Istoria Hollywoodului: etape de dezvoltare, fapte interesante, fotografii

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

Hollywood este o zonă a orașului american Los Angeles, situat în California. Acum este cunoscut de toată lumea ca centrul industriei cinematografice globale. Aici locuiesc cei mai faimoși actori și regizori, iar filmele care sunt produse aici au cel mai mare rating mondial. După ce am trecut în revistă pe scurt istoria Hollywood-ului, se poate observa că, pe parcursul existenței sale relativ scurte, cinematograful a suferit o puternică creștere în dezvoltare.

Cum a început totul

În 1853, pe locul Hollywoodului era o singură cabină. Până în anii 70 ai secolului al XIX-lea, agricultura a înflorit în această zonă, aici au fost cultivate cu succes.

Povestind pe scurt istoria nașterii Hollywood-ului, cercetătorii își amintesc de soții Wilcox. În 1887 au cumpărat această bucată de pământ și au înființat aici o fermă. Numele „Hollywood” pe care i l-a dat cuplul, marcându-i limitele. Lemn în traducere înseamnă „pădure”, iar ilfin -holly (holly) - copaci care au crescut în număr mare în această zonă. Câțiva ani mai târziu, cuplul Wilcox a început să închirieze o parte din terenul lor. Treptat, în jurul pământului lor a început să crească o așezare, care mai târziu a devenit parte din Los Angeles.

Nașterea industriei cinematografice

Povestea Hollywoodului a fost continuată de colonelul William N. Zeling. A creat o companie de film în Chicago și a plasat o parte din ea la Hollywood, după ce a cumpărat o bucată de teren de la Wilcox. La acea vreme, toți cei care nu aveau brevet pentru afacerea filmelor erau urmăriți penal. Colonelul, pe de altă parte, era proprietarul legal al drepturilor de filmare, echipament, copiere a filmelor, așa că afacerea sa cu film nu cunoștea obstacole.

Imigranții au jucat un rol important în dezvoltarea industriei filmului. La începutul secolului al XX-lea, un număr mare de oameni au început să se mute din Europa în America. Interesul pentru cinema a crescut, ceea ce a dat un impuls puternic dezvoltării cinematografiei. Erau necesare filme noi pentru a satisface nevoile oamenilor. Din acest moment începe istoria studiourilor de film de la Hollywood.

Primele companii de film

În acest moment apar o serie de companii de film. Una dintre ele este Metro-Goldwin-Mayer, fondată de Louis B. Mayer, născut în Rusia. Înainte de afacerea cu film, el a fost angajat în cumpărarea și revânzarea fier vechi.

Un alt studio de film Paramount a fost fondat de Adolf Zukor, un ucenic blană din Ungaria. Frații Warner, implicați în publicitatea pentru biciclete, au fondat compania de film Warner Brosers. Celebrul Studio Universal a fost creat de un germanvânzător de haine Carl Laeml.

Astfel, oamenii întreprinzători care nu aveau nimic de-a face cu industria cinematografică au ajuns la originile afacerii super-profitabile a filmului la acea vreme, jucând un rol decisiv în istoria Hollywood-ului.

Dezvoltarea cinematografiei

Unul dintre primele filme din istoria Hollywoodului a fost Vestul Indian Woman's Husband. Creat de Cescil B. deMille.

Natura Hollywoodului, casele confortabile, străzile erau ideale pentru filmarea diferitelor filme. Drept urmare, aici au fost produse peste 800 de filme anual.

În paralel cu dezvoltarea cinematografiei, a început să se dezvolte infrastructura orașului asociată cu activitățile companiilor de film. În acest moment, apariția complexelor de divertisment, cluburilor, restaurantelor, instituțiilor financiare este caracteristică. Întreaga populație a Hollywood-ului a fost împărțită în două straturi - elita urbană și muncitori. Noi studiouri de film au apărut pe locul clădirilor rezidențiale de pe strada principală.

Dezvoltarea industriei cinematografice în istoria Hollywood-ului a fost foarte rapidă. Studiourile de film, în special cele mici, au supraviețuit în fața unei concurențe uriașe, evitând cu greu falimentul. Drept urmare, au început să se unească în trusturi de film pentru a-și consolida poziția. Ulterior au fuzionat cu firme de închiriere. Așa au apărut companiile de film Warner Bros., Paramount și altele.

Era filmelor color și sonore

1935 a marcat lansarea primului film color de lungă durată numit „Becky Sharp”. Regizat de Ruben Mamulian.

În 1953A fost lansat primul film cu ecran lat. A fost filmul lui Henry Koster, Giulgiul.

Cinema sonoră a fost un avantaj enorm față de filmele mute. Cu toate acestea, trecerea la acesta a însemnat o revoluție în cinema. Au existat o serie de probleme asociate cu această tranziție. Prima dintre ele este achiziționarea de echipamente noi scumpe. Inițial, nu a fost suficient de perfect și a avut defecte în sincronizarea acțiunii și a sunetului. Ulterior, acest sistem a fost îmbunătățit. În plus, filmarea trebuia făcută în liniște deplină. Filmele au fost filmate noaptea pentru a evita zgomotul exterior.

Următoarea problemă majoră cu trecerea la sunet a fost pierderea piețelor externe, care au reprezentat o treime din profiturile Hollywood-ului. La urma urmei, filmele mute au fost vândute în orice țară, atașând textul în limba dorită.

De-a lungul timpului, toate aceste probleme au fost rezolvate, iar succesul filmelor sonore a fost copleșitor. La începutul anilor treizeci ai secolului al XX-lea, aproape fiecare cinematograf american era echipat cu echipamente de sunet. Audiența cinematografică s-a dublat.

Un nou val în dezvoltarea cinematografiei

În anii 1960, publicul de masă căruia îi era vizată producția de film de la Hollywood se săturase de filmele stereotipe. Sistemul de studio existent a început să se prăbușească. Era nevoie de idei noi care ar putea interesa un spectator sofisticat. Pe următorul val de dezvoltare a cinematografiei de la Hollywood, apar noi nume de regizori, printre care Steven Spielberg, George Lucas, Francis Ford Coppola și alții. Ideile lor au marcat începutulo nouă eră în dezvoltarea cinematografiei moderne de la Hollywood.

Prima stea din Hollywood

Inițial, actorii care au jucat în filme americane au spus publicului doar pseudonimele lor. Astfel, publicul nu cunoștea numele reale ale actorilor, iar producătorii le plăteau aceeași sumă de bani. Pentru prima dată, acest acord nespus între producători a fost încălcat de Universal, care a încheiat un acord cu actrița Florence Lawrence. Ea a apărut pentru prima dată sub propriul ei nume. Compania de film i-a aranjat o promovare înainte de difuzarea filmului, datorită căreia a avut un succes uluitor cu un public intrigat, devenind prima vedetă americană. Drept urmare, compania de film a făcut un profit bun. Această practică a devenit larg răspândită în alte companii de film. Din acel moment, actorii de la Hollywood au început să câștige faimă și faimă, au început să apară celebrități mondiale. Poveștile vedetelor de la Hollywood au devenit publice.

Star de film de la Hollywood

Mycoons de film și-au dat seama rapid că nimic nu atrage atenția publicului asupra unui film precum prezența unui actor sau actriță vedetă în el. Vedetele de cinema au început să apară într-un ritm rapid. Fiecare dintre actori a avut rolul lui. Așa că, pentru Charlie Chaplin și Buster Keaton, imaginile comedianților au fost fixate, pentru Tom Mix și William S. Hart - cowboys, Lon Chaney - regele ororilor. Imaginile feminine au fost împărțite în fete inocente (Mary Pickford și Lillian Gish), femei pământești (Greta Garbo și Gloria Swenson), femei vampir (Pola Negri și Theda Bara), fete frivole.(Louise Brooks și Colin Moore).

Deoarece cinematografia a atras milioane de spectatori, publicul a urmărit cu mare interes tot ce s-a întâmplat în jurul idolilor lor. Scandalurile au atras o atenție deosebită vedetelor de cinema. Dându-și seama de rolul acestui tip de publicitate, strategii de la Hollywood au început să producă povești scandaloase despre vedetele de la Hollywood, alimentând interesul publicului față de ele. De-a lungul timpului, presa galbenă a devenit principala sursă de informații despre viața personală a vedetelor.

Dream Factory

Hollywood este în plină expansiune. A început să se vorbească despre asta în toată lumea. Toate actrițele și actorii visau să devină vedete de la Hollywood. Un număr imens de tineri, băieți și fete, s-au grăbit la Hollywood în căutarea fericirii. Toți visau la o carieră stelară. Cu mâna ușoară a jurnalistului francez Jean-Francois Josselin, Hollywood-ul a început să fie numit „fabrica de vise”, un miraj pentru căutătorii de bogăție și faimă. Aici se amestecă virtutea și viciul, talentul, frumusețea, alcoolul, drogurile și banii. Idolii vedetelor, înconjurați de glamour și extravaganță, au fost admirați de milioane de cinefili.

Hollywood Detective Stories

Scandalurile au devenit parte din viața actorilor vedete. Unele dintre ele au devenit poveștile polițiste neobișnuite de la Hollywood.

În februarie 1922, regizorul William Desmond a fost împușcat cu un revolver. Principalul suspect a fost amanta lui, actrița Charlotte Shelby. Motivul crimei a fost răzbunarea actriței pentru faptul că regizorul și-a sedus fiica. Cu toate acestea, dovezi directe ale vinovăției mamei și fiicei nu au putut fi găsite. Crima rămânenedeschis.

Următoarea poveste de detectiv de la Hollywood a fost moartea subită a actorului Rudolfo Valentino la vârsta de 31 de ani. A jucat rolul iubitorilor de eroi și a fost foarte popular în rândul publicului. Au existat multe speculații cu privire la această moarte neașteptată. Adevăratul motiv s-a dovedit a fi destul de banal - peritonita.

Există un număr mare de scandaluri care implică vedete de la Hollywood.

Publicul american a condamnat Hollywood-ul pentru imoralitate. A fost adoptat așa-numitul „Cod Haynes”, care interzicea influențarea negativă a caracterului moral al privitorului. Cu toate acestea, puțini au respectat aceste reguli.

O dragoste demnă de o adaptare cinematografică

Una dintre cele mai strălucitoare povești de dragoste de la Hollywood a fost dragostea vedetelor de prima magnitudine Elizabeth Taylor și Richard Burton. Relația acestor oameni temperamentali a fost foarte furtunoasă: împușcături împreună, pasiune, certuri, lupte în stare de ebrietate, despărțiri și reuniuni… Au divorțat de două ori, căsătorindu-se din nou. Dezvoltarea relației lor, pe care vedetele nu au ascuns-o de la bun început, a fost urmărită de întreaga presă mondială.

O altă poveste de mare dragoste este relația dintre starul de la Hollywood Frank Sinatra și frumusețea vedetă Ava Gardner. Multă vreme și-au ascuns întâlnirile de societate și de presă. Frank a suferit din cauza dragostei pentru ea, iar Ava s-a jucat cu sentimentele lui, începând romane în paralel. Ea a plecat de lângă el, iar el a căutat-o. În disperare, Sinatra aproape că a murit din cauza unei supradoze de somnifere. După aceea, a avut loc nunta mult așteptată. Fericirea conjugală, care a durat câțiva ani, a fost umbrită de scandaluri constante, scene de gelozie și certuri. După divorț, relația lor nu s-a încheiat: au continuat să se întâlnească în secret.

Poveștile de dragoste ale Hollywood-ului modern merită și ele atenție. Michael Douglas și Catherine Zeta-Jones sunt actori a căror diferență de vârstă este de 25 de ani. Relația lor a început când Michael avea 56 de ani. Înainte de asta, era căsătorit de 23 de ani. După ce a cunoscut-o pe frumusețea sufocantă Katherine, Douglas s-a îndrăgostit imediat.

El a curtat-o frumos timp de cinci luni, iar în cele din urmă, cuplul a anunțat că intenționează să-și oficializeze relația. Cu toate acestea, soția lui Michael nu a dat un divorț, cerând despăgubiri uriașe din averea sa de mai multe milioane de dolari. Dar asta nu l-a oprit pe Douglas. De dragul unui nou iubit, i-a dat soției sale o parte din avere. În 2000, a avut loc o nuntă grandioasă. Niciunul dintre cei din jurul lui nu credea în puterea acestei căsnicii. Cu toate acestea, această căsătorie specială a devenit aproape cea mai durabilă din Hollywoodul modern.