ulei, cu mici linii fracționate (divisionism), tabloul a făcut oamenii să vorbească despre autor ca fiind fondatorul impresionismului rus. Pânza este stocată la Muzeul de Artă din Iaroslavl.
Grabar are mai multe picturi diferite cu acest nume și toate sunt foarte bune, dar lucrarea din 1905 este mai bună decât celel alte. De îndată ce au numit mesteacănul lui Grabar, nu l-au comparat cu nimic. Termenul „copac supranatural” pare să se potrivească cel mai bine.
…Complotul lui Yesenin, aproape biblic…
Un alt tablou al acestui artist a fost realizat ținând cont de toate canoanele impresionismului. Aceasta este zăpada din martie din 1904 menționată mai sus. Aici, ca și în cele două precedentepânzele, zăpada sub soare, care a cucerit pentru totdeauna sufletul artistului, este glorificată. Reflectă umbrele naturii înconjurătoare, care pot fi transmise de toate nuanțele de albastru, violet, liliac. Marșul înșelător al Rusiei este transmis surprinzător de exact: este deja primăvară, dar zăpada nici nu se gândește să se topească. În același timp, schimbarea anotimpurilor este resimțită fizic, în ciuda înghețului.
Pânza înfățișează o tânără care poartă găleți cu apă pe un jug. S-ar părea că peisajul rural obișnuit - clădiri, copaci deja fără zăpadă, pe care vor apărea în curând muguri, o țărancă grăbită, care este înveselită de ger. Dar personajul principal al pânzei este zăpada. Nu sclipește, iar iarna nu mai este albă ca zăpada, dar mai este mult. El se află în prim-planul imaginii, pe care sunt împrăștiate multe puncte luminoase. Pânza este plină de farmec. Pictura este mai mică decât cele descrise mai sus - doar 80 x 62 cm. Este stocată în Galeria Tretiakov.
Fiecare locuitor al țării noastre cunoaște peisajele magnifice ale naturii rusești de către genii precum Savrasov, Vasiliev, Shișkin, Levitan. Igor Emmanuilovici Grabar, Artistul Poporului din Rusia, care a fost primul dintre pictorii sovietici care a primit titlul de onoare „Artist onorat”, a continuat cu demnitate acest rang onorific. Peisajele sale pre-revoluţionare sunt foarte bune, dar pânzele pictate în perioada sovietică nu sunt mai rele. Cântăreț al iernii însorite geroase și al primăverii devreme, Grabar a rămas un mare pictor chiar și sub noua structură statală.
Recomandat:
Picturi ale realismului socialist: caracteristici ale picturii, artiști, nume de picturi și o galerie dintre cele mai bune
Termenul de „realism social” a apărut în 1934 la congresul scriitorilor după raportul făcut de M. Gorki. La început, conceptul a fost reflectat în carta scriitorilor sovietici. A fost vag și neclar, a descris educația ideologică bazată pe spiritul socialismului, a conturat regulile de bază pentru afișarea vieții într-un mod revoluționar. La început, termenul a fost aplicat doar literaturii, dar apoi s-a răspândit la întreaga cultură în general și la artele vizuale în special
Numele lucrărilor picturii antice rusești. Imagini ale picturii rusești antice
Numele lucrărilor picturii antice rusești ale pictorului de icoane Andrei Rublev - „Anunț”, „Arhanghelul Gabriel”, „Coborârea în iad” și multe altele - sunt cunoscute pe scară largă chiar și celor care nu sunt profund interesați în art
Cele mai bune lucrări ale lui Dickens: o listă cu cele mai bune lucrări, rezumat, recenzii
Dickens are multe lucrări minunate pe care adulții și copiii le citesc în mod egal. Dintre numeroasele creații, se pot evidenția cele mai bune lucrări ale lui Dickens. Este suficient să ne amintim de „Oliver Twist” foarte emoționant
Rezumatul Odiseei lui Homer. „Odiseea” - unul dintre cele mai bune exemple de literatură antică
Țări uimitoare, povești fabuloase în care zeii acționează cot la cot cu oamenii, ajutor dezinteresat și mașinațiuni insidioase ale dușmanilor - asta este ceea ce Odiseea lui Homer captează imaginația cititorilor de mii de ani
Decuplarea în literatură este unul dintre cele mai importante elemente ale compoziției
Expoziție, intriga, punct culminant, deznodământ, final - în literatură, acestea sunt considerate a fi componentele compoziționale ale unei opere. Punctul din poveste în care conflictul este rezolvat și se termină povestea se numește deznodământ