Tamara Karsavina: fotografie, biografie și viața personală a balerinei ruse

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

Karsavina Tamara Platonovna este o faimoasă balerină rusă, o faimoasă dansatoare a baletului Diaghilev. De-a lungul vieții sale lungi, ea a trecut prin multe griji și anxietăți, dificultăți și încercări, dar publicul recunoscător și-a amintit pentru totdeauna ca o interpretă talentată de trucuri complexe și complicate.

Tamara Karsavina (ani de viață 1888 - 1978) a creat mai mult de o duzină de imagini luminoase, de neuitat pe scenă, transmitând cu talent emoțiile, sentimentele și senzațiile personajelor sale cu dans.

Ce este remarcabil la acest dansator? Care este activitatea ei creativă și viața personală? Veți găsi răspunsuri la aceste și multe alte întrebări în acest articol. Vor fi și fotografii cu Tamara Karsavina pe scenă și în viața de zi cu zi.

Părinte talentat

Biografia Tamarei Karsavina își are originea în Sankt Petersburg țarist, unde viitoarea faimoasă balerină s-a născut în primăvara anului 1885, în familia unui dansator talentat Platon Karsavin, care a slujit la Teatrul Imperial. Tatăl, deținând o tehnică virtuoasă de a efectua sărituri și piruete, nu a făcut-oun artist remarcabil, dar cu toate acestea, după pensionare, și-a exercitat dreptul de a deveni cetățean de onoare ereditar al Imperiului Rus.

S-a întâmplat la șase ani după nașterea Tamara. Cu toate acestea, după ce a încetat să mai cânte, tatăl nu a părăsit scena. De ceva vreme a predat balet la școala de teatru din Sankt Petersburg.

Conform memoriilor „Strada Teatralnaya” ale Tamarei Karsavina, familia nu a trăit bine, întâmpinând adesea dificultăți materiale. Din această cauză, părinții viitoarei balerine au fost adesea nevoiți să-și schimbe locul de reședință în căutarea unui apartament mai ieftin și mai bun.

Dar, în ciuda tuturor dificultăților și problemelor vieții, tatăl era adevăratul cap al familiei. Le-a introdus pe copii în artă, le-a insuflat dragostea pentru dans și muzică, i-a încurajat să acorde atenție potențialului lor creativ.

O altă amintire despre Tamara Karsavina despre influența tatălui ei asupra vieții ei este legată de biblioteca părinților ei, pe care a citit-o de la vârsta de șase ani. Lucrările complete ale lui Pușkin, Lermontov și alți clasici au devenit adevărate ghiduri pentru sufletul subtil și senzual al viitoarei balerine Tamara Karsavina. Poezia și proza acestor genii literare au predat viața și au oferit mult material pentru reflecție.

Sufletul înțelegător, maturizat timpuriu al fetei era profund impregnat de idealurile operelor clasice, ea le-a perceput cu sensibilitate esența și sensul lor.

mamă strictă

Mama viitoarei balerine Tamara Karsavina, Anna Iosifovna Khomyakova, a fost un părinte destul de strict, dar iubitor. Nu a răsfățat niciodată copiii, a încercat să le insuflenorme morale și spirituale, dar, în același timp, femeia era sensibilă și atentă la copiii ei. Au știut întotdeauna că mama va ierta totul, că mama va înțelege totul.

Copiii au crescut, iar Anna Iosifovna a încercat să-i ajute să-și aleagă propriul drum în viață. A dezvoltat talentele fiului și fiicei sale, oferind oportunitățile și mijloacele necesare pentru aceasta.

Foarte curând femeia a observat că Tamarochka iubește să danseze, că se pricepe la unele piruete. Apoi Anna Iosifovna a decis să trimită copilul la o școală de balet pentru a-și dezvolta talentele și înclinațiile naturale.

Problemă controversată

Urmând tehnica de dans a fiicei sale, tatăl ei a văzut și în ea abilități extraordinare. Era ceva în dansul fetelor care m-a făcut să mă întreb și să admir în același timp. Nu a fost tandrețe sau netezime. Nu a existat expresionism sau intensitate inerente unora în performanța Tamarei. Nu. Cu toate acestea, fata a transmis emoțiile muzicii într-un mod atât de ciudat și original încât era pur și simplu imposibil să-și respingă talentul și priceperea înnăscută.

Și totuși tatăl nu a vrut să-și vadă fiica ca o balerină. Știa prea multe despre profesie, fusese în culise prea des pentru a-și lăsa propriul copil să cadă în cuibul ăsta de viespe.

A văzut personajul moștenitoarei sale și a considerat-o o domnișoară modestă și vulnerabilă, incapabilă de a rezista intrigilor teribile și tratamentului dur al grupului de teatru.

Totuși, mama, văzând talentul favoritului ei și dorința ei arzătoaresă danseze, a insistat ca fata să încerce să treacă examenele la școala de balet. Ce a rezultat?

Instruire

Tamara Karsavina a intrat în balet la vârsta de zece ani, când a impresionat comisia de admitere a Școlii de Teatru Imperial cu abilitățile ei de dans. A fost acceptată în ciuda concurenței mari și a locurilor vacante limitate.

Da, și nu se putea altfel. Fata se distingea prin maniere plăcute, cu un aspect bun și înălțime potrivită. Karsavina Tamara, atât în copilărie, cât și la maturitate, nu s-a diferențiat nici într-un articol prea mare, nici într-o figură inutil de fragilă. Grațioasă, plastică și flexibilă, părea o adevărată prințesă.

Într-o instituție de învățământ, Tamara Karsavina a reușit să-și depășească timiditatea naturală și să devină mai relaxată și mai artistică. În plus, datorită perseverenței și pregătirii sale constante, a reușit să atingă înălțimile cerute în modul de performanță. Acum compozițiile ei de dans erau caracterizate de grație nobilă și precizie de bijuterii, atât de necesare oricărei balerine.

Ce a fost în spatele unui astfel de progres? După cum recunoaște însăși dansatorul, ea a muncit din greu și inexorabil, chinuindu-se cu antrenamente suplimentare seara și în weekend. Și rezultatul a meritat.

Primii pași pe scena mare

Imediat după absolvirea facultatii (ceea ce s-a întâmplat în 1902), Tamara Karsavina a fost acceptată într-una dintre trupele de balet ale Teatrului Mariinsky, unde Matilda Kshesinskaya, prima balerină și profesoară de dans, a început imediat să simpatizeze cu ea. Cu toate acestea, altulinterpretă talentată - Anna Pavlova, nu-i plăcea tânăra dansatoare. După cum a scris în repetate rânduri Tamara Karsavina în memoriile sale, Anna Pavlovna a umilit-o de mai multe ori în fața tuturor și a încercat să o ridiculizeze sau să o insulte. Poate că Pavlova mai în vârstă și-a văzut rivala și concurenta în artistul aspirant.

Una dintre primele spectacole ale Tamarei Karsavina pe scena mare a Teatrului Mariinsky a fost spectacole solo, singure. Cu toate acestea, mai târziu, aspirantul balerină sa declarat cu încredere ca o dansatoare profesionistă talentată.

În mai mare măsură, acest lucru a fost facilitat de cunoașterea ei cu dansatorul principal al teatrului, Mihail Fokin, care s-a încercat cu îndrăzneală în imaginea unui coregraf. În primele sale producții, Mihail Mihailovici a implicat-o pe Anna Pavlova, dar mai târziu a început să o invite pe Karsavina mai tânără și mai plastică pentru roluri principale. De atunci, direcția în opera Tamarei Karsavina a fost determinată - ea a devenit un adevărat balet primar.

În mai puțin de un an, fata a strălucit pe scena Teatrului Mariinsky, interpretând roluri centrale în celebrele balete clasice Giselle, Spărgătorul de nuci, Frumoasa adormită, Lacul lebedelor și altele.

Totuși, mai târziu a așteptat-o o amară dezamăgire - Tamara a fost diagnosticată cu malarie. Pentru tratament, fata a mers cu mama ei în Italia, unde și-a revenit complet și a putut să ia lecții de la celebra Katharina Beretta. Revenind la Sankt Petersburg, a început să danseze din ce în ce mai bine, au apărut mai mulți fani și oferte. Familia regală a notatspectacol și i-a trimis cadouri de mulțumire.

Tur Europa

În 1909, Serghei Pavlovici Diaghilev a fondat o întreprindere de balet, în care Karsavina urma să joace un al doilea rol după Pavlova. Cu toate acestea, Anna Pavlovna, dintr-un motiv necunoscut, s-a certat cu șeful trupei și a părăsit-o. Astfel, Karsavina Tamara Platonovna a ocupat locul central în toate producțiile.

Ea a avut șansa să joace roluri magnifice, să cânte pe scenele celebre ale Europei muzicale, să câștige admirația publicului și aprobarea criticilor.

Câteva spectacole geniale de la o balerină talentată

Dintre cele mai remarcabile spectacole ale acelei perioade, trebuie menționat baletul pantomimic într-un act Carnaval, montat pentru prima dată de Diaghilev în anotimpurile sale rusești în primăvara anului 1910. Inițial, spectacolul a avut loc la Berlin, apoi succesul s-a repetat la Paris și Sankt Petersburg.

Baletul a fost pus în scenă în doar trei zile de repetiții și a însemnat spectacolul artiștilor nu doar pe scenă, ci și în sala de spectacol. O astfel de abordare inovatoare a fost neobișnuită și originală și a adus succes nu numai Karsavinei, ci și întregii trupe rusești.

Interpretând rolul Colombinei, Tamara Platonovna, îmbrăcată ca o eroină a comediilor italiene, arăta fermecător, iar piruetele ei de bijuterii erau combinate subtil cu o oarecare claritate în mișcările ei. Partenerii lui Karsavina în rolul Arlechinului au fost, pe rând, Leonid Leontiev, Vatslav Nijinsky și Mihail Fokin.

Este de asemenea necesar să ne amintim de un actbaletul The Firebird, scris de compozitorul rus Igor Stravinsky și proiectat de artiști și decoratori remarcabili Alexander Golovin și Leon Bakst. Producția a avut premiera la Marea Operă din Paris în vara anului 1910.

Baletul, bazat pe povești populare rusești despre pasărea de foc, a fost o fuziune originală de ritm și tandrețe, emoții fierbinți și bucurie ascunsă. Tânărul compozitor, îngrijorat de creația sa, a fost prezent la toate repetițiile, ajutându-i pe Tamara și pe partenerul ei Mihail Fokin să realizeze fuziunea sunetelor și să le transmită corect în dansul lor grotesc.

Succesul baletului, precum cel al Karsavinei, a fost impresionant. Mulți o comparau cu o limbă de flacără, arzând cu mișcările ei ritmice și mângâind cu grația și tandrețea ei de execuție.

Vizionarea artistei dansând, publicul a fost încântat, înghețat de săriturile și piruetele ei neașteptate. Admirația publicului s-a manifestat în aplauze lungi și adorație tăcută care o însoțeau pe tânăra prima oriunde mergea.

În anul următor, Tamara Karsavina a cântat în baletul într-un act al lui Mikhail Fokine, Fantoma trandafirului sau (Viziunea trandafirului), pus pe muzică de Carl von Weber și versuri de Theophile Gauthier. Spectacolul a avut premiera la Opera din Monte Carlo în primăvara anului 1911.

Intrama baletului a fost o împletire a amintirilor unei fete care tocmai se întorsese de la primul bal și visele ei. Își amintește de iubiții ei și visează singurul cu care va fidansează confortabil și calm toată viața. Cu toate acestea, odată cu primele raze de soare, dansul tinerilor îndrăgostiți se întrerupe, fantoma trandafirului începe să se topească, iar fata se trezește.

Rolurile principale din producție au fost interpretate de Vaclav Nijinsky (Fantoma trandafirului) și Tamara Karsavina (Fata). Arătau atât de armonios (nu numai în acest balet, ci și în multe alte producții) încât au intrat în istorie drept unul dintre cele mai bune cupluri de balet din acea vreme. Tinerii artiști au simțit subtil nu numai ritmul muzical, ci și unii pe alții, ceea ce i-a ajutat să lucreze armonios și fructuos în viitor la numeroase duete comune.

Următoarea lor reprezentație comună de succes a fost baletul în patru scene „Petrushka”, în care tinerii interpretau rolurile Petrushka și Balerina.

Premiera producției a avut loc în vara anului 1911 în Chatelet din Paris, era povestea unui personaj păpuș în care viața s-a trezit și au apărut emoțiile.

Talentul luminos și extraordinar al tinerilor interpreți s-a manifestat ca niciodată în muzica plină de viață și ritmică a baletului.

Viața personală la apogeu

Succesul Baleților Ruși ai lui Diaghilev a fost fenomenal. Cu cât trupa în sine a devenit mai populară, cu atât artiștii săi au devenit mai celebri și mai solicitați. Succesul Tamarei Karsavina a fost pur și simplu uimitor. Ea a impresionat pe toată lumea nu numai prin plasticitatea, frumusețea și talentul ei, ci și cu o lume interioară bogată, erudiție, educație. Datorită acestui fapt, fata are o mulțime de fani care vor să-i dea nu numai mâna lor, ci șiinima.

Unul dintre ei a fost ofițerul promițător Karl Mannerheim, medicul de instanță Serghei Botkin și chiar coregraful Fokin. Cu toate acestea, artista a ales ca soț o persoană complet diferită - un aristocrat sărac și complezător Vasily Mukhin, care iubește arta muzicii și dansatoarea însăși.

Totuși, această unire a durat doar câțiva ani. În 1913, viața personală a Tamarei Karsavina s-a schimbat dramatic. Prima l-a cunoscut pe Henry Bruce, ambasadorul britanic în Imperiul Rus. Bărbatul era atât de înflăcărat de pasiune pentru artistă, încât a decis să o ia departe de familie în patria sa, unde au semnat în 1917. Curând, tânăra a născut un fiu.

Bineînțeles, sarcina și nașterea au afectat cariera dansatoarei. Ea a coborât o vreme de pe scenă pentru a-și asuma cel mai important rol al maternității.

Viața în străinătate

Totuși, Tamara Karsavina nu avea de gând să părăsească scena. Încă a strălucit în spectacolele de balet ale lui Diaghilev, făcând turnee cu trupa în toată Europa și chiar în America.

Cea mai de succes reprezentație postbelică a unei tinere femei poate fi numită baletul lui Leonid Myasin „Pălăria cu trei colțuri”, proiectat de Pablo Picasso și montat pentru prima dată la Alhambra din Londra în 1917. Piesa a fost prezentată ulterior din nou în 1920 la Paris și Monte Carlo.

Baletul a fost o combinație armonioasă de dansuri clasice și populare. Scrisă în stilul folclorului spaniol, a constat din mai multe numere centrale legate între ele prin scene de pantomimă.

Intriga a fost simplă și necomplicată -Melnik (Leonid Myasin) și soția sa (Tamara Karsavina) trăiesc în dragoste și armonie, dar guvernatorul (Leonid Vuytsikovsky) încearcă să seducă femeia, ceea ce îl duce la ridicol.

Alte activități

Fără a părăsi baletul, tânăra a cântat simultan în ansamblul de dans englez Balle Rambert și a interpretat compoziții solo la Scala.

Pe lângă dans, balerina rusă era angajată în predare. De exemplu, începând din 1930, ea a servit timp de douăzeci de ani ca vicepreședinte al Academiei Britanice de Dans, unde a dezvoltat o nouă tehnică de înregistrare a mișcărilor de dans.

În anii 1920, artistul a participat la filmările mai multor filme germane și britanice, de exemplu, „The Way to Strength and Beauty”. Adevărat, a devenit minoră, s-ar putea spune chiar roluri episodice, dar totuși a fost implicată în lumea artei și la cerere. Și acesta a fost cel mai important lucru pentru ea.

Viața cu soțul

Conform numeroaselor răspunsuri, Tamara Karsavina a locuit cu soțul ei, un diplomat suflet la suflet. Henry Bruce era un bărbat foarte politicos și blând, care își adora soția și îi admira talentul de neimaginat.

Cu toate acestea, după cum spun alte surse, nu totul a fost bine în această uniune. De exemplu, de mult timp au existat zvonuri despre o relație romantică între poetesa americană de origine spaniolă Mercedes de Acosta și eroina articolului nostru. Merită menționat că Mercedes de Acosta este mai faimos nu pentru elopere literare, dar romane lesbiene strălucitoare și lungi cu vedete de film de la Hollywood. Nu se știe cu siguranță dacă zvonurile despre legăturile ei cu Tamara Platonovna sunt de încredere sau dacă este o născocire a imaginației jurnaliștilor și a paparazzilor. Cu toate acestea, problema orientării sexuale a Tamarei Karsavina este încă deschisă.

Un dansator faimos din Londra a murit la vârsta de nouăzeci și trei de ani.