„Efectul Kuleshov” - un film de manual al unui regizor

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

Un copil întins într-un sicriu, o fată sexy pe pat, un castron cu supă fierbinte prin ochii artistului I. I. Mozzhukhin - aceasta este durere profundă, poftă, foame severă. Sau, mai degrabă, nu chiar cu ochii și nu chiar un actor - acesta este efectul Kuleshov. Lev Kuleshov, marele virtuoz al regiei și teoreticianului filmului, astfel, cu ajutorul a trei cadre statice legate prin aceeași imagine a feței lui Mozzhukhin, demonstrează că esența cadrului următor poate schimba radical sensul celui precedent.

Vizionatorul judecă în funcție de context

Această caracteristică psihologică a fost observată și înregistrată pentru prima dată, dovedită științific de către fondatorul industriei cinematografice sovietice Lev Kuleshov (1899-1970). Prin urmare, acest fenomen, care a făcut o adevărată senzație, a fost numit „efectul Kuleshov”. Urmărind scopul de a demonstra comunității culturale necesitatea și importanța montajului în cinema, el a condus o serie de experimente în 1910.

Lev Vladimirovich a filmat 3 schițe de film cu participarea eminentului actor al cinematografiei țariste I. Mozzhukhin. Pe film a fost înregistrată doar chipul artistului, exprimând absolut deloc emoții, neutru. În plus, Kuleshov a lipit rame cuprim-planuri ale lui Mozzhukhin, introducând rame între ele înfățișând un castron cu supă fierbinte, o fată seducatoare și un copil mort. Directorul de fotografiat le-a demonstrat colegilor săi minirul final.

Comunitatea filmului a fost încântată

După amintirile martorilor oculari, publicul a fost de nedescris încântat de „jocul sincer, sincer” al lui Mozzhukhin, care de fapt a constat în absența sa totală ca atare. Pentru dreptate, trebuie remarcat că efectul Kuleshov a fost, de asemenea, primit triumfător, deoarece cinematografia tocmai a apărut în acea perioadă, iar puterea sa de influență asupra spectatorilor era de multe ori mai mare decât în prezent, când spectatorul modern este obișnuit cu fluxuri neîncetate. de informații video.

Unii critici susțin că efectul Kuleshov a fost mult supraestimat, iar mulți spectatori percep fața lui Mozzhukhin ca fiind neutră. Poate că există ceva bun simț în această afirmație. Chipul actorului rămâne cu adevărat cool. Dar în timpul vizionării, subconștientul privitorului intră în forță, construind o singură imagine din elemente disparate. De exemplu, efectul Kuleshov a fost folosit cu măiestrie de creatorii filmului Shame (regia Steve McQueen).

Legacy

Pentru a consemna o moștenire valoroasă, în 1969 regizorul Semyon Raitburt, lucrator de artă onorat al URSS, câștigător al premiilor de film la Festivalul de Film de la Veneția, după scenariul lui A. Konoplev, filmează un film documentar biografic despre LeuKuleshov. Intriga se învârte în jurul personalității fondatorului VGIK, conține faptele biografiei sale, o descriere a activităților experimentale și reflecțiile marelui cineast. Filmul documentar „Efectul Kuleshov” de Semyon Raitburt, un elev al lui Lev Vladimirovici, a fost filmat în direcția cinematografiei populare.

Firul roșu prin toată povestea este ideea lui Lev Vladimirovich că, pentru a crea un film, regizorul trebuie să fie capabil să calibreze episoade filmate separat, incoerente și haotice, într-un singur întreg. Regizorul este obligat să asorteze cadrele disparate într-un mod ideal coerent, cel mai benefic pentru concept și succesiune ritmică, ca un copil care compune un mozaic sau pune cuburi într-o frază întreagă. Tot în narațiunea filmului lui Reitburt este menționată și cartea lui Kuleshov din 1929, Arta cinematografului, care descrie toate deliciile marelui regizor, devenită ulterior interpretări manuale ale celor două funcții fundamentale ale montajului cinematografic.

Sfat de la maestru

În filmul lui Reitburt, Kuleshov a exprimat cuvinte foarte importante, care uneori sunt ignorate de regizorii începători. Maestrul regiei îi sfătuiește pe regizori să se gândească la montajul viitor atunci când pregătesc fiecare scenă pentru filmare. Potrivit lui Lev Vladimirovich, editarea în timpul producției de film ar trebui să fie luată în considerare peste tot în scenariu, la repetiții, în timpul filmărilor, altfel va fi destul de dificil să editați imaginea. Fondatorul cinematografiei sovietice îi sfătuiește cu tărie pe toți adepții cândfilmarea scenei următoare, amintiți-vă întotdeauna cum s-a terminat cea anterioară.

Începutul erei deliciilor de asamblare

„Efectul Kuleshov” este un film a cărui importanță cu greu poate fi supraestimată. La urma urmei, metodele de lucru cu filmul, inventate de Kuleshov, deși practic nu au fost folosite în forma lor pură, au pus, fără îndoială, bazele erei experimentelor de editare. Conform învățăturilor lui Lev Vladimirovici, regizorii au învățat să combine tehnicile, să le subordoneze metodelor personale auctoriale.

Și efectul Kuleshov în sine este de o importanță fundamentală - a fost studiat și continuă să fie studiat de psihologi, este admirat până în zilele noastre, regizorii de frunte ai timpului nostru Kubrick și Hitchcock l-au folosit în mod activ atunci când și-au creat capodoperele. Chiar și în thrillerele și blockbusterele moderne, puteți găsi umbra lui tremurătoare. Potrivit lui Jean-Luc Godard, obsedat de montaj, montajul modern nu este nimic în comparație cu montajul din anii 1920.