2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47
„Crearea lui Adam” este una dintre cele 9 fresce pictate după scene biblice și alcătuind centrul compozițional al picturii de pe tavanul Capelei Sixtine. Autorul său este Michelangelo Buonarroti (1475-1564).
Backtory
Michelangelo este un pictor și sculptor faimos al Renașterii. A trăit o viață lungă și rodnică. Născut în 1475, deja la sfârșitul anilor 80 ai secolului XV, a început să studieze sculptura și artele plastice, iar la începutul anilor 90 și-a creat primele lucrări independente. Chiar și în aceste lucrări de tineret (autorul are 15-17 ani) se observă elementele unui viitor geniu. La începutul secolului al XVI-lea, Michelangelo era deja un sculptor destul de cunoscut.
În 1505 a fost invitat de Papă să-și construiască propriul mormânt, care a durat aproape 40 de ani pentru a fi finalizat. Dar pictura bolților Capelei Sixtine, care a fost comandată de același Iulius al II-lea, a finalizat-o Michelangelo în timp record. I-a luat doar 4 ani să creeze zeci de fresce cu o suprafață totală de 600 m², care înfățișează peste 300 de figuri. Fresca Creația lui Adam este una dintre cele centralecompoziții.
Criticii de artă notează că Michelangelo a preluat pictura bolților cu mare reticență. S-a oferit să încredințeze această chestiune lui Rafael, dar Iulius al II-lea a fost neclintit. Treptat, lucrarea l-a captivat pe artist, așa că a fost creată o capodopera de artă monumentală.
Capela Sixtină
Clădirea capelei a fost construită la sfârșitul secolului al XV-lea din ordinul Papei Sixtus al IV-lea. În prezent, este unul dintre cele mai importante locuri din lumea catolică. În această clădire se adună conclavul arhiepiscopilor și cardinalilor pentru a alege un nou papă.
După ideea lui Sixtus al IV-lea, capela trebuia să semene în aparență cu o cetate, simbolizând centrul inexpugnabil, inima Bisericii Catolice și să demonstreze puterea Papei în decorarea interioară.
Clădirea a fost construită de arhitectul din Florența, Giorge de Dolci, iar Botticelli, Rosselli, Perugino, Michelangelo și alți artiști celebri din acea vreme s-au ocupat cu pictura și decorarea interiorului. Frumusețea și măreția personajelor biblice captivează Capela Sixtină la prima vedere. „Creația lui Adam” este o frescă care ocupă unul dintre locurile centrale ale picturii, este și una dintre cele mai expresive.
Boltele Capelei Sixtine
Pe tavanul capelei, Michelangelo a creat un ansamblu grandios, în centrul căruia sunt amplasate 9 scene din Vechiul Testament. Prima complot este „Separarea luminii de întuneric”, ultima este „Beția lui Noe”. Locul central în compoziție este ocupat de frescele „Crearea lui Adam”, „Crearea Evei” și „Căderea”.
În jurul perimetrului frescelor câmpului central sunt înfățișate figuri de băieți și fete, profeți și sibile, iar părțile laterale ale bolții sunt pictate cu scene din Vechiul Testament și reprezintă predecesorii lui Iisus Hristos.
Când Michelangelo s-a apucat de pictură, nu avea nici cunoștințele, nici experiența de a face fresce. Au fost invitați să-l ajute experți din Florența. Dar foarte curând sculptorul le-a depășit ca tehnică. După ce și-a alungat asistenții, el a terminat singur de pictat tavanul imens.
Marea deschidere a tavanului Capelei Sixtine a fost programată să coincidă cu Ziua Tuturor Sfinților din octombrie 1512. Primii privitori au fost frapați de frumusețea și titanismul imaginilor, de dimensiunea colosală a picturii, care se remarcă prin unitatea intrigii. Cu toate acestea, chiar și cinci secole mai târziu, această lucrare continuă să încânte și să încânte.
„Creația lui Adam” (Michelangelo). Descriere
Complotul a fost preluat din Vechiul Testament. Biblia spune că Dumnezeu l-a creat pe om după chipul și asemănarea Sa. Imaginea poate fi împărțită condiționat în 2 părți. Sus și în dreapta este Domnul. Apare sub forma unui bătrân cu părul cărunt, dar plin de forță fizică. El este înconjurat de o mulțime de îngeri. Draperiile roșii completează aspectul. Acestea sporesc impresia prin transmiterea unui sentiment de energie și putere.
Figura lui Adam este afișată mai jos și în stânga. Acesta este un tânăr minunat. Puterea lui nu este încă trezită, el se întinde spre Dumnezeu cu o mână slabă. Mâna dreaptă a Domnului este pe cale să o atingă și să transfere energie vitală unei persoane. Când două mâini se ating, actul de creație este complet.
Caracteristicile picturii
Fresca Creația lui Adam iese în evidență printre altele create de Michelangelo. Probabil că această poveste l-a entuziasmat în mod deosebit. Este de remarcat faptul că nu înfățișează creația fizică a omului, ci transferul de energie vitală către el - sufletul, scânteia lui Dumnezeu. Artistul a reușit să arate dinamica și dramatismul scenei.
Criticii de artă notează că Adam lui Michelangelo întinde mâna nu numai către Dumnezeu, ci și către Eve. Nu s-a născut încă, Atotputernicul o acoperă cu mâna stângă.
Până de curând, Michelangelo era considerat un colorist prost, observând că imaginile pe care le crease amintesc mai mult de statuile pictate. Cu toate acestea, lucrările de restaurare au făcut posibilă restabilirea culorii originale a frescelor. Tonuri bogate de diferite nuanțe au fost folosite pentru scena „Crearea lui Adam”. În ceea ce privește tehnica picturii, această lucrare poate fi pusă la egalitate cu cele create de predecesorii lui Michelangelo, Giotto și Masaccio.
Recomandat:
Istoria creației și descrierea picturii lui Rylov „Field Rowan”
Desigur, o descriere verbală a picturii lui Rylov „Field Rowan” nu va înlocui contemplarea ei în viață. Dar va ajuta la prezentarea caracterului general și a detaliilor individuale. Și cel mai important - să înțeleagă ce l-a condus pe artist și de ce a vrut să surprindă acest colț particular al naturii. Acum peisajul se află într-una dintre sălile de expoziție ale Muzeului de Stat Rus din Sankt Petersburg
„După bătălia lui Igor Svyatoslavich cu polovțienii”: descrierea lucrării, istoria creației, recenzii
În istoria culturii ruse, importanța operei artistului Viktor Mikhailovici Vasnetsov este mare. Principalele teme ale operei sale au fost folclorul și istoria Rusiei. Versatilitatea sa în îndemânare, plan de gen și tehnică de performanță a contribuit la crearea unor astfel de capodopere precum: „Alyonushka”, „Trei eroi”, „Ivan Țarevici pe lupul gri”, „Crăiasa zăpezii”, etc. Un loc special printre numeroasele creațiile ar trebui date picturii lui V. Vasnetsov „După bătălia lui Igor Svyat
Istoria creației și descrierea picturii lui Vasiliev „Luncă umedă”
Pânza este neobișnuită și emoționantă. Acest lucru se simte în mod clar dacă știți ce a fost creat de un tânăr artist care mai avea foarte puțin timp de trăit… Așadar, începem descrierea picturii lui Vasilyev „Luncă umedă”
Pictura lui Vasnețov „Cavalerul la răscruce”. Istoria creației și descrierea
Sfârșitul anilor 70 ai XIX-lea a devenit pentru V.M. Vasnețov un punct de cotitură. S-a îndepărtat cu hotărâre de la pictura și grafica realistă de gen, de la care și-a început cariera. În acești ani, a conceput tabloul „Cavalerul de la răscruce”
Tabloul lui Pablo Picasso „Fecioarele din Avignon”: descrierea și istoria creației
Istoria creației și descrierea operei lui Pablo Picasso „Fetele din Avignon”. Ce l-a determinat pe maestru să picteze acest tablou și ce l-a inspirat pe autor să lucreze?