Dmitri Tsvetkov: artist și filozof

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

Dmitry Tsvetkov - artist, creator de modă, croitor, miniaturist, care pare să stăpânească toate tipurile cunoscute de lucrari de ac, este unul dintre cei mai străluciți reprezentanți ai generației sale. O înțelegere filozofică profundă a vieții, căutarea legăturilor între sfere aparent la fel de îndepărtate, contrastele expresive și atenția la tema statului și patriotismului sunt cele mai izbitoare trăsături ale operei maestrului.

Biografia creativă a artistului

Dmitri Borisovich Tsvetkov s-a născut în provincia Kolomna în 1961. La vârsta de 27 de ani, tânărul a devenit absolvent al Facultății de Pictură a Institutului de Artă de Stat din Moscova, numit după Surikov.

Biografia creativă a artistului Dmitri Tsvetkov are zeci de expoziții personale care au avut mare succes în Rusia și în străinătate. Lucrările maestrului au fost expuse în Belgia (Bruxelles), Muntenegru (Budva), Italia (Roma), Germania (Dresda) și alte țări. Evenimente culturale notabileMoscova a găzduit două duzini de expoziții personale în galerii din Moscova (Galeria Krokin, Galeria Marat Gelman, Galeria A-3, Centrul Soros pentru Artă Contemporană), precum și în muzee din Perm, Krasnoyarsk, Novosibirsk, Sankt Petersburg și alte orașe.

Comori ale muzeului

Picturile lui Dmitri Țvetkov sunt incluse în fondurile muzeelor de top ale țării, cum ar fi Galeria de Stat Tretiakov, Muzeul de Stat al Rusiei, Muzeul de Stat de Arte Plastice Pușkin, Muzeul de Artă Modernă din Moscova, Centrul Național pentru Arta contemporana si altele. În 2009, numele său a fost inclus pe lista lungă a Premiului Kandinsky la nominalizarea „Proiectul anului”.

Temă unică

Identitatea artistului îl distinge vizibil printre reprezentanții generației sale. Gama sa figurativă se bazează în mare parte pe imagini cu uniforme militare, ordine, steme și, cel mai important, arme de diferite tipuri. Rece și împușcături, moderne și istorice sunt realizate printr-o mare varietate de metode. Dmitri Tsvetkov stăpânește la fel de priceput atât tehnicile de pictură, cât și tehnicile fine și decorative de cusut, mărgele, tapiserie, tricotat, broderie, modelare.

Artistul numește muzeele drept surse preferate de inspirație:

• Victoria și Albert la Londra,
• mici italieni,
• maiestuosul Schit.

Maestrul menționează că nu numai colecțiile picturale îi oferă cea mai bună hrană pentru minte și suflet, ci și colecții de zi cu zi.obiecte care înconjoară oamenii în viața de zi cu zi: tabaturi, evantai, monede.

Stil artistic

Atenția la fleacuri, minuțiozitatea și acuratețea recreării detaliilor istorice determină privitorul să ramifice lanțuri de gânduri și asocieri care duc memoria la cele mai critice momente din istoria țării, vremurile războaielor și cultului. de personalitate. Materialele neașteptate folosite de artist poartă o încărcătură tangibilă a atitudinii ironice a autorului față de acele obiecte maiestuoase către care este îndreptat ochiul său creator.

În ceea ce privește tehnica de execuție, minuțiozitatea și complexitatea lucrării sunt uimitoare. Este greu de imaginat că la începutul carierei sale, Dmitri Tsvetkov era pasionat de genurile monumentale. Artistul ignoră în mod deliberat secolul douăzeci și unu cu tehnologia sa avansată de computer și lucrează cu minuțiozitate la capodoperele sale, necesitând multe ore de muncă fină: cusut, broderie, tricotat. Artistul însuși își mărturisește dragostea pentru materialele pe care le folosește cel mai frecvent: țesături de diverse texturi și nuanțe, strasuri, mărgele, sclipici: „Sunt un păianjen de aci, acesta este al meu.”

Război și modă - pot fi combinate?

Dmitri Tsvetkov vede o legătură profundă între temele militariste pe care le dezvoltă și artă, în special, în alta modă. Artista susține că toate casele de modă de top din lume: Prada, Hugo Boss, Christian Dior nu numai că au folosit accesorii militare ca punct de plecare al muncii lor, ci continuă să dezvolte uniforme militare pentruarmate din diferite tari. El merge mai departe, insistând că până și istoria colecțiilor de modă de bijuterii își are originea în Grecia Antică, unde războinicii purtau plăci de metal în luptă. Una dintre acțiunile strălucitoare care au demonstrat în mod clar legătura dintre război și modă a fost expoziția de lucrări ale maestrului la Novosibirsk.

Expoziția a avut loc în formatul unei spectacole private de modă experimentală. Artistul a demonstrat priceperea unui designer de modă și croitor, rămânând fidel principiilor sale creative. P altoanele, pălăriile, mitralierele erau decorate cu figurine cu mărgele, dantelă frivole, catifea, perle și pene. Sublinierea nefuncționalității, moliciunea mitralierelor, comenzile din pâslă și lână au format un contrast expresiv cu duritatea prototipurilor lor reale.

Filosofia artistului

Vorbind despre opiniile sale creative, artistul subliniază că este străin de dorința populară de azi de marginalitate și nonconformitate. Maestrul explorează problemele eterne care însoțesc o persoană pe calea vieții. „Ce este patriotismul?”, „Cum sunt conectate statul și o persoană?”, „Valoarea prelungirii bătrâneții unei persoane este mare?” Acestea sunt exemple de întrebări pe care artistul și le pune. De exemplu, în proiectul „Heads of Heroes” el cuprinde într-un mod nou ideea controversatei dorințe de a înlocui calitatea anilor trăiți cu cantitatea lor.

Una dintre cele mai importante sarcini creative ale maestrului este căutarea de noi simboluri picturale ale Rusiei. Artistul înțelege filozofic istoria țării și, recunoscând absența în momentul unei coerenteidee națională, vorbește despre importanța din ce în ce mai mare a anturajului imperial: „Vulturul bicefal se înalță deja”. Astfel, sarcina cercetării și generalizării artistice a trăsăturilor reprezentării statului atinge nivelul misiunii creatoare a lui Dmitri Tsvetkov.