Chistyakov Pavel Petrovici: biografia și opera artistului
Chistyakov Pavel Petrovici: biografia și opera artistului

Video: Chistyakov Pavel Petrovici: biografia și opera artistului

Video: Chistyakov Pavel Petrovici: biografia și opera artistului
Video: Artist Alexey Petrovich Bogolyubov (1824 - 1896) Russian Landscape Painter | WAA 2024, Septembrie
Anonim

Din acest articol puteți afla despre biografia artistului Pavel Petrovich Chistyakov, a cărui cale creativă a fost foarte bogată și fructuoasă. După ce s-au familiarizat mai îndeaproape cu unele dintre pânzele sale, a căror descriere este disponibilă și aici, toată lumea va putea realiza contribuția neprețuită a acestei persoane la lumea artistică.

Biografia artistului

Chistyakov Pavel Petrovici - un renumit pictor portretist, pictor de gen și, de asemenea, un creator remarcabil în genul „picturii istorice”. Data și anul nașterii - 23 iunie (5 iulie), 1832 Locul nașterii - provincia Tver. Bogat în erudiție și versatilitate de dezvoltare, îi datorează mult tatălui său, care a fost un om de origine simplă, dar în același timp a înțeles întreaga semnificație a educației. În școala din districtul Bezhetsky, unde Pavel Petrovici a primit prima sa educație, a început să se intereseze serios de desen. Apoi Chistyakov a fost înscris la Academia Imperială de Arte. Acolo a fost pregătit la clasa de pictură istorică de către P. V. Basin. Datorită studiilor excelente și medaliilor de aur pentru munca sa, artistul a primit permisiuneao călătorie în străinătate pentru o nouă experiență creativă.

În 1862 a plecat în Italia, unde a început să lucreze activ la mai multe lucrări deodată. Această perioadă de călătorie și cunoaștere cu cultura altor țări și popoare a extins semnificativ orizonturile lui Pavel Petrovici. Când artistul ajunge la Sankt Petersburg în 1870, primește mândrul titlu de „academician”.

Odată cu apariția anului 1892, Chistyakov a fost onorat să devină profesor și, de asemenea, a fost numit șef al unui atelier specializat în lucrul cu mozaic. După această numire, el supraveghează munca în bisericile Învierii lui Hristos din Sankt Petersburg și Mântuitorul Hristos din Moscova. Chistiakov moare în 1919, 11 noiembrie, într-un loc numit Detskoe Selo (acum orașul Pușkin).

Activitate pedagogică

Ștampila imagine
Ștampila imagine

Chistiakov Pavel Petrovici a fost un profesor excelent. Chiar înainte de a călători în Italia însorită, a dat lecții la o școală de desen. Însă activitatea principală legată de educație a început să se dezvolte rapid după ce i s-a acordat titlul de academician și a început să lucreze la Academia de Arte. Și a reușit în același timp să conducă cursuri în atelierul său personal, să colaboreze cu secțiile și să gestioneze studiouri private.

În timpul lungilor ani de predare, Chistyakov și-a creat propriul „sistem de desen”, nemaivăzut până acum. El i-a ajutat pe elevi să învețe să privească natura în așa fel încât să vadă cum pare și cum există cu adevărat, să simtă și să recunoască un obiect, indiferent de ceea ce este necesar.recreați pe pânză, un complot complex sau un ulcior de lut. Formula de bază a sistemului său este o „relație vie cu natura”, iar principala metodă de cunoaștere a acestuia este desenul. Numărul studenților lui Chistyakov a fost mare, cei mai buni studenți ai săi trebuie numiți: V. I. Surikov, I. E. Repin, V. A. Serov, M. A. Vrubel, V. D. Polenov. Se poate spune că Pavel Petrovici Chistyakov nu sa dezvăluit pe deplin ca artist, dar contribuția sa la dezvoltarea sistemului pedagogic a fost enormă.

Caracteristici ale modului creativ al artistului

Pictură cerșetor roman
Pictură cerșetor roman

Chistyakov a încercat să le ofere studenților săi nu numai cunoștințe tehnice, ci i-a și învățat să simtă, să gândească și să gândească. Și aceste baze sunt puse în lucrarea lui. Picturile lui Chistyakov Pavel Petrovici sunt clasificate drept „realism”, dar au propriile lor caracteristici. Ele sunt condiționate de modul în care însuși autorul acestor lucrări a predat și creat. Pavel Petrovici credea că cel mai important lucru în artă este să-și cunoască legile, iar desenul este baza fundamentală a artei. Dar desenul nu ar trebui să fie atât de realist, până la detalii este important ca artistul să păstreze imaginile și propria sa viziune asupra obiectelor și oamenilor.

Portretele sale transmit perfect caracterul oamenilor reprezentați, starea lor de spirit, iar personajele în sine sunt desenate foarte tehnic, cu o redare interesantă a culorilor. În ceea ce privește pictura istorică, aici Chistyakov folosește un astfel de aranjament compozițional al figurilor, încât toate pânzele par foarte vii și atmosferice, cu o dispoziție realistă transmisă.

Pictură „Patriarhul Hermogene refuză polonezilor să semnezediploma"

„Pânza Patriarhului Hermogene
„Pânza Patriarhului Hermogene

Hermogene este, fără îndoială, un simbol foarte important pentru Biserica Ortodoxă Rusă, care îl venerează ca un păzitor al credinței și un martir care nu s-a lepădat de Ortodoxie. Statul l-a lăudat ca pe un adevărat patriot care a mers cu îndrăzneală la moarte și nu a fost de acord să coopereze cu polonezii, care au invadat statul moscovit.

Recunoașterea Patriarhului Hermogene în poză nu este dificilă: el stă în colțul din stânga imaginii într-o haină închisă la culoare, cu barba cenușie și mâna ridicată. Polonezii cer patriarhului să semneze o scrisoare, care probabil se referă la recunoașterea puterii invadatorilor și supunerea totală față de ei. Hermogenes este categoric, nu este de acord să semneze această lucrare, fiind un adevărat patriot. El ridică mâna, vorbește cu Dumnezeu, de la care caută mângâiere și sprijin. Culori, clarobscur, ipostaze, expresii faciale - prin aceasta Chistyakov ne transmite atmosfera acelei vremuri, ajutându-ne să pătrundem și să simțim tensiunea situației în sine și tot timpul în care se dezvoltă intriga tabloului.

Tabloul „Marea ducesă Sofia Vitovtovna la nunta marelui duce Vasili cel Întunecat în 1433 smulge cureaua care i-a aparținut cândva lui Dmitri Donskoy”

Pânză Marea Ducesă Sofia
Pânză Marea Ducesă Sofia

Artistul Pavel Petrovich Chistyakov, ale cărui picturi au servit drept începutul unei astfel de direcții precum „pictura istorică realistă”, lucrează strălucitor și profesionist în acest gen. Și această creație este cel mai grăitor exemplu în acest sens. Intriga pânzei se bazează pe istoria domniei prințului Vasily al II-lea Întuneric. În mijlocul sărbătorii, Sofia Vitovtovna a îndrăznit să-l acuze pe Vasily Kosoy, care era fiul lui Iuri Galitsky, că a furat ilegal celebra centură de aur a lui Dmitri Donskoy. Ea se repezi la nepotul ei și îi smulge cureaua, provocându-i astfel cea mai gravă insultă atât ca războinic, cât și ca bărbat. Galicii părăsesc sărbătoarea și, pe drum, devastează orașul Yaroslavl, stăpânirea prințului Donskoy. Drept urmare, începutul unui război civil care a durat câteva decenii.

Chistyakov folosește perfect diverse mijloace de expresie artistică în pictura sa pentru a transmite toată claritatea acestei scene, puterea emoțiilor oamenilor reprezentați și conflictul însuși reflectat pe această pânză. Dezvoltarea psihologică a imaginilor este ceea ce a aspirat artistul și a reușit perfect.

Recomandat: