2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47
Stilul baroc este una dintre cele mai interesante tendințe în arta Europei din secolele XVI-XVIII, precum și în America Latină.
Era baroc este interesantă pentru contrastul, dinamica, dramatismul și, în același timp, idei noi despre armonia, unitatea și diversitatea lumii din jur.
Acest cuvânt este portugheză pentru „perlă urâtă”. Tradus din italiană, „baroc” înseamnă „bizar, ciudat”.
În plus, termenul „baroc” este unul dintre tipurile de raționament scolastic. Prin urmare, acest stil a fost considerat absurd și urât, iar tot ceea ce a descris a fost exagerat și nefiresc. Italia este considerată strămoșul său.
Toate tipurile de artă, precum arhitectura, muzica, poezia și pictura barocă, s-au remarcat prin fast, strălucire, grandoare și solemnitate a creațiilor, strălucirea și senzualitatea profundă a imaginilor reprezentate, idealizarea lor, o combinație de realitate. și fantezie. Pictura barocă a glorificat puterea puterii și a bisericii, bogăția și frumusețea nobilimii. Punctul culminant al acestui stil este propaganda monarhiei absolute.
Temele cele mai comune în baroc (pictură) au fost teme religioase: Madona cu îngeri înălțători pe fundalul crețuluinori, chipuri de sfinți luate din scene religioase și reprezentate în ipostaze neobișnuite.
Arta nouă, inclusiv pictura (baroc), a înlocuit Renașterea italiană. La urma urmei, apariția oricăror curente în artă este asociată cu anumite evenimente istorice, iar noul apare întotdeauna ca urmare a luptei cu vechiul.
Scopul picturii în stil baroc este să se îndepărteze de tot ce este păcătos, pământesc și să se apropie de nepământesc, idealist, fără păcat. Se credea că arta și natura sunt adevărate în moduri diferite, fiecare în felul său. Scopul artei este să surprindă și să uimească. Și pentru aceasta, merită să înfrumusețați imaginile create pentru a evoca în oameni sentimente sublime: uimire, surpriză, încântare și chiar euforie.
Rațiunea și asceza sunt înlocuite de senzualitate, până la extaz și lux. În timpul dezvoltării stilului baroc a apărut oportunitatea de a combina diferite tipuri de arte - spațiale și temporale. De exemplu, sinteza muzicii cu poezia a dus la apariția operei. Au existat încercări de a combina sculptura cu pictura.
Reprezentanți proeminenți ai acestei tendințe în pictură sunt: L. Bernini (Italia), P. Rubens (Flandra), Rembrandt (Olanda), Charles Labrun, Jacent Rigaud (Franța), Velazquez, El Greco, Jusepe Riber (Spania).
În secolele al XVII-lea și al XVIII-lea, stilul baroc s-a răspândit rapid în America Latină (acesta este „ultra-baroc”) luxuriant și șocant și apoi în Europa de Est.
Mai târziu - la începutul secolului al XVIII-lea - va fi înlocuit de stilrococo (Franța), apoi clasicismul, care a supus picturii barocului unei critici severe, numind creațiile acestui stil pretențioase și lipsite de gust, până la urâțenie, iar perioada barocului - o perioadă a declinului, a dispariției bunului gust și a simțului frumusețe.
Pentru vremea noastră - incertă, vagă și hiperdinamică, în căutarea ordinii și stabilității - Pictura barocă este foarte apropiată în spirit.
Recomandat:
Tipuri de pictură. Pictura de artă. Pictură artistică pe lemn
Pictura de artă rusă schimbă schema de culori, ritmul liniilor și proporționalitatea. Bunurile industriale „fără suflet” devin calde și vii prin eforturile artiștilor. Diverse tipuri de pictură creează un fundal emoțional pozitiv special, în consonanță cu zona în care există pescuitul
Zhostovo pictură. Elemente de pictură Zhostovo. Fabrica Zhostovo de pictură decorativă
Pictura Zhostovo pe metal este un fenomen unic nu numai în Rusia, ci în întreaga lume. Florile volumetrice, parcă proaspăt smulse, sunt pline de culoare și lumină. Tranziții netede de culoare, jocul de umbre și luminițe creează o profunzime și un volum fermecatori în fiecare lucrare a artiștilor Zhostovo
Pictură flamandă. Tehnica de pictură flamandă. Școala flamandă de pictură
Arta clasică, spre deosebire de tendințele moderne de avangardă, a câștigat întotdeauna inimile publicului. Una dintre cele mai vii și intense impresii rămâne cu oricine a întâlnit lucrările primilor artiști olandezi. Pictura flamandă se distinge prin realism, o revoltă de culori și vastitatea temelor care sunt implementate în intrigi. În articolul nostru, nu vom vorbi doar despre specificul acestei mișcări, ci vom face cunoștință cu tehnica de scriere, precum și cu cei mai de seamă reprezentanți ai perioadei
Futurismul în pictură este Futurismul în pictura secolului XX: reprezentanți. Futurismul în pictura rusă
Știi ce este futurismul? În acest articol, vă veți familiariza în detaliu cu această tendință, artiști futuriști și lucrările lor, care au schimbat cursul istoriei dezvoltării artei
Diamond pictura: pictura cu strasuri. Pictura cu diamant: seturi
Pictura cu diamante: seturi și componentele acestora. Caracteristicile tehnicii artistice. Diferența sa față de pictura, broderia și mozaicul tradițional
