Alexander Mikhailovici Gerasimov, artist: picturi, biografie

2025 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2025-01-24 21:17

Viața unui artist nu poate fi fără nori, chiar dacă în exterior totul este bine. Un adevărat maestru este mereu în căutarea atât a mijloacelor de exprimare artistică, cât și a intrigilor care vor afecta o persoană care și-a îndreptat privirea către imaginea sa.

Adolescență și tineret

Alexander Gerasimov s-a născut în micul oraș Kozlov din provincia Tambov în 1881. Se va întoarce în ea, în mica sa patrie, iar și iar, odihnindu-se dintr-o viață aglomerată în capitală și câștigând noi forțe și impresii. Între timp, tânărul talentat în creștere studiază pictura la Moscova. Profesorii săi au fost K. A. Korovin, A. E. Arkhipov, V. A. Serov, adevărați maeștri, de ale căror lucrări se mândrește Patria noastră. Un stil larg de scriere, colorarea bogată devin inerente unui maestru începător. Așa crește artistul Gerasimov, stăpânind tehnici clasice și moderne.

Când a început Primul Război Mondial, Gerasimov a fost mobilizat și a petrecut doi ani pe fronturi. El cunoștea deplina severitate a războiului de tranșee, atunci când o persoană, după cuvintele lui Sholokhov, este mâncată de un păduchi până în oase.

Întoarcere și plecare în capitală

În 1918, Gerasimov s-a întors la Kozlov, natalși lucrează acolo ca decorator de câțiva ani. În 1925 vine din nou în capitală. Gerasimov se regăsește în asociația AHRR ca pictor. Artistul îmbină acum temele politice sovietice cu maniera tradițională de a picta. Marea lucrare „Lenin pe podium” a fost concepută și se scrie.

Ea nu poate să nu găsească un răspuns în sufletele oamenilor care și-au pierdut liderul destul de recent, acum patru ani, a căror durere este încă vie. Dar acum îl văd pe Vladimir Ilici pe fundalul steagurilor stacojii pentru care au vărsat sânge pe fronturile războiului civil, energici, chemând înainte… Imaginea este plină de patosul energiei revoluționare și este scrisă într-un mod de înțeles, limbaj pictural inteligibil.

Portretist

În același timp, este profesor la Școala de memorie din 1905. Gerasimov avea capacitatea de a surprinde asemănarea portretelor. Prin urmare, el s-a perceput și s-a poziționat în primul rând ca portretist. În anii 30, portretul a devenit principalul lucru în opera artistului. Are portrete individuale și de grup. Lucrează la portrete ale unor actori îndrăgiți celebri, exploratori polari. Portretul de grup „Armata de cavalerie” câștigă Marele Premiu la o expoziție la Paris.

Viața publică

Artistul a „deschis ușa” studioului său, iar viața de zi cu zi a oamenilor s-a revărsat în el într-un flux larg. Pictorul nu ratează niciun eveniment social care să afecteze țara – totul rezonează cu el. În același timp, se adaugă munca administrativă: Gerasimov a devenit unul dintre liderii secretariatului consiliului de conducere al Uniuniiartiști sovietici. În ciuda lipsei de timp, primele persoane ale statului au început să apară tot mai des în portretele sale. De bunăvoie sau fără să vrea, dar opera sa este considerată un model al modului de a scrie. Artistul Gerasimov devine portretistul preferat al lui Stalin.

Acesta este un portret al lui Stalin la cel de-al 17-lea Congres al PCUS(b) din 1934. Încă plin de energie, I. V. Stalin citește un reportaj care stârnește sprijinul întregii săli. Diverse nuante de maro, jucandu-se cu reflexe aurii, nu se contopesc, ci dau severitate si seriozitate momentului. Acesta este portretul oficial „ceremonial”. Mai multă cameră, portretul „acasă” al lui I. V. Stalin și A. M. Gorki în Gorki, el va scrie în 1939.

Un cadru confortabil pe o verandă scăldat în lumina dimineții care curge prin verdeața copacilor din jur. Reflexele lui sidef sunt pe balustradele sculptate, pe fața de masă, pe hainele a doi oameni care vorbesc calm. Totul este plin de simplitate și liniște. Calmul și liniștea sunt accentuate de un câine care doarme calm pe podea. Învinge cu măiestrie acest mediu prietenos Gerasimov. Artistul nu a regretat culorile deschise, care au creat un colț atât de minunat armonios.

O explozie de inspirație

Tabloul pe care l-a pictat Gerasimov, „După ploaie”, este simplu, ușor și poetic.

Este doar un colț de verandă cu o grădină în spate: o bancă cu balustrade, o masă figurată cu picioare sculptate. Un buchet voluminos într-un ulcior de sticlă, un pahar răsturnat - totul se joacă și strălucește cu bucurieculori, reflexe ale soarelui care ieșeau după un duș. Zemoasă și variată este verdeața grădinii spălate de ploaie. Sunt folosite toate nuanțele de verde. Fiecare frunză pâlpâie, iluminată de-a lungul conturului și iluminată din spate. Crengile se aplecau greu, foarte aproape de verandă, erau pe cale să se uite în ea. Bălțile de pe podea reflectă albastrul cerului. Peste tot, pe fiecare obiect, picăturile de ploaie scânteie ca sideful. O stare aparte de prospețime și puritate a fost atinsă de artistă, folosind reflexele care lasă în urmă atât verdeața frunzișului, cât și buchetul alb-roz pe suprafața umedă întunecată a mesei. Lumina și umbra sunt împletite, dar umbra este realizată în multe nuanțe și, prin urmare, strălucește și strălucește, mulțumind ochiul. Privitorul nu vede sursa de lumină. Lumina împrăștiată a soarelui - undeva în spatele copacilor și tufișurilor. Nu este strălucitor, dar căldura soarelui care apune vara se simte peste tot. Potrivit martorilor oculari, după o ploaie de vară, Gerasimov („După ploaie” este una dintre cele mai faimoase pânze ale sale), încântat de ceea ce a văzut, a luat imediat vopsea și o paletă și, dintr-o suflare, fără oprire, a surprins un minunat peisaj. Dar pentru a putea lucra atât de rapid și eficient, trebuie să mergi pe un drum lung și dificil în pictură. Acesta este singurul motiv pentru care artistul a reușit să exprime sinceritatea sentimentului său, care nu lasă pe nimeni indiferent, pentru a transmite privitorului energia prospețimii. Mai târziu, maestrul și-a reamintit încântarea, nerăbdarea când lucra la peisaj. Prin urmare, lucrarea a devenit veridică și poetică în fiecare detaliu. A fost expus la Paris, iar pictorul a primit Grand Prix (Grand Prix). Acesta nu este un noroc întâmplător, ci rezultatul multor munci lungi,conditionat de toata viata. Alături este un portret de familie făcut cu un an mai devreme.

În casa aceluiași tată din Kozlov, într-o zi fierbinte de vară, s-a adunat toată familia Gherasimov. Aici, fără să se mute în capitală, locuiesc constant rudele artistului. Pictorul se odihnește senin după activități intense cu familia. El se pregătește pentru munca grea și mare care urmează. Pânza este plină de lumină, pace și armonie.

Expoziția este un mare eveniment în viața unui artist

În aceiași ani, mai exact, în 1936, artistul și-a rezumat opera, care durase un sfert de secol: expoziția sa a avut loc la Moscova, unde au fost prezentate aproximativ o sută de lucrări. Acestea erau picturi și lucrări grafice.

Un alt portret

Puțin mai târziu, „Portretul balerinei O. V. Lepeshinskaya” va fi pictat, în 1939.

Artista o prinde pe dansatorul principal după încălzire, ea nu mai este la bară. Într-o fustă de balet tradițională, în picioare pe pantofi vârfuri, ea este gata să zboare și să continue dansul. Aterizare mândră a capului, întoarcerea umerilor, un zâmbet ușor - totul vorbește despre caracterul sclipitor temperamental al dansatoarei, despre vioicitatea și dinamismul ei, pe care le-a transferat pe scenă. Inspirația și dragostea pentru muncă experimentate de prima balerina sunt surprinse și de artist în acest portret. Olga Vasilievna a fost una dintre cele mai iubite balerine ale lui I. V. Stalin, el a numit-o „libelula”.

Război

În anii grei ai războiului, maestrul continuă să lucreze șiîși transferă economiile personale către Fondul de Apărare. Genul istoric îl ocupă acum pe artist din ce în ce mai mult. El creează portrete ale eroilor Marelui Război Patriotic. În aceeași perioadă, a pictat „Un portret de grup al celor mai vechi artiști sovietici Pavlov I. N., Baksheev V. N., Byalyanitsky-Biruli V. K., Meshkov V. N.”, pentru care a primit Premiul Stalin în 1946.

Având în vedere marea influență asupra dezvoltării artelor plastice a avut-o A. M. Gerasimov, a primit titlul de Artist al Poporului al URSS. De asemenea, lucrează la un film epic dedicat conferinței liderilor celor trei mari puteri de la Teheran.

Așa că din nou genul istoric a apărut în opera artistului. Pânza a surprins atât aspectul, cât și caracterele persoanelor care au luat parte la ea.

Academician

După război, în 1947, a fost ales primul președinte al Academiei de Arte a URSS. Un rol semnificativ în aceste alegeri l-a jucat prietenul său apropiat Voroșilov. Timp de zece ani, în această poziție, Gerasimov a luptat energic împotriva acelor artiști care au fost văzuți în inovație sau chiar doar în impresionism. El a considerat arta degenerată a Occidentului ca fiind străină poporului sovietic. În acești ani, el creează o pânză plină de solemnitate și pompozitate numită „Există un metrou!”

În centru pe podium - JV Stalin. Dar din anumite motive, nu liderul, nici delegații din sală, ci cinci candelabre uriașe atrag toată atenția. Orice altceva pare mai mic șinesemnificativ.

În mica patrie

Artistul dispune de un mare potențial creativ și de o eficiență ridicată atunci când vine în orașul său natal. Aici pictează naturi moarte, peisaje, reflectând starea sa de spirit. Amintiri din anii de muncă și studiu cu Konstantin Korovin sunt reflectate în aceste pânze.

„Song of the Starling” este o lucrare pură, fără patos, care vorbește liric despre frumusețea trezirii naturii. Natura moartă „Amiază. Ploaie caldă” arată cât de mult tânjea maestrul după această lucrare.

În ea, el poate folosi toate tehnicile disponibile, poate schimba culoarea plictisitoare maro-roșu într-un albastru-liliac subtil, poate arăta picăturile de ploaie curgând pe pahar, poate inspira aer curat, plin de umiditate. Aceasta este viața în manifestările ei personale. Acesta este artistul Gerasimov, ale cărui picturi sunt departe de a fi oficiale, dar pline de vise și versuri, admirație și plăcere.

Trăsături de personalitate

Aici poți vedea o altă latură a personalității sale. La urma urmei, în viața de zi cu zi, Gerasimov a fost o persoană blândă, binevoitoare. Le-a recomandat tinerilor artiști să nu urmărească titluri, bani și faimă. Vor ajunge la persoana care le merită după o lungă muncă la desen și colorare. El credea că nu trebuie să pierdem artistul în sine.

Opala

După moartea lui I. V. Stalin, influența lui Gerasimov a început să scadă. Da, s-a schimbat în aparență. A devenit, parcă, mai mic ca statură, a slăbit. Ochii inteligenți erau triști. Dar avea deja șaptezeci de ani. Artistul dezamăgit în timpul „dezghețului” lui Hrușciov a fost perceput ca ceva învechit.

Viața continuă

Cu toate acestea, Gerasimov însuși nu se considera un retrograd. Știa că este un artist înzestrat cu mare talent de către Dumnezeu însuși. Și era adevărat. Dar cu ce și-a schimbat talentul? Pentru a supraviețui, a trebuit să facă compromisuri și să-i servească pe cei de la putere. Există o linie fină aici între slujirea Talentului și a Maeștrilor. Cum să nu scapi de ea? Cum să nu treci linia invizibilă? Acestea sunt întrebări eterne pentru fiecare artist, indiferent de domeniul în care lucrează. Muzicianul Orfeu s-a confruntat cu întrebarea cui să slujească - Phoebus strălucitor, clar, armonios sau întunecat, furtunos, Dionysos. Din cele mai vechi timpuri, această întrebare a fost decisă de fiecare pentru sine. Gerasimov Alexander Mikhailovici (artist) și-a dat un răspuns, deși a ezitat până la capăt.

Ambiguitatea artistului

Viitorii critici de artă, comparând două tablouri ale lui Gerasimov, care se află în Galeria de Stat Tretiakov, pot vedea în ele un talent atemporal și nu-i vor reproșa artistului splendoarea portretelor liderilor sovietici. Cum privim astăzi operele ceremoniale ale lui Franz Xavier Winterh alter sau D. G. Levitsky și V. L. Borovikovsky, scrise cu atenție în fiecare detaliu, și le tratăm cu calm - la fel ca opere de artă.

Ce i-a dat artistului Patria Mamă

Pentru slujbele patriei, începând cu anul 1941, A. M. Gerasimov a fost favorizat de autorități. Premii și premii tocmai au plouat asupra lui. Este Artist al Poporului al URSS, are patru premii Stalin, Ordinul lui Lenin, OrdinulBanner roșu al muncii.

Așadar, într-o muncă neobosită, a trecut viața unui creator cu un nume de familie simplu Gerasimov. Artistul, a cărui biografie este dublă și ambiguă și, fără îndoială, marcată de Talent, a murit când avea 82 de ani.