Ce este conceptualismul? Este o sinteză a raționalismului cu empirismul

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

Știi ce este conceptualismul? Aceasta este una dintre direcțiile filozofiei școlare. Conform acestei doctrine, manifestarea cunoașterii vine cu experiența, dar nu decurge din experiența dobândită. Conceptualismul poate fi gândit și ca o sinteză a raționalismului cu empirismul. Acest termen provine din cuvântul latin conceptus, care înseamnă gând, concept. Deși este o mișcare filozofică, este și o mișcare culturală care a apărut în secolul al XX-lea.

Reprezentanți ai conceptualismului

Pierre Abelard, doi Johns - Duns Scotus și Salisbury, John Duns, John Locke - toți acești filozofi sunt uniți de conceptualism. Aceștia sunt filozofii care cred că ideile comune tuturor apar în timpul dobândirii experienței de către un individ. Adică, până când nu vom întâlni cutare sau cutare fenomen, nu vom înțelege esența acestei sau aceleia probleme universale. De exemplu, până când vom experimenta nedreptate, noiNu înțelegem însăși esența justiției. Apropo, această teorie a devenit larg răspândită în mediul creativ - conceptualismul în artă, în special în pictură. Cel mai proeminent reprezentant al său printre artiști este Joseph Kossuth, iar printre muzicieni, Henry Flint.

Artă conceptuală

Joseph Kossuth a explicat semnificația acestei teorii într-o regândire completă a funcționării operelor de artă și a culturii în general. El a susținut că arta este puterea ideii, dar în niciun caz a materialului. Compoziția sa One Man and Three Chairs, pe care a finalizat-o în 1965, a devenit un exemplu clasic de conceptualism. Conceptualismul în pictură nu se referă la percepția spirituală și emoțională a ceea ce este reprezentat, ci la înțelegerea a ceea ce este văzut prin intelect. În arta conceptuală, conceptul de operă de artă, fie că este un tablou sau o carte, sau o piesă muzicală, este mai important decât expresia sa fizică. Aceasta înseamnă că scopul principal al artei este tocmai acela de a transmite gânduri, idei. Apropo, obiectele conceptuale pot fi tipuri mai moderne de lucrări, cum ar fi fotografii, materiale video sau audio etc.

Conceptualismul în pictură

După cum sa menționat deja, unul dintre cei mai ideologici reprezentanți ai acestui trend este artistul Marcel Duchamp (Franța). El a pregătit „terenul” pentru conceptualiști pentru o lungă perioadă de timp, creând ready-made-uri. Cel mai faimos dintre ele a fost „Fântâna”-pisar creat de artist în 1917. De altfel, a fost prezentat la o expoziție organizată pentruartiști independenți din New York. Ce a vrut Duchamp să arate cu munca sa? Pisoarul este un element comun folosit în scopuri sanitare. Dacă este produs într-o fabrică, atunci în mod firesc nu poate fi considerat o operă de artă. Cu toate acestea, dacă un creator, un artist a participat la crearea sa, atunci pisoarul încetează să mai fie un obiect de uz casnic obișnuit, deoarece este unic, are merite estetice și gândirea a fost folosită pentru a-l crea. Într-un cuvânt, conceptualismul este triumful ideilor asupra emoțiilor. Acesta este ceea ce face ca asta sau cutare lucru să fie valoros.

Conceptualismul rus

Această tendință filozofică și artistică a avut loc și în Rusia, în special la Moscova. A început în arta neoficială a Uniunii Sovietice la începutul anilor 70 ai secolului trecut. Cu toate acestea, termenul de Conceptualism Moscova a apărut puțin mai târziu, în 1979, cu mâna ușoară a lui Boris Groys, care a publicat un articol intitulat „Conceptualismul romantic al Moscovei” în revista Ot A Do Ya. Are două ramuri: literar-centric și analitic.

Exemple de artă conceptuală

Prima lucrare semnificativă în această direcție, expusă în 1953, este Desenul șters al lui Qing de Robert Rauschenberg. Recunoaște, un nume ciudat pentru o mostră artistică. În plus, se pune întrebarea: cine este autorul acestei lucrări - Rauschenberg sau Quing? Chestia este că la ceva timp după realizarea acestui desen, Willem deRobert Milton Ernest Rauschenberg de la Kooning l-a șters și l-a prezentat pentru munca sa. Esența actului său a fost dictată de dorința de a contesta ideea artei tradiționale. A fost un susținător al ready-made-ului - o tendință conceptuală în pictură, conform căreia nu contează cine este autorul original, ceea ce contează este rezultatul final, adică ideea care este investită în opera creată. Cel mai evident exemplu de gata făcut sunt colajele asamblate din fragmente din diferite lucrări. Un alt reprezentant al acestei tendințe, Yves Klein, a devenit autorul Sculpturii aerostatice din Paris. Pentru a face acest lucru, a avut nevoie de 1001 de baloane și le-a plasat pe cerul deasupra Parisului. Acest lucru a fost făcut pentru a face publicitate expoziției de deasupra Le Waid.

Concluzie

Deci, fondatorul acestui trend este Marcel Duchamp. El a propus definiția că în artă nu subiectul este important, ci ideea. Rezultatul final, estetica lui, nu contează, dar contează cine este autorul și care a fost sensul ideii sale. Într-un cuvânt, conceptualismul este o astfel de tendință în pictură, literatură, muzică, în artă în general, în care lucrările sunt în mare parte de neînțeles pentru privitor, cititor, ascultător sau sunt percepute de toată lumea într-un mod special.