2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47
Modul în care un artist descrie natura este strâns legat de percepția sa publică; în același mod, privitorul începe să perceapă natura așa cum este descrisă în diferite genuri de artă plastică și vizuală. Această interdependență este inseparabilă și provine din tradiția de a vedea arta ca o reflectare a lumii înconjurătoare în general și a naturii în special.
Pictura de peisaj, peisaje ale artiștilor contemporani, precum și fotografii, popularitatea lor tot mai mare vorbește despre dorința societății de a se apropia de natură și, în același timp, mulți artiști care au ales acest gen pentru ei înșiși creează în astfel încât să trezească spectatorilor interesul adormit pentru peisaje și natură.
Pictură de șevalet: peisaje ale artiștilor contemporani
Pictura contemporană are un potențial incredibil datorită disponibilității educației, materialelor, oportunității de a călători și tradițiilor bogate ale picturii peisagistice. Artiștii contemporani se pot inspira din maeștri, deoarece stilurile și tehnicile lor sunt studiate profund și le permit tinerilor artiști să se concentreze mai bine asupra individualității și identității lor.
Peisajele moderne variază de la fotografice și hiperrealiste la inspirate de impresionism sau complet noi, nemaivăzute până acum în pictură. Cu o gamă largă de materiale și ajutoare de în altă calitate, artiștii pot crea artă acasă și din mers, pot expune în galerii mici sau online.
Să pictezi un peisaj cu guașă astăzi este la fel de ușor ca să pictezi cu ulei sau acuarelă; lucrul cu pensule este la fel de ușor ca folosirea unui cuțit de paletă sau a unei tablete și a unui stilou. Pictura modernă a devenit mai accesibilă nu numai artiștilor, ci și privitorului, care astăzi este mai aproape de artă decât oricând și poate în orice moment să aprecieze peisajele în ulei ale artiștilor contemporani, doar prin apăsarea unui buton.
Materiale
Pictura de șevalet, peisajele artiștilor contemporani și multe alte genuri populare continuă să păstreze tradițiile, adică picturile sunt pictate în principal cu vopsele pe pânză sau hârtie. Deși există și excepții. O astfel de excepție este pictura digitală, care, deși se deosebește, încă împărtășește în mare măsură caracteristicile progenitorului său clasic. Este de remarcat faptul că pictura digitală - peisaje ale artiștilor contemporani, realizate folosind tehnologia digitală - poate fi la fel de magnifică și variată ca și cea tradițională. Dovadă în acest sens sunt lucrările uimitoare ale artistului chinez Zhu Haibo.
Cele mai obișnuite tehnici de pictură peisaj de șevaletastăzi sunt peisaje în ulei pe pânză și peisaje în acuarelă pe hârtie. Vopselele acrilice și pastelurile sunt, de asemenea, destul de comune, iar un peisaj în guașă, cerneală sau tempera poate fi găsit mult mai rar.
Artistul poate prezenta și o abordare individuală atunci când alege instrumente. Puțini artiști îndrăznesc să se îndepărteze de combinația obișnuită de pânză-vopsea-penie, mai ales atunci când pictează peisaje, dar există bărbați curajoși care dovedesc că puțin risc poate da roade. Artistul contemporan Daniel Castan pictează peisaje urbane incredibile folosind un cuțit de paletă, un cuțit artistic mic, în formă de spatulă. Lucrarea sa este unică și reflectă spiritul orașelor moderne cu claritatea și bruscitatea sa.
Picturi native: peisaje ale artiștilor ruși contemporani
Astăzi există mulți pictori de peisaj talentați și remarcabili în Rusia. Probabil pentru că pictura rusă a stat întotdeauna puțin în afară de arta mondială, tradiția picturii peisagistice din Rusia practic nu a fost întreruptă și aproape întotdeauna, deși nu în mod absolut, a urmat tradițiile marilor pictori de peisaj naționali. Printre artiștii contemporani care au ales natura ca subiect principal de reprezentare, cele mai tare nume sunt Alexander Afonin, care este numit noul Shishkin, și Viktor Bykov, ale căror picturi sunt atât fabulos de colorate, cât și incredibil de realiste.
Artiștii de mai sus lucrează în genul picturii peisagistice de mult timp și sunt profesioniști cu experiență cunume. Printre artiștii tineri și promițători, Alexey Savchenko atrage o atenție deosebită. Artistul se distinge prin originalitate și „realism emoțional”. Picturile sale sunt adesea comparate cu cele ale lui Isaac Levitan.
Peisaje moderne ale artiștilor străini
Dintre fluxul imens și în continuă creștere de artiști din întreaga lume, este foarte dificil să alegi câțiva dintre cei mai proeminenți. Astăzi, peisajul este un gen solicitat și popular în rândul artiștilor, mulți pictori tineri talentați își găsesc chemarea în el.
Acuarela a găsit modalitatea perfectă de a se exprima, artiști precum Laurent Parcelier, care creează peisaje fotorealiste din locuri care îl impresionează, și Eric Laurent, ale cărui culori par să fugă de artist și să creeze ei înșiși o imagine, se vărsează neuniform pe hârtie.
Peisaje incredibil de vii sunt create de pictorul chinez în ulei Hong Leung; Vopselele acrilice pentru a crea vederi suprareale ale naturii sunt preferate de americanul Jeremy Miranda. Printre materialele netradiționale, de remarcat sunt grafitul și solventul, pe care Elizabeth Patterson le folosește pentru a crea „peisaje ploioase” unice.
Recomandat:
Tipuri de pictură. Pictura de artă. Pictură artistică pe lemn
Pictura de artă rusă schimbă schema de culori, ritmul liniilor și proporționalitatea. Bunurile industriale „fără suflet” devin calde și vii prin eforturile artiștilor. Diverse tipuri de pictură creează un fundal emoțional pozitiv special, în consonanță cu zona în care există pescuitul
Zhostovo pictură. Elemente de pictură Zhostovo. Fabrica Zhostovo de pictură decorativă
Pictura Zhostovo pe metal este un fenomen unic nu numai în Rusia, ci în întreaga lume. Florile volumetrice, parcă proaspăt smulse, sunt pline de culoare și lumină. Tranziții netede de culoare, jocul de umbre și luminițe creează o profunzime și un volum fermecatori în fiecare lucrare a artiștilor Zhostovo
Pictură olandeză. Epoca de aur a picturii olandeze. Picturi ale artiștilor olandezi
Oricine dorește să știe măcar puțin despre pictură ar trebui să știe despre artiștii olandezi din secolul al XVII-lea și despre genurile lor preferate
Pictură flamandă. Tehnica de pictură flamandă. Școala flamandă de pictură
Arta clasică, spre deosebire de tendințele moderne de avangardă, a câștigat întotdeauna inimile publicului. Una dintre cele mai vii și intense impresii rămâne cu oricine a întâlnit lucrările primilor artiști olandezi. Pictura flamandă se distinge prin realism, o revoltă de culori și vastitatea temelor care sunt implementate în intrigi. În articolul nostru, nu vom vorbi doar despre specificul acestei mișcări, ci vom face cunoștință cu tehnica de scriere, precum și cu cei mai de seamă reprezentanți ai perioadei
Futurismul în pictură este Futurismul în pictura secolului XX: reprezentanți. Futurismul în pictura rusă
Știi ce este futurismul? În acest articol, vă veți familiariza în detaliu cu această tendință, artiști futuriști și lucrările lor, care au schimbat cursul istoriei dezvoltării artei