2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47
Arta baletului își are originea în Renaștere în palatele princiare ale Italiei și pe parcursul existenței sale a trecut în repetate rânduri de crize. Cu toate acestea, au reușit să supraviețuiască datorită apariției unor coregrafi talentați care au creat noi direcții și spectacole care ajută la atragerea spectatorilor. Unul dintre acești adepți ai baletului național a fost Evgeny Panfilov. A devenit un promotor al dansului liber în țara noastră la sfârșitul anilor 70 ai secolului trecut și a lăsat în urmă o bogată moștenire creativă.
Astăzi funcționează în Perm teatrul de balet Evgeny Panfilov, unde puteți vedea majoritatea spectacolelor maestrului, dintre care multe sunt considerate clasice ale dansului modern. Acest grup pleacă adesea în turneu în capitală, în regiunile Rusiei și în străinătate, așa că nu numai permienii au putut deja să-l aprecieze.
Biografia coregrafului
Evgeny Alekseevich Panfilov s-a născut în regiunea Arhangelsk în 1955. După absolvireviitorul coregraf a intrat mai întâi la o universitate militară, unde trebuia să obțină profesia de lucrător politic, dar la 22 de ani a decis să-și schimbe profesia - a intrat la Institutul de Stat de Arte și Cultură din Perm. Mai târziu a studiat la departamentul de master de balet al GITIS și a urmat și un curs la Școala Internațională de Coregrafie Contemporană din Carolina de Nord (SUA).
În 1979, Panfilov a creat primul său grup de dans amatori, care a câștigat rapid popularitate în rândul tinerilor rezidenți din Perm. Ulterior, în 1987, coregraful a prezentat publicului noul teatru de dans profesionist „Experiment”. Spectacolele puse în scenă de coregraf în această perioadă i-au adus faima cu mult dincolo de granițele Permului, remarcandu-se prin noutatea, pe care publicul, obosit de variații nesfârșite pe tema clasicilor, o aștepta de mult. În 1991, a fost creat baletul lui Evgeny Panfilov, care după 9 ani a primit statutul de balet de stat. În anii următori, echipa a câștigat de peste 10 ori cele mai prestigioase premii de teatru, ceea ce este o raritate când vine vorba de echipele provinciale.
Viața lui Panfilov a fost întreruptă tragic la vârsta de 46 de ani, când a fost ucis în apartamentul său de o cunoștință întâmplătoare. Cu o lună înainte, coregraful a reușit să prezinte versiunea sa a baletului Spărgătorul de nuci, pe care criticii l-au numit tragic, deoarece arată o lume lipsită de iluzii și locuită de șoareci cenușii răi.
Baletul lui Yevgheni Panfilov
Acest grup de dans astăzieste considerată una dintre cele mai cunoscute dintre trupele de balet provinciale ale ţării noastre. Și acest lucru nu este surprinzător, deoarece a reprezentat în mod repetat și cu mare succes Perm la multe concursuri naționale de teatru. Așadar, în 2006, Baletul Panfilov a câștigat premiul Golden Mask pentru baletul într-un act Cage for Parrots, creat de fondatorul trupei.
Cu puțin timp înainte de moartea sa, coregraful a pus în scenă baletul „Viața este frumoasă!” pe scena Teatrului Tempodrom din Berlin. S-a bazat pe muzica Simfoniei a 7-a de Dmitri Șostakovici și pe lucrările compozitorilor sovietici din anii 1930 și 1950. Apoi, această performanță a fost revizuită pentru trupa Perm și a primit numele „BlokAda”.
„Baletul grăsimilor” Evgeny Panfilov
În 1993, în Perm a fost creată o trupă coregrafică unică. Membrii săi pot fi femei a căror plenitudine corporală este combinată cu mobilitatea și focul interior. După cum a recunoscut însuși Yevgeny Panfilov, „Baletul grăsimilor” nu a fost creat deloc pentru a șoca publicul. Alegând ca actrițe doamne cu fizic rubensian, coregraful a vrut pur și simplu să arate că balerinii plinuți pot avea o plasticitate nu mai puțin frumoasă decât cele subțiri.
Astăzi, această trupă de femei creează un spectacol grotesc cu participarea fetelor cu forme magnifice pe scena Teatrului de balet Evgeny Panfilov. Ideea de a crea spectacole în care dansatorii cu o construcție neobișnuită sunt implicați în rolurile principale părea ciudată la început. Mulți au decis că această trupă va organiza doar spectacole de comedie, dar echipa a rupt toate stereotipurile. Ce merită unuldoar piesa „Femei. Anul 1945”, pentru care trupa a primit „Masca de aur”!
„Baletul grasului” de Evgeny Panfilov este popular cu mult dincolo de granițele țării noastre. În special, a vizitat deja 25 de orașe din Germania și 40 de orașe din Marea Britanie, unde spectacolele sale au făcut furori.
Fight Club
Fiind un experimentator neobosit, Evgeny Panfilov s-a străduit întotdeauna să creeze ceva nou. Așadar, în mai 2001, coregraful a fondat Evgeny Panfilov Fight Club, care includea doar dansatori. Totodată, a avut loc și premiera programului „Male Rhapsody”. Următoarea lucrare semnificativă a echipei Panfilov a fost spectacolul „Take Me Like This…”, iar apoi publicului i s-a prezentat baletul într-un act „Surrender”, în care, prin dansul modern, arată lumea înfundată în viciu, rostogolindu-se în abis și nici măcar nu-și dă seama cât de aproape este de moartea sa.
Repertoriu
Toate cele trei formații care evoluează pe scena Teatrului Panfilov au un repertoriu amplu și interesant. În special, spectacolele „8 cântece rusești”, „Romeo și Julieta” și „BlokAda” strâng pline de mai bine de un an. În ciuda faptului că fondatorul teatrului nu mai este în viață, tradițiile învățate de el sunt păstrate cu grijă. Cei care au vizitat teatrul pe vremea când Panfilov era în viață notează că spectacolele pe care le-a pus în scenă încă arată proaspăt, dar există un strop de nostalgie în ele. Este recomandat în special să vizionezi un spectacol format dincele mai bune miniaturi ale contorului, dedicate memoriei sale. Este câștigătorul „Măștii de aur” în două nominalizări și are loc la aceeași sala plină.
Unde este
Baletul lui Yevgeny Panfilov (Perm) poate fi vizitat mergând la adresa: strada Petropavlovskaya, 185. Pentru a ajunge acolo, trebuie să ajungeți fie la stația Strada Lokomotivnaya cu autobuzele nr. 9, 14, 10, 15., sau pentru a opri Piața Dzerjinski pe tramvaiul numărul 3.
Acum știi ce este baletul creat de Evgeny Panfilov și pentru ce este faimos. Sperăm să vizitați măcar o dată unul dintre spectacole și să aveți o adevărată plăcere!
Recomandat:
Teatrul de operă și balet din Georgia. Paliașvili. Istoria fundației. Repertoriu. Recenzii
Iubitorii de artă de operă și balet care trăiesc în orașul Tbilisi au ocazia să se bucure de producțiile magnifice ale Teatrului de Operă și Balet Georgian. Paliașvili. Și ceea ce este important, clădirea teatrului în sine este foarte frumoasă, plăcută ochiului cu arhitectura sa neobișnuită. Vreau să mă întorc aici iar și iar
Teatrul de Operă și Balet Bolșoi din Moscova: istorie, prezent și viitor
Teatrul de Operă și Balet Bolșoi din Moscova a fost multă vreme una dintre principalele atracții, un simbol al vieții culturale a capitalei și a întregii țări. Teatrul de Operă și Balet este situat chiar în centrul orașului, nu departe de Kremlin. Astăzi este locul unde sunt prezentate cele mai bune clasice de operă și balet
Unul dintre cele mai populare din Ulan-Ude este Teatrul de Operă și Balet: istoria teatrului, repertoriu, recenzii
Teatrul de Operă și Balet (Ulan-Ude) oferă publicului cel mai bogat repertoriu muzical de astăzi. Istoria sa continuă din 1939. De aproape 80 de ani, a stârnit inimile oamenilor, i-a făcut să empatizeze și să se ridice deasupra lipsei de spiritualitate
Teatrul de operă și balet din Nijni Novgorod: despre teatru, repertoriu, trupă, adresa
Teatrul de operă și balet din Nijni Novgorod, numit după A.S. Pușkin, a fost deschis în anii 30 ai secolului XX. Au fost multe dificultăți în calea dezvoltării sale. Astăzi este unul dintre cele mai cunoscute teatre din țara noastră. Repertoriul său include nu numai opere și balete standard, ci și spectacole de alte genuri
Ce este teatrul japonez? Tipuri de teatru japonez. Teatrul nr. Teatrul Kyogen. teatru kabuki
Japonia este o țară misterioasă și distinctă, a cărei esență și tradiții sunt foarte greu de înțeles de către un european. Acest lucru se datorează în mare măsură faptului că până la mijlocul secolului al XVII-lea țara a fost închisă lumii. Și acum, pentru a simți spiritul Japoniei, pentru a-i cunoaște esența, trebuie să apelezi la artă. Ea exprimă cultura și viziunea asupra lumii a oamenilor ca nicăieri altundeva. Teatrul din Japonia este unul dintre cele mai vechi și aproape neschimbate tipuri de artă care au ajuns până la noi