2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47
Bing Crosby este unul dintre cei mai faimoși cântăreți ai secolului al XX-lea. În perioada 1931-1934, a fost lider în numărul de vânzări de discuri de muzică pop. În 1923, Bing Crosby a primit o invitație de a participa la un nou grup muzical care a fost organizat la școala sa. În acest ansamblu, eroul acestui articol a cântat la instrumente de percuție. Echipa a evoluat cu succes atât pentru elevii de liceu, cât și pentru publicul clubului.
Carieră
Curând, băieții au devenit atât de populari încât au fost invitați la radio, unde au interpretat lucrări din repertoriul lor. După ce grupul s-a despărțit, doi dintre membrii săi, Bing Crosby și Al Rinker, au fost invitați să lucreze într-un cinematograf, care ulterior a devenit numit după eroul articolului. Tinerii trebuiau să distreze publicul între sesiuni.
În căutarea gloriei
În octombrie 1925, Crosby și colegul său de scenă Al Rinker au plecat în California pentru a continuacariera sa muzicală. În Los Angeles, norocul le-a zâmbit. Au fost invitați să cânte în musicalul „The Syncopated Idea”, care a fost un succes pe scena teatrului muzical local.
Prezentarea jazz
În curând doi tineri artiști talentați au fost observați de celebrul compozitor și liderul uneia dintre cele mai importante orchestre de jazz, Paul Wittman. Figura muzicală de la acea vreme căuta noi vocali cu un mod original de a cânta pentru a diversifica sunetul orchestrei sale.
Cântecul I've Got the Girl a fost înregistrat cu acest grup. Lucrătorii de la studio au permis căsătoria în munca lor. Viteza de scriere a fost mai mică decât era necesar. Prin urmare, când era cântat pe un gramofon standard, vocea cântăreților era mai în altă decât în realitate, iar cântecul suna nefiresc.
Grup nou
Un ansamblu numit The Rhythm Boys a fost format atunci când pianistul, cântărețul și compozitorul Harry Barris s-au alăturat celor doi prieteni. Trio-ul vocal a înregistrat mai multe lucrări cu orchestra lui Paul Whitman, precum și o serie de cântece cu acompaniament de pian interpretate de Barris. Puțin mai târziu, muzicienii au jucat în filmul „King of Jazz”, care a fost lansat în 1930. Cântecul Bing Crosby Mississippi Mud a fost înregistrat pentru prima dată pentru acest film. Lucrând în ansamblu, artistul și-a perfecționat constant abilitățile vocale. După un timp, din ce în ce mai des au început să-i ofere să cânte solo.
Bing Crosby a devenit vedeta principală a Rhythm Boys. În 1928, single-ul său cu Ol' Man Rivera urcat pe prima linie a topurilor naționale.
Din cauza frecventelor spectacole solo, Bing Crosby a avut un conflict cu Paul Witman. Cântăreața a părăsit grupul și a început să înregistreze și să cânte independent. În septembrie 1931 a făcut prima sa apariție la radio ca artist solo. În același an, a semnat un contract cu două canale, pe care au început să apară săptămânal programele autorului său. Crosby's Out of Nowhere și Just One More Chance au fost printre cele mai bine vândute discuri ale vremii.
Bing Crosby Films
Crosby a jucat mai multe roluri principale într-o serie de comedii muzicale scurte filmate la Paramount Studios. În 1932, a jucat în primul său film de lungime standard, The Big Broadcast. În total, de-a lungul carierei sale creatoare, a jucat 55 de roluri principale în filme.
Succesul primului film a fost atât de mare încât Paramount l-a semnat cu un contract pentru a filma trei filme pe an. În Hollywood Troop Shop, Bing Crosby și surorile Andrews au interpretat mai multe cântece împreună. Cu acest duet, eroul articolului a înregistrat și celebra melodie Jingle Bells.
Marea Depresie
În timpul celei mai mari crize financiare din istoria Statelor Unite ale Americii din anii 1930, industria înregistrărilor aproape a încetat să mai existe. Cetăţenii de rând nu aveau bani să cumpere discuri cu melodii ale artiştilor lor preferaţi. Bing Crosby este unul dintre puținii a căror muncă era încă solicitată. Cântecele lui au devenitlovit chiar și în timpul Marii Depresiuni.
Inginerul de sunet Steve Hoffman spune: „Bing Crosby a salvat înregistrarea sunetului în 1934, când a fost de acord să reducă prețurile record de la un dolar la 35 de cenți pe unică.”
Acum nu a primit o taxă fixă pentru înregistrarea fiecărei melodii, ci un procent din vânzări. Timp de 10 ani, începând din 1934, a găzduit săptămânal o emisiune radio. Cântecul Bing Crosby Where the Blue of the Night a fost folosit ca indicativ pentru acest program. Această lucrare a fost amintită de mulți ascultători datorită fluierului melodic și a devenit semnul distinctiv al artistului.
Întâlnirea a doi mari cântăreți
Bing Crosby l-a numit întotdeauna pe Louis Armstrong cel mai mare idol al său. El a fost cel care a avut o influență semnificativă asupra stilului vocal al artistului. Așa că, atunci când Columbia Pictures l-a invitat să joace în filmul Pennies from heaven, el a insistat că Louis Armstrong a jucat într-unul dintre rolurile principale.
Maner
Bing Crosby a fost unul dintre primii cântăreți care a folosit un microfon. Această inovație a permis artistului să interpreteze melodii într-un mod mai liric, mai blând. Idolii acelor ani, precum Al Jolson, care a cântat fără microfon, au fost nevoiți să cânte foarte tare pentru a fi auziți de publicul din rândurile din spate. Adesea, vocea lor semăna mai degrabă cu țipetele. Abia odată cu apariția microfoanelor artiștii au scăpat de nevoia de a-și încorda excesiv corzile vocale.
Mai târziu, stilul vocal al lui Bing Crosby a avut o influență puternică asupra lui Frank Sinatra. Liderul trupei de jazz, Tommy Dorsey, își amintește: „I-am tot spus lui Frank același lucru, iar și iar: „Există un singur cântăreț pe care ar trebui să-l asculți. Numele acestui vocalist este Bing Crosby. Singurul lucru care contează pentru el este versurile melodiei. Acesta este modul în care ar trebui să vă tratați și repertoriul."
Cântecul lui Bing Crosby „White Christmas” se află în Cartea Recordurilor Guinness, cu peste 50 de milioane de exemplare vândute în întreaga lume.
Recomandat:
Creatorul scenei rock underground siberian. Citate de Yegor Letov
Acest articol va discuta, poate, cel mai controversat muzician al perioadei sovietice și post-sovietice - Yegor Letov. Fiecare ascultător de muzică rock care se respectă a auzit cel puțin o dată despre acest muzician și despre grupul de Apărare Civilă. În articol, vom analiza principalele citate ale lui Yegor Letov și vom afla calea spinoasă de la un simplu adolescent siberian la un mare muzician care este venerat și astăzi
VDNKh „Teatrul verde”: a treia viață a scenei în aer liber
1961 devine cel mai semnificativ și fericit an pentru teatru, cufundat în verdeață. Pentru prima dată, pe baza acestuia începe să funcționeze Atelierul de creație al întregii uniuni de artă variată (VTMEI), al cărui șef principal este Leonid Maslyukov
Britney Spears este copilul scenei pop moderne
Britney Spears a ajuns pe scenă destul de devreme, mai ales având în vedere faptul că nu avea patroni și rude talentate în cercurile muzicale. Ea a crescut literalmente în fața ochilor lumii întregi. Toate albumele ei au fost incredibil de populare și vândute în număr mare
Sala Mică a Filarmonicii numită după M.I. Glinka. Istoria scenei unice de cameră
Articolul spune despre istoria celebrei case de pe Nevsky. De mai bine de două secole, a păstrat tradițiile vieții muzicale a capitalei - de la mici concerte de salon până la spectacole ale ansamblurilor de cameră și orchestrelor simfonice ale vremurilor noastre
„Slipknot” fără măști - de ceal altă parte a scenei
Slipknot a stârnit un val de interes cu imaginile lor neobișnuite de scenă în spiritul filmelor de groază clasice, precum și nume de scenă constând din numere de la 1 la 8. Pentru o vreme, fanii grupului nu aveau idee ce Slipknot Chiar arăta ca fără măști, dar acum secretul a ieșit la iveală