Ekaterinburg, teatru de teatru: adresă, afiș, site

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

Ekaterinburg este astăzi unul dintre cele mai mari orașe din Rusia. Își datorează măreția perioadei sovietice din istoria țării noastre, în timpul căreia un mic oraș de județ din provincia Perm s-a transformat într-unul dintre centrele industriale ale uniunii. În perioada în care așezarea a fost listată ca Sverdlovsk pe hartă, a reușit să devină și un centru de teatru major. Astăzi, capitala Uralilor ocupă locul trei în ceea ce privește numărul de locuri, pe locul doi după Moscova și, bineînțeles, Sankt Petersburg. Potrivit statisticilor oficiale, în oraș există 27 de teatre și propriul institut al acestei direcții. Totodată, potrivit estimărilor populare, numărul scenelor pe care joacă diverse trupe depășește 4 zeci! Cea mai mare dintre ele poartă titlul de „academic”. Se crede că Ekaterinburg este „furnizorul” de talente pentru scenele capitalei. Teatrul Dramatic poate fi numit pe bună dreptate una dintre instituțiile de vârf în această direcție. Mai târziu în articol vom arunca o privire mai atentă asupra istoriei acestei instituții.

Începere cu probleme

Ekaterinburgei au iubit întotdeauna spectacolele, iar orașul în sine a fost atât de popular printre trupele și întreprinderile de turneu, încât în 1843 a fost construită o clădire specială din lemn pentru spectacolele lor. Doi ani mai târziu, a fost reconstruit într-unul din piatră și există și astăzi - găzduiește cinematograful Oktyabr. În vremuri tulburi, oamenii sunt întotdeauna atrași de frumusețe. A dobândit într-un timp atât de „turbulent” scena lui și Ekaterinburg. Teatrul Dramatic, care astăzi este considerat unul dintre locurile culturale preferate din oraș, a fost fondat în 1912. Situația instabilă din oraș (a fost centrul revoluției din Urali) nu a afectat foarte mult scena, pentru că toată lumea dorea spectacole. Prin urmare, spectacolele au fost oferite atât în timpul execuției familiei regale (roșii erau la putere), cât și atunci când guvernul rusesc al amiralului Kolchak a ocupat Ekaterinburg. Teatrul de teatru a continuat să funcționeze când comuniștii s-au întors din nou. Acestea din urmă, spre deosebire de povestea despre lipsa lor de spiritualitate, au crescut numărul de scene urbane.

După revoluție

Industrializarea și boom-ul construcțiilor din anii 20 ai secolului trecut au afectat serios multe zone ale țării. Datorită construcției active de „giganți” metalurgici și constructori de mașini, întregul Ural, în special capitala sa, Ekaterinburg, s-a ridicat la un nivel industrial complet nou. Teatrul Dramatic a fost dorit de constructori și metalurgiști. Aspirațiile lor au fost auzite. Mai întâi, în 1928-1929, clădirea cinematografului de acum Oktyabr și apoi primul teatru din oraș a fost aleasă ca locuință.grupul actoricesc „Torța roșie”. După ce a jucat sezonul, trupa părăsise deja Sverdlovsk și s-a mutat la Novosibirsk, unde a rămas. Un an mai târziu, noul teatru de teatru din Ekaterinburg și-a deschis porțile. Spectacolul în premieră a fost prezentat pe 2 octombrie 1930 și a fost numit în spiritul vremii - „Primul cal”. A fost pusă în scenă pe baza unei piese a dramaturgului revoluționar Vsevolod Vișnevski.

Primele lovituri

În prima reprezentație, prezentată de Teatrul Dramatic (Ekaterinburg; fotografia instituției se vede mai sus), componența trupei implicate era deja solidă. Statutul de instituție „academică” dobândit ulterior, în 1977. Personalul teatrului includea vedete ale scenei din acea vreme, precum Vsevolod Georgievich Ordynsky și Mihail Aleksandrovich Betsky. Ambii au devenit ulterior artiști onorati ai RSFSR. Trupa a fost completată de Moritz Mironovich Schlugleit, o figură și administrator de teatru cunoscut, care a lucrat anterior în celebrul Teatru Korsh din Moscova. Prezența vedetelor în distribuția principală a atras și actori mai puțin cunoscuți, care la acea vreme pur și simplu nu aveau timp, așa cum se spune acum, să se aprindă. Totuși, nu totul a mers bine. În primul sezon, Teatrul Dramatic (Ekaterinburg), al cărui poster la acea vreme nu era mai puțin saturat decât acum, nu era o unitate independentă. Instituția, după moda universalității și megalomaniei, făcea parte din United Spectacular Organization. Pe lângă el, a inclus și Teatrul de Operă Lunacharsky și noul Teatrul Tineretului. Întreprinderea extinsă de divertisment și-a putut demonstra insolvența în doar un an, iar din 1931 SATD a fost trimis laînot liber, în timp ce își schimbă conducerea. Schlugleit își transferă îndatoririle și puterile unui succesor la fel de talentat, care a fost directorul teatrului în următorii 10 ani. Datorită activităților sale, trupa a fost completată cu o întreagă galaxie de actori, dacă nu grozavi, atunci excelenți, unii dintre ei au primit titlul de Artiști ai Poporului din URSS.

Clasici și revoluționari

În primul deceniu al existenței sale, Teatrul Sverdlovsk, contrar modei, nu a cedat tendințelor inovatoare și și-a construit repertoriul pe baza școlii de artă dramatică rusă. Pe scenă, la cererea vremii, au susținut spectacole dedicate revoluției recent trecute. Aceasta este deja menționată „Prima cavalerie”, precum și „Moartea escadronului”, „Love Yarovaya”, „Platon Krechet”. Nu au uitat de clasici - au pus în scenă „Vai de inteligență”, „Căsătoria lui Figaro”, „Anna Karenina”. Spectacolele „Țarul Fiodor Ioannovici” și, bineînțeles, „Othello” au fost populare. Regizorii de teatru nu au ezitat să pună în scenă proză străină modernă. Locuitorii din Sverdlovsk au fost primii din Uniunea Sovietică care au văzut spectacole bazate pe lucrările lui Karel Chapek. În 1939, la un an după moartea scriitorului ceh, pe scena principală a capitalei Uralilor a avut loc premiera dramei fantastice „Mama”. Succesul a fost de așa natură încât o altă piesă a lui, The Makropulos Remedy, a fost pusă în scenă în sezonul următor. Era vorba despre nemurire.

Competiție pe fund altragedie globală

În 1941, numărul spectatorilor de la Teatrul Dramatic din Sverdlovsk a crescut dramatic. În legătură cu începutul Marelui Război Patriotic, multe industrii, întreprinderi și organizații au fost evacuate în oraș. Pe lângă coloniști organizați, a apărut o masă de refugiați din toată Uniunea. S-ar părea că, conform legilor pieței, ar fi trebuit să devină mai ușor pentru trupă să lucreze - cererea de ochelari a crescut de multe ori, în plus, printre „noii” orășeni erau mulți oameni de artă. Totuși, în teatru, ca și în țară, s-a dezvoltat o situație dificilă. Pe lângă faptul că liderii erau înlocuiți la fiecare doi ani, au apărut concurenți serioși. Printre organizațiile evacuate s-au numărat Teatrul de Artă din Moscova și Teatrul Central al Armatei Roșii. Rivalitatea cu vedetele de la Moscova pentru inimile publicului a avut loc cu diferite grade de succes. Pe scena SADT, conform dictaturilor vremii, au fost prezentate spectacole preponderent patriotice: „Field Mareshal Kutuzov”, „Front”, „Un tip din orașul nostru”. Cu toate acestea, din nou, nu au uitat de clasici - au pus în scenă „Unchiul Vania” al lui Cehov. Această performanță din 1944 a primit primul premiu la revista All-Russian.

Toate pentru față

Sverdlovsk, care a devenit un centru foarte important de inginerie mecanică și metalurgie, a lucrat, după cum se spune, pentru uzură. Contribuția sa în mai 1945 este cu adevărat neprețuită. Actorii nu au rămas în urmă cu oamenii muncitori. Pe lângă premiere destul de frecvente și concurență constantă, teatrul a fost angajat și în muncă de primă linie. În timpul celui de-al Doilea Război Mondial, brigăzi speciale de concerte au condus un total dea avansat un an și jumătate și a susținut circa 2.000 de concerte în fața luptătorilor. S-a lucrat și în spate - în spitale. Actori ai trupei Sverdlovsk au participat la aproximativ 16 mii de spectacole pentru răniți și lucrători ai întreprinderilor de apărare, susținute împreună cu colegii din alte instituții culturale. Lucrul direct în orașul natal avea ca scop și câștigul. Pe lângă ridicarea moralului muncitorilor din fabricile locale, trupa este angajată în hrănirea materială a „luptei poporului”. Actorii au contribuit la fondul de apărare cu 824.000 de ruble câștigate cu greu. Fondul pentru ajutorarea copiilor soldaților din prima linie a primit și partea sa - personalitățile culturale din Sverdlovsk le-au trimis 90 de mii de ruble.

Rușine și revoluție în repertoriu

Orice război, chiar și unul victorios, aduce schimbări în societate. La doi ani de la victorie, Teatrul Dramatic Sverdlovsk, împreună cu concurenții de ieri - Teatrul de Artă din Moscova, Teatrul Central de Televiziune și alte scene - intră în dizgrație. În 1946, Comitetul Central al Partidului Comunist Uniune a adoptat o rezoluție privind repertoriul instituțiilor culturale și măsuri pentru îmbunătățirea acestuia. Acum spectacolele ar trebui să fie ideologice și „virtuoase” și să nu conțină revoltă, ceea ce a fost văzut în majoritatea lucrărilor clasice.

Ca urmare, politica de repertoriu a teatrului se schimbă dramatic. O serie de spectacole preferate se închid și sunt înlocuite cu producții bazate pe, ca să spunem ușor, piese proaste ale contemporanilor, singurul plus fiind respectarea „preceptelor lui Ilici”. Cu toate acestea, diamantele se găsesc și printre autorii moderni. O piesă a autorului „Cazacilor Kuban”, Nikolai Pogodin, „Sezonul de catifea” este pusă în scenă pentru o scurtă perioadă de timp. Durata spectacolului este scurtă - presei sovietice nu i-a plăcut deloc producția. Telespectatorii văd și „Fetele” de trei ori câștigătoare a Premiului Stalin - Vera Pogodina. Spectacolul a fost montat înainte de publicarea oficială a piesei. Actorii de la Sverdlovsk sunt primii care arată „Drumul primului” de Afanasy Salynsky. Teatrul Dramatic din Moscova va pune în scenă piesa „Frații” bazată pe această lucrare doar trei ani mai târziu.

Perioada premiilor

Timpul oricărei cenzuri este scurt și, după un deceniu, dizgrația dispare. Teatrul Dramatic din Sverdlovsk revine la clasici. La începutul anilor 70 ai secolului XX, trupa a plecat în turneu la Moscova. Actorii din Sverdlovsk i-au arătat publicului din capitală pe Boris Godunov, Mindaugas și Captured by Time. Spectacolele au fost primite cu furie nu numai de public, ci și de critici. Iar meritele trecute nu trec neobservate. Așadar, în 1977, Teatrul a fost recunoscut drept unul dintre cele mai bune din Uniune și a primit titlul de „academic”, iar trei ani mai târziu a fost distins cu Ordinul Steagul Roșu al Muncii. Devenind Teatrul Academic de Dramă Sverdlovsk, scena nu și-a mai schimbat numele, deși orașul în sine este deja numit diferit.

Ora nouă

La începutul anilor 1990, Uniunea Sovietică a încetat să mai existe. În urma lui, și Sverdlovsk a dispărut de pe hartă - numele său istoric i-a fost returnat. Totuși, acest lucru nu a afectat Teatrul în sine. Instituția a fosta fost fondată în URSS și, prin urmare, în general, nu are nimic de-a face cu Ekaterinburg. Singurul lucru pe care Teatrul Dramatic (Ekaterinburg) l-a schimbat este adresa. Scena s-a mutat de la casa a 10-a de pe strada Weiner, unde a fost încă de la deschidere, la casa a 2-a din Piața Octombrie.

Viața modernă

Astăzi, Teatrul Academic de Dramă din Sverdlovsk este din nou un holding. Adevărat, nu la fel de gigantic ca în anii 30 ai secolului trecut. Cu toate acestea, el ocupă totuși o poziție dominantă în noua Organizație One Spectacle. Astăzi, Teatrul Dramatic (Ekaterinburg) are un site oficial (uraldrama.ru). Pe pagini puteți afla mai multe despre istoria instituției. În plus, site-ul web al Teatrului Dramatic (Ekaterinburg) conține informații despre spectacole, turnee, prețurile biletelor.