2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47
Criticul de teatru este o profesie rară în timpul nostru. De obicei, este ales de indivizi independenți, uneori condamnându-se la o viață dificilă într-o societate teatrală. Pentru a-ți exprima opinia, care poate diverge radical de la public, trebuie să fii o persoană cu caracter puternic și cu un anumit temperament, încrezătoare în corectitudinea sa și nedorită să renunți la cuvânt în nicio circumstanță.
Una dintre varietățile acestei profesii este criticul de balet. El trebuie să aibă cunoștințe extinse despre teoria dansului și poetica acesteia. Studiile de balet, ca și critica de teatru, au apărut în Rusia în a doua jumătate a secolului al XVIII-lea. Atunci baletul ca artă abia începea să se dezvolte, iar din acel moment au început să apară primele publicații, a apărut chiar și un „Dance Dictionary” pentru ca cititorii să fie conștienți de denumirile complexe ale elementelor de dans. Era foarte la modă și relevant.
Noțiuni introductive în profesie
La profesia de expert în balet și critic de teatru Natalia Chernovaa continuat multi ani. Din copilărie, a fost atrasă de balet. S-a născut în 1937, în perioada de glorie a acestei arte. Noblețea și eleganța extraordinară a dansului au fascinat-o. După ce a studiat la școală, a decis să-și dedice viața studiului coregrafiei și dramaturgiei teatrale. În 1960, a absolvit cu succes GITIS cu o diplomă în Studii Teatrale, unde era obligatoriu să studieze istoria literaturii, muzicii și cinematografiei, teatrului.
Alegând o specializare restrânsă, Natalya Chernova nu a contat pe taxe mari. Publicațiile literare și teatrale nu au avut niciodată o bogăție deosebită. Așadar, un critic de teatru este, în primul rând, un pasionat al operei sale, care o iubește la infinit. Cine a fost Chernova Natalya Yuryevna, aceasta a devenit vocația și profesia ei pentru viață. La urma urmei, a scrie o recenzie a unui spectacol, a analiza fiecare dintre episoadele sale, este o chestiune destul de delicată. Natalya Yuryevna a avut darul de a acorda atenție acelor lucruri mărunte, a căror descriere ar fi utilă și interesantă pentru fiecare cititor.
Predarea la școală
O altă direcție în biografia Nataliei Chernova este activitățile didactice și de cercetare. În 1976, a început să lucreze la Școala Coregrafică din Moscova. Aceasta este una dintre cele mai vechi instituții de învățământ din capitală, fondată de Ecaterina a II-a. Aici a fost deschis primul curs de dans și arte plastice. Prin decret al împărătesei, a fost semnat un rescript cu privire la crearea unui comitet de conducere a teatrului.
În 1806, clasele au devenit Școala de Teatru din Moscova. De-a lungul existenței instituției de învățământ, profesori eminenti au susținut cursuri, printre care și Natalya Chernova. Ei le-au predat fetelor și băieților arta coregrafiei și a studiilor de balet.
Istoria baletului la Școala din Moscova
Artă minunată și sofisticată. Aici conținutul fiecărui rol este dezvăluit în imagini de dans. Natalya Chernova a povestit în lecțiile sale cum a apărut arta, cum s-a dezvoltat ea în Evul Mediu, despre primii profesori italieni, despre balerine celebre din diferite vremuri.
Elevii au ascultat cu răsuflarea tăiată despre Ekaterina Maksimova, Maya Plisetskaya - balerine celebre - absolvenți ai școlii din Moscova. La urma urmei, dansul este o astfel de artă de a comunica cu publicul, unde singurul instrument de transmitere a informației este corpul, plasticitatea lui. Natalya Yuryevna și-a învățat elevii să înțeleagă și să vorbească limbajul dansului, deoarece pentru aceasta era necesar să cunoască istoria materiei.
Lecții de dramă
În 1988, Chernova Natalya Yurievna vine ca profesoară la GITIS, unde ea însăși și-a primit profesia. Ea începe să țină prelegeri despre dramaturgia scenariului baletului. Scenariul este un model literar al oricărui spectacol, în care sunt pictate toate episoadele acțiunii.
Educație și experiență dobândite în interiorul zidurilor Institutului de Cercetare All-Russian de Istoria Artei și ca cercetător la Muzeu. A. A Bakhrushina o ajută să transmită elevilor conceptele de bază ale dramaturgiei. Învață-i cu un instrument precum dansulexplicați spectatorului sensul oricărei lucrări.
Cărți, eseuri, recenzii
Ea a început să scrie lucrări despre istoria artei în 1960, în același timp fiind publicate primele ei eseuri și articole. Ea a fost autoarea unor lucrări populare printre baletomani despre mari artiști, talentul lor și dezvoltarea dansului. În 1984, a fost publicată o carte despre marele coregraf rus Kasyan Goleizovsky. A trăit o viață lungă, fructuoasă, pe care a dedicat-o baletului. Chiar înainte de revoluție, și-a creat propriul studio și a pus în scenă programe estetice cu inspirație. Cartea Nataliei Chernova despre el a atins aspecte destul de serioase ale artei baletului, deoarece Kasyan Goleizovsky a încercat să privească dansul într-un mod nou, folosind plasticitatea corpului uman în noi interpretări.
Această lucrare a devenit interesantă pentru iubitorii de balet, a fost citită. Ea a scris și despre marii balerini, despre istoria formării lor. Au fost frecvente recenzii ale spectacolelor la care au participat Ekaterina Maksimova, Maya Plisetskaya și alți mari artiști. Pentru cititorii obișnuiți care doreau să fie la curent cu evenimentele artei baletului, cărțile au fost deja publicate cu o fotografie a Nataliei Yuryevna Chernova pe pagina de titlu. Ea a scris despre maeștrii scenei, despre activitățile trupelor de balet Bolșoi și turneele acesteia, recenzii ale spectacolelor montate.
STD și Golden Mask
Natalia Chernova a depus mult efort în dezvoltarea artei baletului în Rusia. Seminariile ei de la STD RF au fost populare în rândul colegilor și studenților, au fost unul dintre cele mai populare. Ea estei-a atras pe tineri cu recenziile ei la diferite spectacole, remarcând stilul coregrafic al fiecăreia dintre ele. A fost, de asemenea, membru al juriului festivalului și al premiului național „Mască de aur” ca eminent critic de balet și teatru. Natalya Yuryevna a devenit unul dintre primii organizatori ai festivalurilor video de dans modern din Rusia.
A murit în 1997 la Moscova. Avea 60 de ani.
Recomandat:
„Pentru că gladiole”: de unde vine această expresie? Rolul ei în istoria KVN
Articolul este dedicat originii și utilizării expresiei „deoarece gladiole”. Sunt descrise variante ale utilizării sale, câteva fapte interesante. Articolul prezintă câteva detalii interesante cu privire la creativitatea oamenilor din KVN, precum și a grupului de găluște Ural. Materialul va fi util persoanelor care doresc să-și extindă orizonturile, care doresc să afle mai multe despre clubul celor veseli și plini de resurse, istoria lui
Cele mai strălucitoare vedete ale baletului sovietic
Balerinii sovietici au fost foarte populari în întreaga lume. Numele multora dintre ei au intrat în istoria artei baletului mondial cu litere de aur
Sergey Polunin este noua vedetă a baletului rus
Mulți fani îl numesc noul Rudolf Nureyev. Baletul clasic are mari speranțe pentru artist, iar publicațiile mari glossy invită în mod regulat tânărul talent pentru ședințe foto… Vorbim despre Serghei Polunin, noua vedetă a baletului rus. În acest articol, vi se va prezenta scurta lui biografie
Istoria baletului rus: apariție și progres
În secolele XV-XVI, spectacolele vesele ale mumelor cu fețele ascunse de măști, așa-numiții „mashkars”, i-au uimit și surprins pe străinii în vizită. Deja primul spectacol de balet la scară largă din Rusia a fost un spectacol organizat pe 8 februarie 1673. La începutul anului 1738, în țară a fost organizată o școală de artă balet. Din această perioadă, în Rusia a început pregătirea profesională în dansul de balet
Care este rolul muzicii în viața umană? Rolul muzicii în viața umană (argumente din literatură)
Muzica din timpuri imemoriale îl urmărește cu fidelitate pe om. Nu există un sprijin moral mai bun decât muzica. Rolul său în viața umană este greu de supraestimat, deoarece afectează nu numai conștiința și subconștientul, ci și starea fizică a unei persoane. Acest lucru va fi discutat în articol