2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47
Boris Pasternak „Hamlet”, propriul său poem, a fost scris în 1946. Un roman despre soarta intelectualității ruse, o biografie a unui doctor poet, a fost creat în 1957. A șaptesprezecea, ultima parte a operei principale a lui Boris Pasternak sunt poezii, atribuite cu generozitate de autor eroului său. Această analiză a poeziei lui Pasternak „Hamlet” are scopul de a afla de ce deschide colecția de poezii a lui Yuri Zhivago.
Complicarea analizei este ceea ce trebuie spus despre un erou liric creat de un personaj literar. Poziția lui Pasternak însuși poate fi privită prin prisma atitudinilor acestui autor convențional. Dmitri Bykov, care studiază biografia și moștenirea creativă a poetului, susține că romanul își datorează intriga ideii de viață ideală pe care însuși Pasternak și-ar dori să o trăiască. Astfel, analiza poeziei lui Pasternak „Hamlet” îl poate ajuta pe tânărul cititor să învețe despre idealurile vieții.poet.
Tema poeziei este complexă: autorul încearcă să-și înțeleagă opera literară, să-i determine semnificația în propria viață, rolul și scopul său social. Întrucât prezentarea este la persoana întâi, se poate presupune că doctorul-poet își compară propria viață cu soarta dramatică a celui mai controversat eroi ai lui Shakespeare.
El își aduce eroul liric pe scenă, sugerând astfel că propria sa viață este expusă și simte că joacă un rol, iar un regizor cu experiență îl controlează. Vocabularul teatral subliniază condiționalitatea a ceea ce se întâmplă. Prin „schelă” se înțelege viața, cantul unei uși false înseamnă în același timp atât „intrare” – intrarea în viață, cât și „ieșire” – părăsirea ei.
Binoclul de teatru sunt spectatori: „publicul” sovietic, cenzorii și așa mai departe, care „nu au citit, dar nu sunt de acord”. În plus, eroul simte natura ostilă a acestei atenții îndreptată către el și o exprimă cu epitetele „noapte”, „amurg”.
O analiză a poeziei lui Pasternak „Hamlet” impune scoaterea în evidență a încă una dintre temele sale – motivul atitudinii creștine față de viață, exprimat în cererea „actorului” adresată „regizorului”. Forma de adresă indică faptul că se dorește Creatorul a tot ceea ce este și, deși eroul se roagă și cere să ducă paharul încercărilor amare și al alegerilor dificile, dar ca un adevărat creștin, el este de acord cu planul Creatorului pentru el și este gata pentru tot ceea ce îi este destinat.
Analiza poeziei lui Pasternak „Hamlet” face posibilă înțelegerea sensului frazei„o altă dramă” (cuvintele preluate de poet din Biblie descriu episodul trădării lui Isus de către discipolul său). Aparent, ei spun că drama nu mai are legătură cu teatrul și nu cu istoria biblică, ci cu viața.
Eroul simte că soarta lui este deja predeterminată, indiferent de ceea ce ar face - finalul este tragic: singurătatea și indiferența ipocrită a celorlalți. Dar, conform idealurilor însuși autorului romanului, eroul, ca adevărat intelectual și creștin, este gata să-și îndeplinească misiunea, care constă în a înfrunta minciunile din jur și ostilitatea, în mod responsabil și echilibrat până la capăt. Fraza finală este un proverb popular frecvent folosit, care este ciudat de auzit de pe buzele unui erou liric educat. Dar el este un bărbat rus, iar filosofia înțelepciunii populare nu îi este străină. Este foarte greu pentru cei care nu o au să supraviețuiască astăzi în Rusia.
Poetul Boris Pasternak (o analiză a poeziei „Hamlet” este dovadă) deschide cu această lucrare o culegere de poezii a lui Yuri Jivago pentru că este un program. Conține într-o formă concisă cele mai importante atitudini de viață atât ale autorului condiționat, cât și ale celui real.
Recomandat:
Rezumat, tema poeziei lui Nekrasov „Școlar”. Analiza poeziei
Poezia „Școlar” de Nekrasov, a cărei analiză o veți găsi mai jos, este una dintre adevăratele bijuterii ale poeziei ruse. Limbajul strălucitor, vioi, imaginile oamenilor de rând apropiati poetului fac poezia deosebită. Rândurile sunt ușor de reținut; când citim, o imagine apare în fața noastră. Poezia este inclusă în studiul obligatoriu în programa școlară. A studiat de elevii săi în clasa a VI-a
Analiza poeziei lui Tyutchev „Ultima dragoste”, „Seara de toamnă”. Tyutchev: analiza poeziei „Furtuna”
Clasicii ruși și-au dedicat o mare parte din lucrările lor temei iubirii, iar Tyutchev nu a stat deoparte. O analiză a poemelor sale arată că poetul a transmis acest sentiment strălucitor foarte precis și emoțional
De ce imaginea lui Hamlet este o imagine eternă? Imaginea lui Hamlet în tragedia lui Shakespeare
De ce imaginea lui Hamlet este o imagine eternă? Sunt multe motive și, în același timp, fiecare individual sau toate împreună, într-o unitate armonioasă și armonioasă, nu pot da un răspuns exhaustiv. De ce? Pentru că, oricât de mult ne-am strădui, indiferent de cercetarea pe care o facem, „acest mare mister” nu ne este supus - secretul geniului lui Shakespeare, secretul unui act creator, când o lucrare, o imagine devine eternă și altul dispare, se dizolvă în neant, așa și fără să ne atingă sufletul
Analiza poeziei lui Tiutciov „Frunze”. Analiza poemului liric al lui Tyutchev „Frunze”
Peisaj de toamnă, când poți privi frunzișul învârtindu-se în vânt, poetul se transformă într-un monolog emoționant, pătruns de ideea filosofică că decăderea invizibilă lentă, distrugerea, moartea fără o decolare curajoasă și îndrăzneață sunt inacceptabile. , teribil, profund tragic
Analiza poeziei „Poetul și cetățeanul”. Analiza poeziei lui Nekrasov „Poetul și cetățeanul”
O analiză a poeziei „Poetul și cetățeanul”, ca orice altă operă de artă, ar trebui să înceapă cu un studiu al istoriei creației sale, cu situația socio-politică care se dezvolta în țară la acea dată, și datele biografice ale autorului, dacă ambele sunt ceva legat de lucrare
