2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47
Multe nume moderne provin din cuvinte latine. Din cuvântul „interludiu” puteți izola imediat două dintre rădăcinile sale constitutive: inter și medius, adică „situat la mijloc”. În limba rusă modernă, acest termen are două semnificații principale.
Interludiu teatral
Inițial, se referea doar la arta teatrală, dar treptat cuvântul a început să fie folosit mai pe scară largă.
Ce este „show-ul” pe scenă?
În teatru, acesta este numele unei piese insert, de obicei de natură muzicală sau de dans, care nu are legătură directă cu intriga principală a spectacolului și este interpretată, de regulă, în timpul unei pauze în performanța principală. Spectacolele secundare sunt jucate în principal în timpul pauzei, dar pot fi inserate în acțiunea principală ca un fel de digresiune tematică.
Istoria genului
Intermedia a apărut în teatrul european în Evul Mediu, când, sub influența teatrului pătrat, o dramă liturgică strictă a început să se transforme într-un mister, adică limbajul laic a început să pătrundă în textele religioase canonice.
Reprezentanțibisericile nu puteau permite să fie încălcată reprezentarea rituală a scenelor din Evanghelie, așa că drama liturgică a fost alungată în piețele orașului și transformată în cele din urmă într-un mister. Sub influența spectacolelor de stradă, producțiile au căpătat un accent din ce în ce mai comic. Deci, în cele din urmă, a apărut un interludiu.
Acest gen s-a răspândit în timpul Renașterii, în special în comedia dell'arte italiană, care a fost construită în întregime pe improvizație. Au fost atât de multe interludii comice încât s-au transformat într-o direcție separată numită „farsă”. Din ele a apărut un alt gen independent - opera comică.
În Rusia, au aflat despre ce era un „interludiu” în secolul al XVII-lea de la artiști invitați străini. Scene mici au început să apară mai întâi în repertoriul curții, iar mai târziu în spectacolele școlii și teatrelor de farsă. La începutul secolului al XX-lea, datorită interesului pentru comedia italiană a măștilor, spectacolele secundare au început să apară în spectacolele lui Meyerhold „Don Giovanni” și „Prițesa Turandot” a lui Vakhtangov. Adesea, cu ajutorul acestei tehnici, care conține adesea intrigi ale trecutului, regizorii au făcut o legătură asociativă subtilă cu ceea ce se întâmplă în lumea modernă.
Ce este „interludiu” în teatru poate fi ilustrat cu un exemplu din opera lui Ceaikovski „Regina de pică”.
Scena recepției într-una dintre casele din Sankt Petersburg: printre invitați se numără toate personajele principale ale operei. Și brusc, în acest moment, gazda invită oaspeții să asculte o pastorală pe o temă care nulegat de complot. Așa începe „performanța în cadrul unui spectacol”: o scenă elegantă suspendă acțiunea principală a operei și distrage atenția spectatorului pentru un timp. Acest lucru se face pentru a obține și mai multă tensiune în următoarele scene.
Un alt sens al cuvântului „interludiu”
În muzică, acesta este numele unuia dintre elementele unei fugă, o operă polifonică complexă. În acest caz, termenul denotă o construcție instabilă între două pasaje ale temei, care leagă diferite secțiuni tonale ale compoziției. În plus, în această parte sunt dezvoltate și combinate elemente ale temelor principale și opuse.
Asta este „interludiu” în sensul teatral și muzical al cuvântului.
Recomandat:
Ce este teatrul japonez? Tipuri de teatru japonez. Teatrul nr. Teatrul Kyogen. teatru kabuki
Japonia este o țară misterioasă și distinctă, a cărei esență și tradiții sunt foarte greu de înțeles de către un european. Acest lucru se datorează în mare măsură faptului că până la mijlocul secolului al XVII-lea țara a fost închisă lumii. Și acum, pentru a simți spiritul Japoniei, pentru a-i cunoaște esența, trebuie să apelezi la artă. Ea exprimă cultura și viziunea asupra lumii a oamenilor ca nicăieri altundeva. Teatrul din Japonia este unul dintre cele mai vechi și aproape neschimbate tipuri de artă care au ajuns până la noi
Ce este o operetă? Ce este o operetă în muzică? Teatrul de Operetă
Acest articol vorbește despre un gen special de artă teatrală, oferă o oportunitate de a vizita scenele mondiale ale diferitelor teatre, de a privi în culise la metrii acțiunii vocale, de a ridica vălul secretului și de a face cunoștință cu unul dintre cele mai interesante genuri de creativitate teatrală și muzicală - cu operetă
Expresionismul în muzică este Expresionismul în muzica secolului XX
În primul sfert al secolului XX, o nouă direcție, opusă concepțiilor clasice asupra creativității, a apărut în literatură, arte plastice, cinema și muzică, proclamând ca principală expresie a lumii spirituale subiective a omului. scopul art. Expresionismul în muzică este unul dintre cele mai controversate și complexe curente
Philharmonia este un teatru de muzică pentru suflet
Numărul iubitorilor de opere clasice, precum și al vizitatorilor societății filarmonice, crește în fiecare an. Aceștia nu sunt doar oameni din generația mai în vârstă, ci și tineri și chiar copii. Afișele filarmonicii se extind în fiecare an, oferind vizitatorilor un repertoriu mai colorat, mai bogat și mai variat
Textura în muzică este Definiție și tipuri de textură în muzică
O compoziție muzicală, aproape ca o țesătură, are așa-numita textură. Sunetul, numărul de voci, percepția ascultătorului - toate acestea sunt reglementate de o decizie texturală. Pentru a crea o muzică stilistic diferită și cu mai multe fațete, au fost inventate anumite „desene” și clasificarea lor
