2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47
Poza finală a artistului este ultima etapă finală a procesului de creație. El este uneori precedat de o lungă perioadă de muncă, care a început cu o mică schiță, neremarcabilă, dar a pus bazele viitoarei pânze. Astăzi, desenul rapid sau schițat este aproape o artă în sine. Artiștii moderni au devenit foarte pasionați de ea, deoarece vă permite să creați o imagine folosind o cantitate mică de instrumente și timp. Subestimarea, fragmentarea schiței oferă publicului posibilitatea de a se gândi la desen, lasă loc fanteziei.
Ce sunt crocoșii?
Termenul, la fel ca multe alte concepte legate de domeniul artei, este de origine franceză. În traducere, „kroki” înseamnă „desenează”, „desenează rapid”.
Crocurile sunt o schiță realizată în grabă care transmite cele mai vii culori pe hârtie.și trăsăturile caracteristice ale lucrării. Nu sunt detaliate, dar este suficient să te uiți o dată la imagine pentru a înțelege clar ce a vrut artistul să deseneze.
Scopul principal
În artele plastice, schițele reprezintă etapa inițială a creării unei imagini. La începutul lucrării, orice artist realizează o schiță similară. Înainte de a începe să lucreze pe pânză, el conturează liniile principale de subiecte pentru a crea o compoziție.
Cum apare o schiță?
Acesta este un desen ușor și relaxat, care se face doar cu un creion pe hârtie. Trebuie să lucrezi rapid, cu mișcări precise, mișcări. Acesta este un nivel în alt de măiestrie.
O schiță în creion ajută la determinarea compoziției, familiarității și mișcării naturii, pentru a surprinde direcția și caracterul, individualitatea celui înfățișat. Aceasta este baza pentru munca viitoare. Schițele oferă claritate imaginii, o fac interesantă.
Când creați un astfel de desen, este important să înțelegeți că schițele reprezintă o analiză amănunțită a subiectului. Ușurința va fi atinsă doar dacă artistul învață să selecteze principalele trăsături caracteristice ale subiectului, exact ceea ce exprimă esența acestuia și îl deosebește de restul.
Când înfățișează natura, artistul este uneori puțin viclean. De exemplu, el poate face ochii mari sau buzele senzuale ale unei fete și mai expresivi. Să spună că cicatricile împodobesc bărbații, dar dacă autorul desenului consideră că un astfel de detaliu nu transmite esența unei persoane, atunci este pur și simplu trecut cu vederea.
Artiștii începători sunt încurajați să schițeze plante,deoarece sunt mai puțin mobile și apoi treceți la imaginea animalelor. La urma urmei, practic nu stau nemișcați, acest lucru ar trebui să fie luat în considerare în procesul de învățare. Când creați astfel de schițe, memoria vizuală se îmbunătățește, ceea ce înseamnă că liniile și liniile devin mai relaxate și mai ușoare.
Material
Un artist poate fi în căutarea inspirației în fiecare minut. Pentru a nu rata un subiect luminos și memorabil al imaginii, ar trebui să porți cu tine un album de buzunar și un creion. Cu ajutorul lor, puteți contura imaginea, care va fi dezvoltată ulterior pe pânză.
Pentru a crea schițe, este mai bine să începeți să desenați cu un creion obișnuit. Este cel mai practic dintre toate materialele. Este ideal pentru începători, deoarece lasă un contur clar pe hârtie și este ușor de șters cu o radieră.
Când abilitate este pusă la punct, se va putea folosi materiale mai complexe și mai capricioase: cărbune, pastel, sangvin, cerneală.
Beneficii
Kroki este o modalitate excelentă de a dezvolta abilitățile unui artist. Antrenează gândirea spațială, ajută la îmbunătățirea simțului compoziției și a ochiului. Autorul imaginii învață să gândească rapid, să analizeze subiectul și să-i găsească esența pentru a umple lucrarea cu un anumit caracter și dispoziție.
O schiță are valoarea
Cercetătorii artiștilor celebri apreciază materialele care ajută la învățarea despre individualitatea maestrului. Crocurile prezintă un interes deosebit. Înainte de a crea o capodoperă, autorul ar putea desena o serie întreagă de schițe, unde fiecarea reflectat șirul gândirii și l-a adus mai aproape de esența descrisului.
Uneori devin opere nu mai puțin faimoase, independente și expuse în galerii de lângă tablouri.
De exemplu, schițele lui Serov sunt remarcabile. Ele demonstrează bine maniera creativă a artistului. Când a realizat un desen al unui portret, a acordat mai multă atenție feței, detaliând-o, în timp ce corpul a fost înfățișat doar cu câteva linii.
Crearea de crocodili necesită transmiterea punctului de vedere și desenarea rapidă, iar asta necesită multă îndemânare. Doar antrenamentul și observarea constantă a lumii din jurul tău va avea succes în această lecție.
Recomandat:
Solomon Guggenheim, colecționar de artă: biografie, familie. Muzeul de Artă Modernă din New York
Solomon Robert Guggenheim s-a născut în Philadelphia în 1861 într-o familie de negustori. Și-au făcut cea mai mare parte a averii în industria minieră. El însuși este fondatorul fundației pentru susținerea artei contemporane, care și-a primit numele. Împreună cu soția sa Irena Rothschild și-a câștigat o reputație de filantrop
Element de compoziție într-o operă de artă: exemple
Astăzi vorbim pe tema: „Elemente tradiționale ale compoziției”. Dar mai întâi trebuie să vă amintiți ce este o „compunere”. Pentru prima dată întâlnim acest trimestru la școală. Dar totul curge, totul se schimbă, treptat până și cunoștințele cele mai puternice sunt șterse. Prin urmare, citim, răsturnăm vechiul și umplem golurile lipsă
Cel mai recent art. Noile tehnologii în artă. Artă Modernă
Ce este arta contemporană? Cum arată, după ce principii trăiește, ce reguli folosesc artiștii contemporani pentru a-și crea capodoperele?
Artă cinetică modernă: descriere, caracteristici, reprezentanți. Arta cinetică în a doua jumătate a secolului XX
Arta cinetică este o tendință modernă care a apărut pentru prima dată în secolul al XX-lea, când creatorii din diverse domenii căutau ceva nou pentru ei înșiși și, în cele din urmă, l-au găsit. S-a manifestat în plasticitatea sculpturii și arhitecturii
Op art - o iluzie în artă sau arta iluziilor?
Op art este o tendință recentă în artă care provoacă iluzii bazate pe particularitățile percepției noastre vizuale