2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47
Vladimir Lukich Borovikovsky (1757 - 1825) a fost unul dintre cei mai talentați artiști de la sfârșitul secolului al XVIII-lea și începutul secolului al XIX-lea. Portretele sale, tandre, sentimentale și magnifice, ceremoniale, ne dezvăluie cultura nobilă a acestui timp, când plângeau pentru „Săraca Lisa” a lui N. Karamzin, citește jucăușa „Viața lui Zvanskaya” a lui G. Derzhavin, admira noul stil care A. Pușkin a început să scrie.
Copilărie și tineret
Viitorul artist s-a născut în Mica Rusia în zgomotosul Mirgorod, în familia cazacului Luka Borovik. Întregul clan Borovikovsky a servit în regimentul Mirgorod. Nici Vladimir Lukich nu s-a abătut de la tradiția familiei. Dar, după ce a ajuns la gradul de locotenent, s-a retras. Încă din copilărie, tânărul care picta a decis să picteze. A văzut cum, venind de la slujbă, tatăl, unchiul și frații săi, rugându-se, au început să picteze icoane. Vladimir însuși a început cu icoane. Dar în 1787, când Vladimir Lukich avea deja treizeci de ani, Ecaterina a II-a a plecat în Crimeea. Mareșal al nobilimii provinciei Kiev, poet al secolului al XVIII-lea. V. Kapnist l-a invitat pe Borovikovsky să picteze camera în care urma să stea împărăteasa. PictorBorovikovsky a realizat picturi pe teme alegorice. Se pare că le-a plăcut, deoarece a fost invitat la Sankt Petersburg. După ce a terminat de tratat cu moștenirea, artistul s-a despărțit pentru totdeauna de Mirgorod.
Capitala de Nord
Primii zece ani, la recomandare, Vladimir Lukich îi va petrece în casa ospitalieră și zgomotoasă a arhitectului N. A. Lvov. Adună culoarea culturală a capitalei. Cu Lvov, se familiarizează cu o nouă tendință în literatură - sentimentalismul. Aici se citesc „Scrisori de la un călător” și „Săraca Liza” ale lui Karamzin, aici se aud noi poezii de Kapnist, poetul Dmitriev citește versuri sensibile, aici vizitează G. Derzhavin, precum și artistul D. Levitsky, care devine primul. profesor al unui nou venit în capitală. Totul îl absoarbe cu nerăbdare pe Borovikovsky. Artistul ia lecții în atelierul I. B. Lumpy. Dintre primele lucrări, se poate evidenția un portret al lui O. K. Filippova.
Ea era soția unui prieten, o persoană atât de sociabilă și prietenoasă ca Borovikovsky. Artistul a pictat-o într-o rochie albă de dimineață pe fundalul unei grădini cu un trandafir în mână. Ea nu se joacă. Nu flirtează, ci pur și simplu se uită calm și amabil la privitor cu ochi mari în formă de migdale. Tânăra este duioasă și visătoare.
Primele portrete
Borovikovsky scrie liniștit. Artistul de la mijlocul anilor 90 tinde spre imagini idilice. Takova E. N. Arseniev.
O tânără „Smolyanka”, o domnișoară a împărătesei, se uită cochet la noi, prefăcându-se a fi ciobană. În mână ea ține simbolul zeiței iubirii -Măr. Ele strălucesc, strălucesc cu culori sidefate, o față tânără proaspătă sclipește de distracție, un nas cu nasul moale este întors cu ardoare. Figura unei fete iese în evidență în volum pe fundalul copacilor. Tinerețea strălucitoare a fost pictată de Borovikovsky. Artistul a arătat natura ușoară și veselă a tinereții.
Lucrare cu versuri
În capitală au trecut șapte ani de viață, iar în fața noastră se află maturul Borovikovsky. Artistul creează un poem liric. Nu, poate, elegia Mariei Ivanovna Lopukhina, în care o tânără și natura se vor contopi într-un singur întreg.
Poza ei este complet casual, dar în același timp rafinată și grațioasă. Armonia este creată de întreaga structură a portretului - liniile sunt melodioase și netede, poziția mâinii repetă forma unei ramuri de copac deasupra unei femei tinere. Culoarea este izbitoare în nuanțe moi de albastru și sidefat, joc de lumini și umbre. Încă puțin - și sunetele magice ale muzicii vor suna. O sută de ani mai târziu, Yakov Polonsky va dedica linii sincere portretului. Da, urmând poetul, să zicem că această frumusețe a fost salvată de V. L. Borovikovsky. Artista și-a arătat nu numai frumusețea ei incomparabilă, ci și latura personală a caracterului ei.
Portretul unui bărbat
Maretea lui Catherine l-a atras pe pictor cu mintea sa extraordinară.
Dmitri Prokofievici Troșcinski provenea din cea mai simplă familie de funcționari. A studiat la Academia Teologică din Kiev și, în cele din urmă, a devenit secretarul de stat al Ecaterinei cea Mare. Cu toate ordinele și regaliile, acoperite cu gloria campaniilor lui Suvorov, artistul l-a înfățișat ca fiind curajos. Cu mare realismchipul lui sever și energic este scris.
G. R. Derzhavin
Gavriil Romanovich Derzhavin, artistul a pictat de două ori. Pentru prima dată, când poetul a ocupat funcții publice și a fost plin de energie, ceea ce a fost suficient pentru a lucra ca guvernator în Karelia și pentru creativitatea poetică. A doua oară - un om înțelept, de vârstă mijlocie, care s-a retras deja din afacerile publice. Acest portret este mai interesant. Nu are setare de birou. Un birou și tot ce însoțește o astfel de muncă.
În uniformă de ceremonie stacojie cu ordinele Sf. Alexandru Nevski, Sf. Vladimir, Sf. Anna și Sf. Ioan din Ierusalim (crucea comandantului), zâmbind blând și calm, un remarcabil poet rus ne privește. A văzut și a învățat multe și le-a spus oamenilor despre toate. A venit toamna vieții. Iar poetul o întâlnește cu demnitate, iar în curând își va vedea tânărul succesor, care va întoarce toată literatura rusă cu susul în jos și va fi încântat să-l cunoască. Înțelepciunea calmă privește privitorul din portret. O bătrânețe demnă.
În atelierul lui
Leaving Rusia, I. B. Lampi, profesorul lui Borovikovsky, îi dă atelierul său. Artistul va locui și va lucra în ea, după ce a părăsit casa soților Lvov. El și-a dezvoltat deja tehnica, pe care o va perfecționa până la sfârșitul zilelor sale, transmițând abilitățile sale elevilor săi. Iar favoritul lui a fost A. G. Venetsianov, care se va lăsa dus de munca pe propria moșie și își va picta țăranii. Dar mai târziu, mai târziu.
Tehnica și tehnicile pictorului
Artistul Borovikovsky Vladimir Lukich pentru 38 de ani de muncă va creanenumărate portrete. A învățat să scrie ușor și transparent, să construiască o compoziție. Dar el a acordat atenția principală lumii interioare a unei persoane, trăsăturilor sale personale unice. Totul a servit doar ca cadru pentru față - și poziția, și poziția mâinilor și peisajul. Particularitățile scrisului său includ revărsări speciale, culori sidef, pe care le-a combinat cu acuratețea academică a desenului.
În cel de-al 68-lea an de viață, artistul Borovikovsky a murit. Biografia lui este plină de muncă neobosită, întâlniri cu prietenii, care erau adesea clienții săi. Nu de aceea se emană dragostea și căldura din portretele sale.
Recomandat:
Fapte interesante despre picturi. Capodopere ale picturii mondiale. Picturi ale unor artiști celebri
Multe picturi cunoscute de o gamă largă de cunoscători de artă conțin fapte istorice distractive ale creației lor. „Noaptea înstelată” (1889) a lui Vincent van Gogh este apogeul expresionismului. Dar autorul însuși a clasificat-o drept o lucrare extrem de nereușită, deoarece starea sa de spirit la acea vreme nu era cea mai bună
Care artiști au pictat picturi istorice? Picturi istorice și de zi cu zi în opera artiștilor ruși din secolul al XIX-lea
Picturile istorice nu cunosc limite în toată diversitatea genului lor. Sarcina principală a artistului este de a transmite cunoscătorilor de artă credința în realismul chiar și al poveștilor mitice
Vladimir Lyubarov, artist. Biografie, fotografii, picturi de Vladimir Lyubarov
Articolul este dedicat operei lui Vladimir Lyubarov - unul dintre artiștii contemporani remarcabili. Un grafician și pictor original care creează imagini originale, memorabile
Picturi ale realismului socialist: caracteristici ale picturii, artiști, nume de picturi și o galerie dintre cele mai bune
Termenul de „realism social” a apărut în 1934 la congresul scriitorilor după raportul făcut de M. Gorki. La început, conceptul a fost reflectat în carta scriitorilor sovietici. A fost vag și neclar, a descris educația ideologică bazată pe spiritul socialismului, a conturat regulile de bază pentru afișarea vieții într-un mod revoluționar. La început, termenul a fost aplicat doar literaturii, dar apoi s-a răspândit la întreaga cultură în general și la artele vizuale în special
Paul Gauguin, picturi: descriere, istoria creației. Picturi incredibile de Gauguin
Paul Gauguin, un pictor francez remarcabil, s-a născut la 7 iunie 1848. Este un reprezentant major al postimpresionismului în arta picturii. Este considerat un maestru de neegalat al stilizării decorative fine, cu elemente ale așa-numitului stil „insular” de desen artistic