Tabloul lui Pablo Picasso „Fecioarele din Avignon”: descrierea și istoria creației

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

Pablo Picasso este un geniu al timpului său. El a oferit lumii multe capodopere, care provoacă și astăzi o mare admirație în rândul omenirii. Tabloul „Fetele din Avignon” nu a făcut excepție, acesta va fi discutat în acest articol.

În continuare, se va putea afla cum artistul a creat această lucrare magnifică, de unde s-a inspirat și ce a inspirat o decizie atât de extraordinară în pictarea tabloului. De asemenea, va fi prezentată o descriere detaliată a acestei pânze.

Istoria creării operei

Tabloul lui Pablo Picasso „Fecioarele din Avignon” este prima experiență a artistului în pictura în direcția cubismului. Autorul a lucrat la această lucrare timp de un an (între 1906 și 1907).

Inițial, Pablo Picasso a vrut să-și numească lucrarea „Bordel filosofic”, dar când prietenul artistului, Andre Salnoy, a văzut tabloul, i-a sugerat un alt nume – „Fecioarele din Avignon”. A devenit finalul pentru această capodopera.

Boemia din Paris și prietenii lui Picasso au luat opera lui în mod ambiguu. De exemplu, Matisse a subliniat inițial că „Les maidens of Avignon” este o nouă cheie pentru dezvoltare.pictura. Dar, după ceva timp, a început să protesteze violent împotriva lucrării și să sublinieze că tabloul nu-și are locul în artele plastice. Dar lui Georges Braque i-a plăcut atât de mult poza încât, inspirat de ea, a creat celebra lucrare numită „Nud”. Robert Delaunay și Andre Derain au rămas și ei indiferenți la această poză. Influența Fecioarelor din Avignon poate fi observată clar în opera acestor artiști.

La treisprezece ani după pictură, Picasso a vândut-o colectionarului Jacques Doucet, iar pentru prima dată lucrarea a fost prezentată publicului larg doar la o expoziție în 1937.

Ce l-a inspirat pe Pablo Picasso să creeze acest tablou?

Există speculații că inspirația pentru pictura „Fetele din Avignon” i-a venit lui Picasso după ce i s-a întâmplat să viziteze expoziția de sculptură iberică, care a avut loc în 1906 la Paris. Dar istoricii de artă sugerează că pictura de Paul Cezanne numită „Bathers” ar putea servi și ca inspirație.

Trama imaginii

Intrama pentru pictura „Fetele din Avignon” a fost amintirile lui Picasso despre un bordel, care era situat în cartierul Avignon din Barcelona. Primele schițe erau complet diferite de versiunea finală a lucrării - pe ele artistul a descris o scenă de seducție într-un bordel. Cu toate acestea, în timp ce picta tabloul, Picasso a decis să înfățișeze doar 5 siluete goale de fete și o natură moartă.

Descrierea tabloului „Fetele din Avignon”

Pablo Picasso prezentat tuturorumanitatea unor monștri care au măști în loc de fețe umane, iar în figurile lor abia se indică orice gen. În natura acestor fecioare, se reflectă simultan un mesaj agresiv și o expresie incitantă. Imaginile pictate de artist sunt foarte ciudate și diferite unele de altele.

Siluetele descrise în partea stângă a imaginii sunt similare cu motivele egiptene și asiriene. Femeile din centru amintesc clar de picturile murale ale bisericilor romanice din Catalonia și se disting prin lirismul mistic. Dar fețele fetelor, scrise în partea dreaptă a lucrării, sunt asociate cu misticismul african și se pare că sunt pe cale să-și îndeplinească ritualul lor magic înspăimântător.

De remarcat este faptul că siluetele feminine în măști africane prezente în imagine sunt direct legate de expoziția pe care Picasso a vizitat-o la Paris în 1907 (a fost dedicată vieții și culturii naționale a popoarelor africane).

În pictura sa, el a afișat tot misterul figurilor feminine, care alertează și atrag privitorii. După cum notează mulți critici și istorici de artă, acest mod de a transmite informații prin arta plastică este semnul distinctiv al lui Pablo Picasso.

„Fetele din Avignon” - rolul picturii în pictură

Artistul din momentul lucrului la pictură și-a propus sarcina de a combina deformarea grotescă, expresivă a figurilor de pe pânză, precum și de a desena o compoziție tridimensională în așa fel încât să fie împărțită în componente geometrice. Pe ansamblu, se poate spune cămaestrul s-a descurcat foarte bine acestei sarcini, dar în plus a reușit să sature figurile reprezentate cu agresivitate și putere.

Pablo Picasso a descris Fecioarele din Avignon în nuanțe de roz-ocru pe un fundal albăstrui. Se poate concluziona că în această lucrare artistul a combinat experiența perioadelor sale anterioare în opera sa (așa-numitele „albastru” și „roz”). Fără îndoială, această lucrare are maniera tradițională de interpretare a lui Picasso, dar, în același timp, este clar indicată și inovația pe care artistul a adus-o în artele vizuale. Întreplecarea acestor două chintesențe este alegorică și un fel de cifru în complotul imaginii.

Astăzi, lucrarea lui Pablo Picasso „Fetele din Avignon” este stocată la Muzeul de Artă Modernă din New York și mulțumește publicul cu neobișnuința sa.