2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47
Aproape de la apariția omenirii, a fost adus în discuție în pildele și cântările care sunt date în Biblie. În timpul nostru, Biblia a trecut prin multe secole, depășind multe dificultăți. I s-a interzis să citească, a distrus, a ars în foc, dar este încă intactă. A fost nevoie de optsprezece secole pentru ao crea, aproximativ 30 dintre cei mai străluciți autori care au trăit în diferiți ani și epoci s-au angajat în ea, în total 66 de cărți ale Bibliei au fost scrise în diferite limbi.
Conform programului școlar, copiilor trebuie să li se spună despre teme biblice din artele vizuale. Arta în școală prezintă astfel elevilor personajele și poveștile biblice descrise în carte.
Scene biblice în pictură. Marele artist Rembrandt
Mari artiști ai lumii au folosit teme biblice în arta plastică. Poate că genialul artist Rembrandt și-a lăsat amprenta mai clar. El a putut să arate foarte sincer și cu adevărat sincer bogăția inepuizabilă a lumii interioare a unei persoane prin scene biblice din pictură. Personajele lui sunt ca oamenii obișnuiți, contemporani, printre care artistul a trăit.
BÎntr-o persoană simplă, Rembrandt putea vedea integritatea interioară, noblețea și măreția spirituală. A reușit să transmită în imagine cele mai frumoase calități ale unei persoane. Pânzele sale sunt pline de pasiuni omenești autentice, o confirmare vie a acestui lucru este pictura „Coborârea de pe cruce” (1634). O pictură faimoasă este „Assur, Haman și Esther”, scrisă conform mitului biblic, care povestește cum Haman i-a calomniat pe evrei în fața regelui Assur, dorind pedeapsa lor cu moartea, iar regina Estera a reușit să dezvăluie minciuna insidioasă.
Brueghel misterios
În istoria artei este greu de găsit un pictor mai misterios și mai controversat decât Brueghel. Nu a lăsat în urmă însemnări, tratate sau articole despre viața sa, nu a desenat autoportrete sau portrete ale celor dragi. Pe pânzele sale, teme biblice din artele vizuale sunt învăluite în mister, personajele nu au chipuri memorabile, iar toate figurile sunt lipsite de individualitate. În picturile sale se pot vedea pe Domnul și pe Sfânta Maria, Hristos și Ioan Botezătorul. Pânza „Adorarea magilor” este parcă acoperită cu un văl alb ca zăpada. De aceea pozele sunt atât de atractive. Privind la ele, vreau să dezleg misterul.
Eroii biblici ai lui Brueghel sunt înfățișați printre contemporani, își duc viața de zi cu zi pe străzile orașului flamand și în mediul rural. De exemplu, Mântuitorul, împovărat cu greutatea crucii sale, este pierdut printre mulți oameni obișnuiți care nici măcar nu bănuiesc că își fac morala.alegere privind la Dumnezeu.
Picturi de Caravaggio
Marele Caravaggio a pictat pânze care uimesc prin neobișnuința lor; până în zilele noastre provoacă dezbateri aprinse între cunoscătorii de artă. În ciuda faptului că în Renaștere tema preferată pentru pictură erau scenele de vacanță, Caravaggio a rămas fidel cu sine, tema sa tragică. Pe pânzele sale, oamenii experimentează chinuri teribile și suferințe inumane. Teme biblice din artele plastice ale artistului pot fi urmărite pe pânzele „Răstignirea Sfântului Petru”, care înfățișează execuția apostolului, răstignit cu capul în jos pe cruce, și „Înmormântarea” înfățișând o dramă populară.
În picturile sale există întotdeauna viața de zi cu zi și viața de zi cu zi a vieții umane. El disprețuia în orice mod posibil picturile cu un complot fictiv, adică nu copiat din viață; pentru el, astfel de pânze erau bibelouri și distracție copilărească. Eram sigur că numai pânzele care înfățișează viața reală pot fi considerate artă adevărată.
Iconografie
În Rusia, pictura cu icoane a apărut în secolul X, după ce Rusia în 988 a adoptat religia bizantină - creștinismul. În Bizanț la acea vreme, pictura icoanelor și comploturile Vechiului Testament în artele vizuale s-au transformat într-un sistem de imagine strict, canonic. Închinarea la icoane a devenit o parte importantă a doctrinei și închinarii.
Timp de câteva secole în Rusia, doar iconografia a fost subiectul picturii, prin care oamenii obișnuiți au fost introduși în arta frumoasă. Reprezentând momente din viața lui Hristos,Fecioara Maria și Apostolii, pictorii de icoane au încercat să-și exprime ideea individuală despre bine și rău.
Pictorii de icoane trebuiau întotdeauna să respecte reguli stricte, nu puteau descrie un complot fictiv sau fanteziat. Dar, în același timp, nu au fost lipsiți de posibilitatea de a crea, a fost posibil să interpreteze scene biblice din artele vizuale la propria discreție, alegând o combinație diferită de culori. Icoanele unor pictori de icoane diferă printre altele prin stilul lor special de scriere.
Icoane ale lui Andrey Rublev
Adesea subiectul discuțiilor științifice este apartenența icoanelor individuale la opera lui Rublev. Singura lucrare pe care Rublev a scris-o cu acuratețe este icoana Trinității. Paternitatea celorl alte este încă în dubiu.
„Trinitatea” descrie simplitatea extraordinară și „laconitatea” evenimentului biblic. Cu cea mai mare pricepere, artistul a evidențiat tocmai acele detalii care ajută la recrearea ideii evenimentului în desfășurare - acesta este un munte care simbolizează deșertul, camera lui Avraam și stejarul Mamre. Datorită acestei icoane, arta care ilustrează pur și simplu Biblia a devenit cunoscută. Anterior, nimeni nu a îndrăznit să facă o asemenea reîncarnare a textului sacru din imagine.
Pictura veche rusă a urmat întotdeauna în mod clar textul biblic, sarcina sa inițială a fost de a recrea imaginea, care spune Biblia și Evanghelia. Rublev a reușit să dezvăluie sensul filozofic al scripturii biblice.
Ploturi ale Noului și Vechiului Testament și teme biblice în pictorialart
Ploturile din Noul și Vechiul Testament ocupă unul dintre locurile principale în pictura creștină. Reprezentând scene biblice, artistul trebuie să transfere textul sacru pe pânză, să contribuie la înțelegere, să sporească percepția emoțională și să întărească credința. Prin urmare, artele plastice și Biblia sunt strâns legate, istoria lor s-a schimbat împreună.
Arta creștină nu a fost ușor de reprodus scene biblice. Artiști talentați au creat picturi uimitoare, fiecare fiind unică, deoarece spune o poveste biblică într-un mod special.
Inițial, creștinismul a apărut ca o nouă învățătură în iudaism, așa că arta creștină timpurie a fost dominată de scene din Vechiul Testament. Dar apoi creștinismul a început să se îndepărteze de iudaism, iar artiștii au început să înfățișeze scene din Noul Testament.
Abraham în arte plastice
Unul dintre personajele care unește mai multe credințe (iudaism, creștinism și islam) este Avraam. Mai multe chipuri sunt combinate în imaginea lui:
- strămoșul evreilor și prin copiii lui Agar și Ketura - diferite triburi arabe;
- întemeietorul iudaismului, personificând idealul devotamentului față de credință;
- protector al umanității în fața lui Dumnezeu și un erou războinic.
În ideile evreiești și creștine, există conceptul de „Sânul lui Avraam” - acesta este un loc special de altă lume pentru odihna drepților morți. În pictură, Avraam este înfățișat stând în genunchi, în sânul sau în pântecele lui stau sufletele credincioșilor sub formă de copii. Acest lucru se vede pe pânzele „GoldenPoarta”, „Portalul Prințului”.
Sacrificiul lui Isaac
Dar cel mai iubit complot asociat cu Avraam este jertfa.
Scriptura biblică spune cum Dumnezeu i-a cerut lui Avraam să-și ardă fiul Isaac pentru a-și dovedi devotamentul. Părintele a construit un altar pe muntele Moria, iar în ultimul moment al jertfei lui Isaac, un înger le-a apărut și l-a oprit. În loc de copil, a fost ars un miel.
Un episod atât de dramatic duce la cele mai profunde reflecții asupra dreptății lui Dumnezeu.
Temele biblice din artele vizuale au atras întotdeauna artiști. În ciuda faptului că poveștile biblice au dispărut de mult, pictorii reușesc să reflecte prin ele realitatea modernă a vieții.
Recomandat:
Pictură: tipuri de arte plastice clasice
Pictura ca formă de artă înseamnă imaginea lumii reale, desenată cu ajutorul materialelor improvizate (creioane, vopsele, plastilină etc.) pe suprafețe plane. Putem spune că proiecția lumii reale prin prisma imaginației artistului este pictura
Tipuri de pictură. Pictura de artă. Pictură artistică pe lemn
Pictura de artă rusă schimbă schema de culori, ritmul liniilor și proporționalitatea. Bunurile industriale „fără suflet” devin calde și vii prin eforturile artiștilor. Diverse tipuri de pictură creează un fundal emoțional pozitiv special, în consonanță cu zona în care există pescuitul
Zhostovo pictură. Elemente de pictură Zhostovo. Fabrica Zhostovo de pictură decorativă
Pictura Zhostovo pe metal este un fenomen unic nu numai în Rusia, ci în întreaga lume. Florile volumetrice, parcă proaspăt smulse, sunt pline de culoare și lumină. Tranziții netede de culoare, jocul de umbre și luminițe creează o profunzime și un volum fermecatori în fiecare lucrare a artiștilor Zhostovo
Pictură flamandă. Tehnica de pictură flamandă. Școala flamandă de pictură
Arta clasică, spre deosebire de tendințele moderne de avangardă, a câștigat întotdeauna inimile publicului. Una dintre cele mai vii și intense impresii rămâne cu oricine a întâlnit lucrările primilor artiști olandezi. Pictura flamandă se distinge prin realism, o revoltă de culori și vastitatea temelor care sunt implementate în intrigi. În articolul nostru, nu vom vorbi doar despre specificul acestei mișcări, ci vom face cunoștință cu tehnica de scriere, precum și cu cei mai de seamă reprezentanți ai perioadei
Futurismul în pictură este Futurismul în pictura secolului XX: reprezentanți. Futurismul în pictura rusă
Știi ce este futurismul? În acest articol, vă veți familiariza în detaliu cu această tendință, artiști futuriști și lucrările lor, care au schimbat cursul istoriei dezvoltării artei