2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47
Pictorul de portrete și peisaj Alexei Gavrilovici Venetsianov este unul dintre maeștrii genului domestic. În pușculița lui există portrete țărănești veridice, cu o cotă de sentimentalism. Unul dintre cele mai sentimentale, dar în același timp misterioase picturi ale artistului este lucrarea „Pe pământ arabil. Primăvara”. Această capodopera ridică multe întrebări. Vă oferim o descriere a picturii lui Venetsianov „Pe pământ arabil. Primăvara”. Poate după aceea veți privi pânza familiară într-un mod nou, veți vedea efecte și elemente în ea.
Venetsianov "Pe teren arabil. Primăvara": anul creației și fundal
Aleksey Gavrilovici provenea dintr-o familie de negustori. El însuși a lucrat o vreme ca geodeză în silvicultură. A studiat singur trucurile picturii, apoi a luat lecții de la celebrul portretist Vladimir Borovikovsky. La 40 de ani a absolvitcarieră de funcționar și s-a mutat din Sankt Petersburg în provincia Tver. Din 1819, artistul și familia sa au locuit în satul Safonkovo, provincia Tver. Aici a început să-și dezvolte stilul „țărănesc” în pictură.
Venetsianov a fost un proprietar de pământ foarte prosper și a încercat în toate modurile posibile să ușureze viața țăranilor. Pentru ei le-a construit o școală, le-a dat posibilitatea de a păstra cai și vite. Chiar în anii 20 ai secolului al XIX-lea, a fost pictată pictura lui Alexei Gavrilovici Venetsianov "Pe pământul arabil. Primăvara". Alături de ea a ieșit un întreg ciclu de picturi ale artistei legate de munca țăranilor. În articol veți vedea fotografii cu tablouri: "La recoltă. Vară", "Fânarea", "Aiera". Toate aceste capodopere se află astăzi în Galeria Tretiakov, iar unul dintre satele din regiunea Tver a fost redenumit Venețianovo. Acolo este îngropat faimosul artist.
Descrierea picturii lui Venetsianov „Pe pământ arabil. Primăvara”
Este imposibil să ne imaginăm pictura rusă fără capodopera lui Venetsianov. Pe fundalul imaginii se vede un câmp arat primăvara. Iarba devine verde pentru că artistul a lăsat marginile neatinse. În dreapta vedem copaci subțiri și un ciot ciudat în pantă.
În primul plan al pânzei, o tânără țărancă foarte deșteaptă stă în fața noastră. Ea poartă o rochie de soare roz și un kokoshnik frumos. O femeie cu un mers ușor și neted conduce doi cai trăgând o grapă. Țăranca pășește ușor cu picioarele goale, parcă dansând și zâmbind ușor.
În dreapta, în prim plan, vedem un copil. Se bucură în liniște de a luijucării. Tot ce este înfățișat pe pânză este foarte frumos: peisaj, femeie, cai. La fel și o ținută țărănească, cer albastru și nori.
Semnificația etnografiei în imagine
Ne imaginăm munca țărănească ca fiind grea și obositoare. Și în tabloul lui Venetsianov, o femeie în ținută de sărbătoare face față cu ușurință cailor înhămați la grape. De ce o femeie, care face „muncă neagră”, se plimbă în haine de sărbătoare. Unde este adevăratul adevăr al vieții? Cert este că printre țărani primul arat era echivalat cu o sărbătoare. În vremea credințelor păgâne, în sate se organizau festivități pentru a-i liniști pe zeii fertilității.
Venetsianov în acest tablou nu sa cufundat atât în etnografie și viața țărănească, cât a surprins manifestarea ființei eterne. În imaginea unei țărănci, care este mult mai în altă decât caii, artista a arătat o primăvară frumoasă, ușoară, tânără, călcând pe pământ, reînnoind natura, liniștind copiii.
Proporții în pictura lui Venetsianov
În tabloul „Pe pământ arabil. Primăvara” Alexei Gavrilovici Venetsianov a fost primul dintre artiștii ruși care a arătat munca unui fermier sub forma unui sacrament, ceva sacru. Dimensiunea mare a femeii din imagine sugerează că ea poartă sensul alegoric al primăverii în sine. Imaginea corpului impunător și puternic al unei țărănești este asemănătoare cu arta în altei antichități. Dacă te uiți cu atenție la pânză, atunci caii seamănă și cu Pegasuri înaripate.
Dacă te uiți la fotografia tabloului, se pare că aceasta este o pânzătrebuie să fie mare. De fapt, imaginea nu este atât de mare și nu iese în evidență în mod deosebit în colecția Galerii Tretiakov. În comparație cu mesajul ei puternic și la scară largă, dimensiunile ei sunt destul de mici - 51 pe 65 cm.
Efecte vizuale
Privind pictura, putem observa efecte vizuale foarte interesante. În primul rând, Alexei Gavrilovici a subestimat în mod deliberat linia orizontului. Această tehnică este folosită de pictorii de icoane, dar Venetsianov a aplicat-o și picturii seculare. Utilizarea unui orizont jos oferă monumentalitate și solemnitate personajului principal al tabloului.
Un alt truc al artistului este că în fundal a înfățișat o altă țărancă, adică a folosit metoda „oglinzii”. Vizual pare că aceasta nu este o altă femeie, ci aceeași a făcut cerc și se îndepărtează de noi mult în viitor, ca primăvara. Poate că artistul a folosit această tehnică pentru a sublinia tot ceea ce are loc ciclic în natură.
Conexiune cu „Anotimpurile”
Tabloul "Pe pământul arabil. Primăvara" poate fi atribuit unui întreg ciclu de picturi de Venetsianov "Anotimpurile". În patru dintre picturile sale, Alexei Gavrilovici a descris diferite anotimpuri, de la începutul primăverii până la sfârșitul toamnei și chiar iarna. Tabloul de toamnă „Fabricarea fânului” a fost ascuns publicului foarte mult timp, iar sezonul de iarnă a fost înfățișat pe pânza „Peisaj”, care a dispărut fără urmă. Astfel, artistul percepe munca țărănească ca pe cevaapoi primordial, etern, repetat, asemănător cu schimbarea anotimpurilor.
Este important de reținut că pictura originală „Pe pământul arabil. Primăvara” se numea „Femeie care grapă câmpul”. Apoi a fost redenumită „Femeia din sat cu cai”. Abia după crearea ciclului „Anotimpurile” și-a căpătat în sfârșit numele actual. Astăzi, privind pânza maestrului, ne bucurăm de armonia câmpurilor rusești, de cerul de primăvară cu nori rari care zboară peste orizont. Suntem uimiți de mișcările grațioase ale unei țărănci care plutesc deasupra pământului, frumoasa ei rochie de soare în formă de tunică grecească. Printr-o simplă scenă țărănească, maestrul a transmis o idilă străveche.
Recomandat:
Istoria creației și descrierea picturii lui Rylov „Field Rowan”
Desigur, o descriere verbală a picturii lui Rylov „Field Rowan” nu va înlocui contemplarea ei în viață. Dar va ajuta la prezentarea caracterului general și a detaliilor individuale. Și cel mai important - să înțeleagă ce l-a condus pe artist și de ce a vrut să surprindă acest colț particular al naturii. Acum peisajul se află într-una dintre sălile de expoziție ale Muzeului de Stat Rus din Sankt Petersburg
Descrierea picturii lui Van Gogh „Mâncătorii de cartofi”
Tabloul „Mâncătorii de cartofi” a fost coarda finală a șederii artistului în Nuenen (North Brabant, Olanda). Pe vremea aceea, încă era în căutarea manierelor sale
Tropinin, portretul lui Pușkin. V. A. Tropinin, portretul lui Pușkin: descrierea picturii
Acest articol vorbește despre istoria creației și soarta unuia dintre cele mai faimoase portrete ale marelui poet rus Alexander Sergeevich Pușkin, realizat de talentatul portretist rus Vasily Andreevich Tropinin
Istoria creației și descrierea picturii lui Vasiliev „Luncă umedă”
Pânza este neobișnuită și emoționantă. Acest lucru se simte în mod clar dacă știți ce a fost creat de un tânăr artist care mai avea foarte puțin timp de trăit… Așadar, începem descrierea picturii lui Vasilyev „Luncă umedă”
„Proprietari de pământ din lumea veche”: un rezumat. „Moșieri de pământ din lumea veche” de Gogol
Această lucrare vorbește despre preocuparea reciprocă emoționantă a personajelor principale, rudenia sufletelor, în același timp ironic asupra limitărilor lor. Vom oferi aici un rezumat. „Moșieri de pământ din lumea veche” – o poveste care încă provoacă o evaluare ambiguă a cititorilor
