2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47
Herluf Bidstrup este un caricaturist din Danemarca, ale cărui lucrări, strălucitoare, vii, arată adevărul, dezvăluind viciile societății. O parte semnificativă a lucrării sale este dedicată luptei împotriva fascismului.
Biografie
Herluf Bidstrup s-a născut pe 10 octombrie 1912 la Berlin. Desenează încă din copilărie. Herluf însuși își amintește că în copilărie, de îndată ce creioanele sau creioanele i-au căzut în mâini, a început să deseneze. Uneori, adormind, desena cu degetul „desene” în aer. Părinții și-au încurajat fiul în demersul lui. Tatăl său, decorator și pictor, a devenit primul său profesor și critic și, de asemenea, i-a lărgit orizontul fiului său cu povești despre diferitele țări pe care le vizitase. Și era ceva de spus. Chiar înainte de Primul Război Mondial, tatăl său, devenind pictor, a părăsit Danemarca și a trăit, câștigându-și meseria. A rătăcit din țară în țară timp de doisprezece ani, trăind chiar în țări precum Palestina și Egiptul, iar apoi, întorcându-se în patria sa, a călătorit prin Germania. Acolo, părinții lui Herluf Bidstrup s-au cunoscut și s-au îndrăgostit.
Primul Război
Herluf Bidstrup este martor la două războaie mondiale. Primul Război Mondial a izbucnit când avea doar doi ani. În memoriile sale elscrie că își amintește cum familia lui era foametă. Multă vreme au mâncat doar varză de guli-rabe. Tatăl său a fost suspectat de spionaj și la scurt timp a fost arestat, prin urmare, după ce a ieșit din închisoare, Bidstrup a decis să părăsească țara cu familia. În Danemarca, totul era în regulă cu mâncarea, dar au început problemele cu locuința. Tânăra familie a reușit să obțină un apartament abia după câțiva ani. Curând a început gripa spaniolă, care aproape că l-a lăsat orfan pe viitorul artist. În condiții atât de dificile, cea mai bună consolare pentru un copil era să evadeze într-o lume fantastică.
Râsul este cel mai bun aliat
Chiar în copilărie, artistul danez Herluf Bidstrup a observat că desenele sale erau percepute de alții nu așa cum și-ar fi dorit. De-a lungul timpului, reflectând asupra acestui lucru, a început să înțeleagă exact care elemente produc cea mai comică impresie. Mai târziu, a început în mod deliberat să le folosească în munca sa pentru a face publicul să râdă. În anii de școală, această abilitate a lui s-a dezvoltat și mai mult, uneori chiar a făcut schițe pe tablă, distrând profesorii și colegii de clasă. Herluf Bidstrup a pictat portrete ale profesorilor și colegilor de școală și atunci și-a dat seama cât de puternică poate fi o caricatură de succes.
Care este esența desenului animat?
Aceste desene sunt marcate de exagerarea deliberată, care este adesea percepută ca o denaturare, dar caricaturistul Herluf Bidstrup nu a denaturat niciodată realitatea. Caricatura ar trebui să ofere privitorului aceeași impresie ca și artistului.a produs un obiect viu. Este ușor de înțeles că un desen bidimensional alb-negru, care, în plus, este semnificativ redus, este puțin probabil să poată da impresia unui obiect real, așa că cel pierdut trebuie înlocuit în alt mod.
Herluf Bidstrup spune că o caricatură făcută cu un adversar politic este cea mai reușită atunci când înfățișează nu doar aspectul unei anumite persoane, ci și politica dusă de acesta. Da, iar lovitura principală este efectuată tocmai pe ea, și nu asupra personalității unei persoane. De exemplu, dacă personajul din desene animate este un politician burghez sau social-democrat, el poate fi portretizat ca gras, îngâmfat și, în general, neatractiv. În acest caz, caricatura este o ilustrare a faptului că o astfel de politică duce la foamete și sărăcire a oamenilor muncii. Un caricaturist ar trebui să-și amintească întotdeauna că lucrarea sa ar trebui să reflecte originalul chiar mai pe deplin decât o fotografie.
Herluf Bidstrup admite că desenarea unei caricaturi este foarte dificilă. El spune că guvernele și pătratele nu vor ajuta în această chestiune, chiar și talentul artistic nu este principalul lucru, deoarece esența unei astfel de imagini nu este în frumusețe. Văzând o caricatură nereușită, mulți justifică greșeala artistului spunând că nu ar trebui să arate ca originalul. Cu toate acestea, Herluf Bidstrup este ferm: dacă desenul animat nu a lovit ținta exact, atunci nu mai are dreptul să fie numit așa.
Educație
Herluf Bidstrup își amintește că viitorul lui a fost determinat ca de la sine, după ce a petrecut zece ani la școală și a promovat cu bine examenele finale. Treptat, creioanele din mâinile lui au fost înlocuite cu vopsele în ulei. În clasele superioare ale unei școli generale, a început să urmeze o școală de artă, unde a studiat proiecția, geometria și legile perspectivei. Toate acestea au fost pregătirea necesară pentru admiterea la Academia de Arte. După ce a părăsit școala, Bidstrup a studiat încă un an la școala de artă.
Academia Regală de Arte nu a fost atât de inexpugnabilă și l-a acceptat pe tânărul caricaturist. Bidstrup își amintește că i-a fost greu să atragă din șezători. Nu a putut să-și mențină interesul pentru obiectele care stăteau ore întregi în fiecare zi ca o statuie. Toate desenele făcute în timpul meu liber erau imagini cu oameni în mișcare. Viitorul desenator avea mereu în buzunar un caiet, în care schița tot ce vedea în timpul zilei.
În timpul studiilor lui Bidstrup la Academia de Arte, situația politică din lume s-a înrăutățit. În acei ani a fost incendiat Reichstag-ul din Berlin, Hitler a ajuns la putere, iar Dimitrov a luptat eroic cu naziștii la procesul de la Leipzig. Aceste evenimente au fost de mare interes pentru studenții Academiei.
Stil de căutare
După absolvirea Academiei, Herluf Bidstrup s-a confruntat din nou cu realitățile vieții. Ce trebuie să facă un tânăr pictor? A decis că cel mai important lucru era să-și găsească propriul stil. Da, iar timpul însuși a dictat regulile: venise epoca individualismului, în care fiecare artist era obligat să lase o urmă în pictură, să-și arate remarcabilitatea. Pentru o scurtă perioadă de timp a fost fascinat de sloganurile artiştilor abstracti, dintre care mulţi studiaseră cu el.pe o bancă. Pictura abstractă este o oportunitate de a-ți exprima individualitatea fără a petrece prea mult timp. Adepții acestei „tabere” credeau că nu are sens să încerci să reflectezi realitatea, dacă cu ajutorul unei camere o poți face într-o fracțiune de secundă și de zece ori mai precis. Dar o pictură abstractă este o opera de artă pură. Cu toate acestea, Herluf Bidstrup, care era interesat în primul rând de persoana vie, a fost atras de sloganurile abstractioniste doar pentru că nu putea reflecta realitatea și grijile sale prin crearea unor imagini realiste: fascismul și pericolul unui nou război.
Primele publicații
Desigur, Bidstrup ar putea începe să picteze picturi care cer pace, dar probabilitatea ca acestea să poată fi expuse în expoziții aglomerate era aproape zero. Cine va expune un artist tânăr, necunoscut? În plus, majoritatea locuitorilor Danemarcei nu au participat la expoziții, deoarece în ultimii ani au fost expuse în principal rezultatele experimentelor artiștilor.
Într-o seară, Bidstrup stătea la radio și asculta discursul lui Hitler, emoționant, isteric. Era departe de epoca televiziunii, dar tânărul artist și-a imaginat difuzorul atât de viu încât a făcut imediat câteva schițe. Rezultatul acestei lucrări a fost prima serie de desene. Revista antifascistă Kulturkampen a publicat caricaturi cu Hitler. Sub ele au fost tipărite citate din discurs, iar seria a primit titlul general „Desene Bidstrup. Text de Adolf Hitler”. Mai târziu această revistă a publicat multe altele.desene antifasciste ale lui Herluf.
Legacy
Au durat mulți ani înainte ca Herluf Bidstrup să fie recunoscut. El a lăsat urmașilor săi peste cinci mii de desene, care au fost publicate în cărți întregi. În URSS, au fost publicate în ediții uriașe, întrucât era considerat un artist progresist, expunând viciile și ulcerele capitalismului. A devenit membru de onoare al Academiei de Arte a URSS. Celebrul caricaturist a murit în 1988 în orașul Allerode (Danemarca). Avea 76 de ani. Contribuția lui Bidstrup la dezvoltarea caricaturii este greu de supraestimat. În plus, el s-a asigurat că această formă de artă poate influența și modela opinia publică chiar mai mult decât altele.
Recomandat:
Poetul Lev Ozerov: biografie și creativitate
Nu toată lumea știe că autorul celebrei fraze-aforism „talentele au nevoie de ajutor, mediocritatea va străpunge de la sine” a fost Lev Adolfovich Ozerov, poet sovietic rus, doctor în filologie, profesor la Departamentul de traducere literară. la Institutul Literar A. M. Gorki . În articol vom vorbi despre L. Ozerov și munca sa
Creativitate în artă. Exemple de creativitate în artă
Creativitatea în artă este crearea unei imagini artistice care reflectă lumea reală care înconjoară o persoană. Este împărțit în tipuri în conformitate cu metodele de realizare a materialului. Creativitatea în artă este unită de o singură sarcină - serviciul pentru societate
Pentru sănătate și curaj pentru - o picătură de rege danez
În cântecul său, Bulat Okudzhava recunoaște că din copilărie a crezut în puterea picăturilor regale vindecătoare, se presupune că au tratat orice boală și au putut rezista loviturilor de sabie și fluierului gloanțelor și au ajutat la spune adevarul. Autorul credea că crede, dar cât de mult a călcat în picioare drumurile vieții, dar nu a găsit niciodată medicamentul prețuit
Cel mai faimos basm scris de un autor danez este „Regina Zăpezii”
„Ei bine, să începem! Când vom ajunge la sfârșitul istoriei noastre, vom ști mai multe decât acum.” Cu aceste cuvinte începe unul dintre cele mai faimoase basme din lume, care a fost scris de un autor danez - „The Snow Queen”
Peter Heg: opera unui scriitor danez
Peter Heg este un scriitor danez care a devenit celebru în întreaga lume după publicarea cărții Smilla and Her Sense of Snow în 1992. Un bestseller cu o linie de detectivi, un puternic simț al stilului, răsturnări interesante ale intrigii, o înțelegere a fluxului vieții cu frământările, necazurile și singurătatea ei, a fost publicat în mai multe țări din întreaga lume. Peter Heg este o personalitate destul de interesantă care nu ia contact nici cu presa, nici cu cititorii
