Sfaturi pentru artiștii începători: cum să desenezi oamenii în etape cu un creion?

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

Desenul este una dintre cele mai interesante și mai interesante activități. Poate fi creativitate pentru sine sau o profesie preferată care aduce venituri. Cursurile de desen sunt deschise tuturor, pentru că în copilărie toată lumea desenează. Din păcate, crescând, mulți oameni uită de asta.

Desenul în creion este una dintre tehnicile de bază. Desenul academic, adică desenul în creion urmând toate regulile de construcție și anatomie, este cel mai bun loc pentru a începe.

Cum să desenezi oamenii pas cu pas cu un creion: schițe

Schițele sunt schițe scurte de oameni în diferite ipostaze, respectând proporțiile părților corpului lor. Scopul principal al schiței este de a învăța cum funcționează corpul uman, cum să descrie liniile brațelor, șoldurile, talia etc. Cel mai bun sfat pentru cei care vor să știe să deseneze oamenii pas cu pas cu un creion este să schițeze.. De obicei, studenții de la 1-2 cursuri ale instituțiilor de învățământ artistic fac acest lucru, deoarece ajută să înveți rapid ceea ce trebuie să știi despre umantele.

Detaliile nu contează în schițe: trăsături faciale, sute de pliuri în haine, decorațiuni pe natură – toate acestea le lăsăm pentru mai târziu. Dacă doriți, puteți sublinia ceva important: pliul cel mai pronunțat sau încruntarea sprâncenelor unei persoane.

Fulcrum în desenarea oamenilor

Principalul lucru în schițarea oamenilor este să te asiguri că figurile nu „cad”. Răspunzând la întrebarea cum să desenezi oamenii în etape cu un creion, este imposibil să nu spui despre punct de sprijin. Pentru a-l determina, este necesar să desenați o perpendiculară de la mijlocul capului până la podeaua pe care stă figura. În poziție în picioare (dacă o persoană se sprijină pe două picioare), punctul de sprijin va fi la mijloc între picioare. Dacă suportul este doar pe un picior, linia ar trebui să meargă la mijlocul călcâiului.

Situația este diferită în cazul figurilor șezând: linia merge la fese.

Cum să începeți un portret

Schițele rapide ale figurilor umane reprezintă primul pas în învățarea desenului. După ce îl stăpânești, poți trece la următorul - studiul detaliilor.

Cele mai bune detalii pot fi transmise într-un portret. Un portret este o artă specială care nu este accesibilă oricui. Spre deosebire de o schiță, starea de spirit, atmosfera sunt importante într-un portret. Expresia ochilor, liniile gurii, direcția părului - toate aceste nuanțe creează impresia de ansamblu a imaginii. Un artist priceput ține întotdeauna cont de acest lucru, precum și de anatomia feței. Trebuie respectate regulile de construcție, altfel desenul se va dovedi a fi analfabet.

Cum să desenezi oamenii pas cu pas cu un creion:

• Desenați un oval (cap) și gât dinel.
• Împărțiți-vă fața în două jumătăți. Acordați atenție perspectivei. Conform regulilor perspectivei, ceea ce este mai aproape de noi este întotdeauna mai mare decât ceea ce este mai departe. Dacă capul este întors, ochiul, o parte a nasului și buzele din partea îndepărtată a feței vor fi mai mici. Nu faceți diferența în dimensiunea celor două jumătăți prea mare: ar trebui să fie distinsă, dar să nu fie vizibilă.
• Marcați trăsăturile faciale ale persoanei: ochi, nas, gură. Ar trebui să faceți acest lucru schematic, încercând-le pe desenul dvs. Nu căuta imediat asemănări cu natura. Părul poate fi definit în mod abstract, fără a desena bine coafura.

Corectarea erorilor din desen

Este rar să îndreptați fața unei persoane de prima dată. Editați acele părți care interferează cu asemănarea cu natura. Desenarea unui portret al unei persoane în etape cu un creion nu este o sarcină ușoară, înainte de a ajunge la rezultat, fiecare artist se confruntă cu eșecuri. Dacă este dificil să determinați exact ce este greșit, măsurați rapoartele din față. De exemplu, distanța de la nas la buze, de la ochi la nări. Și, de asemenea, distanța dintre ochi, comparați marginile nărilor și marginile buzelor, lățimea obrajilor și înălțimea întregii fețe etc. Analiza naturii ajută la obținerea unei acuratețe maxime în imaginea pe hârtie.

Se lucrează la detalii

Pentru a desena fața unei persoane cu un creion în etape, trebuie să urmați regulile luminii și umbrelor.

Marcați schematic părțile umbra și luminoase ale feței. Aceste zone pot fi încercuite pe formă, astfel încât să nu uitați de ele.

Dacă cade luminaîn dreapta, umbra va fi în stânga și invers. Cu ajutorul luminii și umbrelor, este ușor să subliniezi trăsăturile feței și să faci desenul mai realist. Cel mai bine este să faci o umbră lângă nas, deasupra buzei, pe bărbie și să umbrezi acele părți ale frunții pe care cade părul. Dacă capul este întors, o jumătate va fi în umbră parțială.

Rafinați încet fiecare detaliu al feței. Nu este recomandat să lucrați complet ochii și apoi să vă ocupați de alte părți ale feței. Acest lucru va rupe armonia: până la sfârșit, fiecare detaliu ar trebui să fie rezolvat în mod egal. Completarea treptată a umbrelor, separarea zonelor iluminate de cele întunecate este cea mai bună soluție pentru oricine se angajează să deseneze fața unei persoane cu un creion în etape. Iată câteva sfaturi pentru utilizarea creioanelor în desenul unui portret:

• Pentru a desena umbrele sunt cele mai potrivite creioanele moi B sau M. Dacă pe față există locuri deosebit de contrastante unde umbra este complet neagră, este bine să folosiți un creion de la 3B la 5B. Cu creioanele de această moliciune, este ușor să subliniezi liniile deosebit de luminoase ale feței, dar ar trebui să fie puține.
• Pentru penumbra, este potrivit un creion HB mediu.
• Zonele în care cade lumina pot fi umbrite cu creioane H tari, iar locurile cele mai luminoase pot fi lăsate cu culori de hârtie.

Exersând din greu în imaginea oamenilor obișnuiți, un artist începător poate chiar să deseneze un om de fier. Puteți desena orice cu un creion în etape, această tehnică este simplă dacă înțelegeți principiul lucrului cu umbra și lumina. Revizuire constantă a ceîl înfățișează pe artist, îl va ajuta să transmită mai bine natura, diverse materiale și atmosferă în picturile sale.