2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47
Artistul rus Vasnetsov Viktor Mihailovici este considerat fondatorul „stilului rusesc” al picturii. Acest stil s-a născut la intersecția dintre genul istoric, tradițiile folclorice și tendințele simbolismului. Pensulele lui Vasnețov aparțin unor pânze care ilustrează intrigile basmelor și epopeilor. Bogata cultură rusă și arta populară originală au devenit o sursă generoasă de inspirație pentru artist.
Pictura lui Vasnețov „Cavalerul la răscruce”. Istoricul creațiilor
Sfârșitul anilor 70 ai XIX-lea a devenit pentru V. M. Vasnețov un punct de cotitură. S-a îndepărtat cu hotărâre de la pictura și grafica realistă de gen, de la care și-a început cariera. În acest moment, a fost capturat de ideea de a găsi o întruchipare picturală exactă a elementelor caracteristice ale poeziei epice. În special atenția i-a fost atrasă de imaginile colorate ale eroilor ruși.
În acești ani a conceput tabloul „Cavalerul de la răscruce”. Vasnețov a realizat mai multe schițe în creion și a început să picteze un tablou, a cărui primă versiune a fost finalizată în 1877 și prezentată publicului la următoarea expoziție a Rătăcitorilor din 1878.
FinalPictura lui Vasnețov „Cavalerul de la răscruce” și-a primit apariția în 1882. În această versiune, ea este cunoscută publicului larg astăzi.
Analiza comparativă a două opțiuni
| Diferențe în versiunea finală | Simbolics |
| În primul caz, Cavalerul este întors cu fața către privitor, iar în al doilea caz, cu spatele. | Atenția privitorului a fost mutată de la expresiile faciale ale eroului la postura călărețului și a calului. În epopee, vizuinile cailor copiază întotdeauna obiceiurile călăreților. |
| Spatiu redus în spatele eroului. | Nu contează de unde a venit călătorul. |
| Spațiu crescut în spatele pietrei. | Mai multe semne de pericol. |
| Cerul a devenit mai amenințător. În primul caz - un apus moale, în al doilea - nori iminenți. | Un alt semn de pericol așteaptă. |
|
Sulița a devenit roșie și arată spre cranii în versiunea finală. |
Roșul este culoarea sângelui și a agresiunii. |
| Piatra a îmbătrânit și pe ea a apărut mușchi. | După ideea autorului, moss acoperă două opțiuni alternative sigure din ochii călătorului. |
Astfel, aducând o serie de modificări la tabloul „Cavalerul de la răscruce”, Vasnețov a făcut tabloul mai dramatic și mai expresiv. Acest lucru trezește mai multe emoții în spectator.
Pictura lui Vasnețov „Cavalerul la răscruce”. Descriere
În centrul pânzei se află figura unui erou pe un frumos cal alb. Călărețul s-a oprit lareverie în fața unei pietre vechi, acoperite cu mușchi. Inscripția de pe ea prevestește moartea iminentă celor care continuă pe acest drum.
Cavalerul este în ținută de luptă. Are o cască forjată pe cap, o suliță în mâini, un scut și o tolbă cu săgeți la spate. Cu toate acestea, postura lui vorbește despre o mare oboseală. Prin urmare, el ezită, neîndrăznind să lupte din nou.
Poziția și aspectul calului confirmă presupunerea că călătorii nu au cunoscut odihna de multe zile. Și-a plecat capul obosit. Coada și coama lui nu sunt dezvoltate nici de vânt, nici de pasiunea de luptă. Atârnă moale, manifestând o oboseală extremă.
Făcut din detalii
Pictura lui Vasnețov „Cavalerul la răscruce” anticipează apariția în pictură a unui peisaj psihologic, a unui „peisaj de dispozitie”. Un cer amenințător de apus de soare, bolovani împrăștiați aleatoriu, rămășițe umane și corbi care se învârt în cerc în așteptarea unor noi prazi - toate acestea se adaugă la tragedia situației.
Piatra merită o atenție specială. V. M. Vasnețov a subliniat că textul inscripției a fost preluat din mostrele originale de poezie epică. În mod tradițional, astfel de pietre i-au oferit călătorului de ales. Drumul era închis într-o singură direcție, în timp ce celel alte două promiteau bogăție și fericire. Autorul a șters și a acoperit în mod deliberat cu mușchi o parte a inscripției pentru a-și pune eroul într-o situație cât se poate de tragică.
Puteți încerca să deslușiți textul inscripției de pe fotografia prezentată. „Cavalerul de la răscruce” este un tablou la care autorul lucrează de aproape 10 ani. Aceasta este una dintre lucrările de top ale lui V. M. Vasnetsova.
Recomandat:
Istoria creației și descrierea picturii lui Rylov „Field Rowan”
Desigur, o descriere verbală a picturii lui Rylov „Field Rowan” nu va înlocui contemplarea ei în viață. Dar va ajuta la prezentarea caracterului general și a detaliilor individuale. Și cel mai important - să înțeleagă ce l-a condus pe artist și de ce a vrut să surprindă acest colț particular al naturii. Acum peisajul se află într-una dintre sălile de expoziție ale Muzeului de Stat Rus din Sankt Petersburg
Compoziție bazată pe tabloul „Bogatyrs” de Vasnețov. Istoria creației și descrierea
Linia național-romantică a artei ruse este întruchipată în multe lucrări ale lui Viktor Vasnetsov. Iar pentru cei care scriu un eseu bazat pe tabloul „Eroi”, acest fapt trebuie menționat. Această temă a devenit principala în picturile, schițele arhitecturale și artele și meșteșugurile artistului
„Cavalerul avar”: un rezumat. „Cavalerul avar” - o lucrare de Pușkin
Despre ce va spune rezumatul cititorului? „Cavalerul avar” este o lucrare a lui Pușkin care dezvăluie unul dintre cele mai teribile vicii umane - lăcomia
„După bătălia lui Igor Svyatoslavich cu polovțienii”: descrierea lucrării, istoria creației, recenzii
În istoria culturii ruse, importanța operei artistului Viktor Mikhailovici Vasnetsov este mare. Principalele teme ale operei sale au fost folclorul și istoria Rusiei. Versatilitatea sa în îndemânare, plan de gen și tehnică de performanță a contribuit la crearea unor astfel de capodopere precum: „Alyonushka”, „Trei eroi”, „Ivan Țarevici pe lupul gri”, „Crăiasa zăpezii”, etc. Un loc special printre numeroasele creațiile ar trebui date picturii lui V. Vasnetsov „După bătălia lui Igor Svyat
Fresca „Creația lui Adam” a lui Michelangelo. Descrierea și istoria creației
„Crearea lui Adam” este una dintre cele 9 fresce pictate după scene biblice și alcătuind centrul compozițional al picturii de pe tavanul Capelei Sixtine. Autorul său este Michelangelo Buonarroti (1475-1564)
