Paul Gauguin, picturi: descriere, istoria creației. Picturi incredibile de Gauguin

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

Paul Gauguin, un pictor francez remarcabil, s-a născut la 7 iunie 1848. Este un reprezentant major al postimpresionismului în arta picturii. Este considerat un maestru de neîntrecut al stilizării decorative fine, cu elemente ale așa-numitului mod „insular” de desen artistic. Stilul operei artistului a fost determinat de integrarea sa în societatea aborigenilor care trăiesc în Tahiti. Gauguin a trăit pe insulă în ultimii ani ai vieții sale în pace și liniște deplină. Oamenii din jurul lui reprezentau o sursă inepuizabilă de intrigi pentru realizarea de picturi, iar artistul a lucrat neobosit. În timpul vieții sale în Tahiti, Paul Gauguin a pictat mai mult de o sută de tablouri, dar doar o mică parte a supraviețuit până în prezent.

Plecare în Peru

Paul Gauguin a crescut în familia unui jurnalist politic, editorialist principal la revista Nacional. Mama, împreună cu numeroasele ei rude, a propovăduit socialismul utopic. Ideile radicale republicane ale tatălui și credința fanatică a mamei în valori inexistente au dat naștere laatmosferă nesănătoasă în familie, iar tânărul Gauguin a încercat să nu se adâncească în împletirea complexă a relațiilor dintre părinți. În timpul agravării situației politice din Franța, familia Gauguin s-a urcat în plină forță pe o navă care naviga spre America Latină. Pe drum, tatăl lui Paul a murit, cauza morții a fost un atac de cord. La sosirea in Peru, viitorul artist a fost adoptat de o familie de rude pe partea materna, unde a gasit confort si oportunitatea dezvoltarii creative. O țară nouă, exotică și neobișnuită, a cucerit Câmpurile, aroma ei a pus bazele dragostei lui Gauguin pentru tropice.

Întoarcere în Franța

Totuși, soarta a hotărât că Paul Gauguin, la vârsta de opt ani, s-a întors cu mama sa în Franța pentru a primi drepturile asupra moștenirii rămase după moartea unchiului său, fratele tatălui său. Mama și fiul, după ce au completat toate documentele necesare conform testamentului, au decis să nu se întoarcă în Peru și să rămână în Franța. Paul a început să studieze, iar mama sa s-a apucat de afacerea cu cusut. La vârsta de 17 ani, tânărul Gauguin a fost angajat ca moș de bord pe o navă și a pornit într-o călătorie lungă. În următorii șase ani, Pavel a navigat pe mările și oceanele, s-a familiarizat cu noi țări, a primit un fel de experiență de viață. Chiar înainte de a se întoarce în Franța, află de moartea mamei sale, care, într-o scrisoare, îl încredințează pe fiul ei prietenului ei Gustav Arosa, om de afaceri și colecționar de artă. Gustav îl întâmpină cordial pe Gauguin, ei nu se mai despart până la plecarea lui Paul în Tahiti.

Viața privată

După o mică odihnă de la călătoria pe mare, Gauguin se angajează la bursă înca broker, are succes: Paul începe să câștige bani decent. Schimbări au loc și în viața lui personală, la una dintre petrecerile din familia prietenului său Gustav Gauguin o întâlnește pe fermecătoarea daneză Sophie Gadot și după un timp se căsătorește cu ea. În aceeași perioadă, Paul începe să-și încerce mâna în domeniul artelor plastice, primele sale picturi sunt sincer amatoare, iar dezamăgit Gauguin renunță la pictură. Apariția unui copil de ceva vreme distrage atenția viitorului artist de la încercările creative, dar în curând se întoarce la șevalet și această întoarcere devine fatidică, acum pictorul Paul Gauguin nu se va despărți de pensulă până la sfârșitul vieții.

Primele expoziții

Lucrările artistului novice au trezit imediat interesul criticilor, dar au fost confuzi, deoarece stilul lui Gauguin era imprevizibil, expresia lui nu se încadra în canoanele picturii, iar combinația de culori era pur și simplu de neconceput. Au început să vorbească despre un artist neobișnuit, el a început să primească invitații pentru a participa la expoziții ale impresioniștilor. La aceste expoziții ar putea participa orice pictură a artistului francez Paul Gauguin. Întregul an 1879, momentul formării lui Gauguin ca artist, a trecut sub semnul interesului neîncetat pentru opera sa. Cu felul său unic de a depăși ușor corpul feminin, Paul Gauguin, ale cărui picturi provocau de obicei judecăți ambigue, a prezentat în majoritatea cazurilor exemple magnifice de exclusivitate pentru public.

Stil Gaugin

La acea vreme, impresionismul domnea în artele vizuale, iar tânărul artist s-a alăturat rapid acestui stil rafinat de pictură. El a reușit să-și realizeze viziunea asupra lumii înconjurătoare într-o manieră specială „Gaugin”. De sub pensula lui au ieșit pânze minunate, luminoase și originale, pe care autenticitatea și fantezia s-au îmbinat într-un mod de neînțeles, convenționalitatea a alternat cu realitatea, iar personajele nu au dominat niciodată, rămânând parte din intriga tabloului. Câțiva ani mai târziu, Paul Gauguin, ale cărui picturi au fost recunoscute de comunitatea artistică a Franței, a avut ocazia de a participa la diferite expoziții ale impresioniștilor, care erau sincer boeme.

Nevoie

Succesul lui Gauguin a fost egal, munca lui a stârnit interes, dar nu a existat niciun entuziasm în jurul lucrării sale. Artistul a fost lăudat, dar nimeni nu a cumpărat lucrarea. Treptat, picturile lui Gauguin, pe care au ajuns să le vadă artiști din toată Franța, au devenit pentru el simple schițe inutile, și-a pierdut încrederea în aspirațiile creative, deși a continuat să scrie. Nu primea niciun beneficiu din muncă, trăia la nevoie, trebuia să muncească mult pentru a se hrăni cumva. În artă, astfel de cazuri nu sunt neobișnuite, când în timpul vieții lor maeștri talentați abia își fac rostul, iar după moarte munca lor primește recunoaștere universală. Picturile lui Gauguin au început, de asemenea, să fie vândute și cumpărate cu bani mari după moartea sa.

Doi prieteni ai lui Gauguin

Camille Pissarro, un prieten al lui Gauguin, a avut o influență decisivă asupra operei sale. Participant la toate expozițiile impresioniștilor și erau exact opt, Pissarro și-a împărtășit experiența cu colegul său mai tânăr, dezvăluindu-i complexitățile artei picturii. Paul Gauguin (picturile sale au fost la un moment dat o încercare de a-l imita pe Pissarro) și-a dezvoltat în cele din urmă propriul stil de a scrie. În 1885, Paul Gauguin l-a întâlnit pe artistul deja desăvârșit Edgar Degas, un admirator de multă vreme al operei sale. Și din moment ce picturile lui Gauguin au fost admirate, dar nu cumpărate, cunoașterea cu Degas a devenit într-un fel salvatoare pentru el, deoarece venerabilul artist impresionist a început să achiziționeze lucrările lui Paul Gauguin la un preț bun, menținându-și astfel existența la un nivel decent..

Viața în Tahiti

În 1884, familia Gauguin s-a mutat cu întreaga familie la Copenhaga, unde Paul a continuat să lucreze ca broker la bursă. Cu toate acestea, pictura a devenit deja sensul vieții pentru el. Un an mai târziu, Gauguin, lăsându-și soția și cei cinci copii, s-a întors la Paris. Cu toate acestea, picturile sale încă nu au fost cumpărate, iar în cele din urmă artistul a plecat în Tahiti, unde, potrivit lui, s-a „contopit cu natura”, despărțindu-se complet de civilizație. Pe insula Gauguin, ale cărei picturi au rămas în Franța, a cunoscut o ascensiune creativă fără precedent, doar în 1892 pictând optzeci de pânze. Artista s-a căsătorit cu o tânără tahitiancă și a trăit relativ fericit, pictură și jurnalism. Dar sănătatea lui a început să se schimbe, sănătatea sa s-a înrăutățit și în curând Paul Gauguin a murit de o boală tropicală. Câțiva ani mai târziu, picturile lui Gauguin cunume care reflectă timpul petrecut în Tahiti au început să apară la licitații.