Mise-en-scene - ce este? Semnificația cuvântului, tipuri de mise-en-scene

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

Mise-en-scène este unul dintre mijloacele de exprimare folosite în teatru, în cinema, la televizor, în timpul filmărilor de clipuri și așa mai departe. Aceasta este o modalitate de a exprima mai deplin ideea principală a fiecărei scene a unui fel de acțiune și de a o face mai puternică emoțional.

Terminologie

Semnificația cuvântului „mise en scène” este tradus din franceză ca „plasare pe scenă”. Există multe explicații posibile pentru acest termen. De exemplu, Ozhegov S. I. îi dă următoarea definiție: locația actorilor, precum și decorul și toate obiectele de pe scenă, care corespunde diferitelor momente din producție. Dar cea mai corectă interpretare este dată de S. M. Eisenstein. Potrivit lui, punerea în scenă este o combinație de elemente (atât spațiale, cât și temporale) în interacțiunea actorilor între ei. Adică un singur întreg, care este țesut din acțiune cu legile tonurilor sale, modelele ritmice, precum și mișcările în spațiu.

Principalele componente ale punerii în scenă sunt, desigur, cuvintele și mișcările artiștilor. Elementele sale suplimentare sunt muzica, zgomotele, culoarea și lumina.

Artisticconstrucția punerii în scenă depinde dacă regizorul este capabil să gândească în imagini plastice și să vadă toate acțiunile producției sale prin mișcările actorilor.

Tipuri de punere în scene

După scop, acestea sunt de bază și tranzitorii. Principalul ajută la dezvăluirea tuturor gândurilor principale ale scenelor, are o dezvoltare care corespunde desfășurării acțiunii. O punere în scenă care nu dezvăluie sensul, dar contribuie la proiectarea continuității logicii acțiunii în mișcarea artistului, se numește tranzitorie.

Care ar putea fi punerea în scenă (vizualizări)? Acesta este:

• Single.
• Sală de aburi.
• Grup.
• Simetric.
• Asimetric.
• Față.



• Diagonală.
• Haotic.
• Ritmic.
• Basorelief.
• Monumental.
• Circular.
• Semicircular.
• piramidal.
• Spirală.
• Șah.
• Paralel.
• Încrucișat.
• Orizontal.
• Vertical.
• Planar.
• adânc.
• Proiecție.
• Prefinală.
• Final.

Atribuirea unor specii

Finalul exprimă ideea principală a întregului spectacol și creează unitate între artiști și public.

Miza-en-scenă de bază este aranjarea principală a personajelor în relație între ele și obiectele din jur, care este decisivă pentru fiecare acțiune și poartă semnificația acestui episod anume.

Mise-en-scene a monologului (se referă doar lareferință) este subdivizată în monoscenă și monolog-poveste. Monoscena sugerează mișcări reținute ale artistului. Miza-en-scenă din monolog este poziția personajului. Pe scenă, artistul este singur, el exprimă prin mișcări și posturi o reacție tranșantă la obiectele din jur și la lumea interioară a personajului său. Povestea-monolog presupune că publicul acționează ca un partener pentru personaj, artistul comunică cu publicul, încercând în mod constant să realizeze orice acțiuni fizice, dar este constant distras de la ele pentru a continua povestea.

Crowd mise-en-scene (se aplică și suportului) - plasare pe platoul sau pe platoul de teatru a unui întreg grup de interpreți sau chiar a mai multor grupuri.

Dar episoadele nu pot exista separat unele de altele. Pentru ca toate să fie conectate într-un singur întreg, se folosește o punere în scenă de tranziție. Sau, s-ar putea spune, intermediar între cele principale.

Care ar trebui să fie punerea în scenă

Deoarece acesta este unul dintre cele mai importante mijloace de exprimare, trebuie să fie bine gândit și planificat de regizor. Principalele cerințe pe care trebuie să le îndeplinească punerea în scenă sunt expresivitatea, veridicitatea, vitalitatea și naturalețea. Scopul său este de a exprima relația dintre personaje, lumea interioară a tuturor personajelor și lupta actorilor care au loc în producție. Și, de asemenea, ar trebui să reflecte clar și pe deplin în plastic conținutul principal al episoadelor și acțiunile interpretului.

Cât de viu, expresiv și veridic vor fi construite mize-en-scene depinde dedirector. Ceea ce contează este nivelul său cultural, gustul artistic, experiența de viață și o înțelegere corectă a acțiunii. Și, de asemenea, nu ultimul loc pe această listă este cât de bine înțelege pictura și sculptura, deoarece creațiile celor mari pot servi ca exemple de mișcări de scene ideale.

Cinema

Ce este punerea în scenă în filme? La fel ca în teatru - locația personajelor și a obiectelor care le înconjoară, doar că nu pe scenă, ci pe platou. Camerele sunt folosite în timpul filmării. Prin urmare, punerea în scenă într-un film presupune nu numai construirea de către regizor a ipostazei și mișcărilor actorilor, a interacțiunii acestora între ei și cu situația, ci și dezvoltarea mișcărilor camerei, a staticii acesteia, alegerea obiectiv, unghiul de fotografiere, iluminare împreună cu cameramanul. Există multe nuanțe, dar esența rămâne aceeași: să transmită privitorului gândurile principale ale imaginii cât mai complet și emoțional posibil.

O miză în scenă bine construită este una dintre cheile succesului atât în film, cât și în teatru.