2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47
„Există un spirit rusesc, miroase a Rusiei…” - aceste versuri celebre din „Lukomorye” a lui Pușkin pot fi atribuite pe bună dreptate muncii unei alte persoane care a glorificat patria în întreaga lume - Viktor Mikhailovici Vasnetsov. El este mândria artei rusești, un arhitect și folclorist ale cărui lucrări sunt profund populare, sincere și extrem de talentate.
Din timpuri imemoriale
Aproape toate picturile lui Viktor Vasnețov sunt transformate în antichitate gri. Pe pânzele sale, trecutul îndepărtat al Rusiei Antice prinde viață. Mituri și basme, create de fantezie populară vie, l-au inspirat pe artist să creeze iubitul de noi „Alenushka” și „Ivan Tsarevich”, galopând prin desiș pe amabilul său asistent - Lupul Gri. Despre timpul eroic al formării principatului Kiev, a luptei și a luptei împotriva Polovtsy, ni se spune în picturi ale lui Viktor Vasnetsov precum „Cavalerul de la răscruce” și „După bătălia prințului Igor”. Istoria pământului rusesc și a neamului său îndelung răbdător, atât de bogat și generos la suflet și cu așa cevacota grea, se desfășoară în fața ochilor noștri, ca într-un caleidoscop - trebuie doar să treci de la o pânză la alta. Artistul a combinat într-un mod original în opera sa motive reale istorice, mistice și epice, devenind creatorul propriului gen în pictură. Acest lucru este dovedit de picturile lui Viktor Vasnetsov: „Bătălia de la Dobrynya cu șarpele”, „Războinicii Apocalipsei” și multe altele.
Cântăreața vieții „naturale”
Totuși, contribuția maestrului la dezvoltarea scrisului de zi cu zi nu este mai puțin semnificativă. Grandoarea și simplitatea, în alte și banale, solemne și cotidiene, cotidianul captează în egală măsură artistul. Acest lucru este dovedit de picturile lui Viktor Vasnetsov din perioada „Rătăcirii”. O țărancă care merge pe o potecă îngustă cu jug, un grup de copii din sat lângă un copac, jucători pasionați care stăteau până dimineața la preferință, galerii de cumpărături și magazine în Piața Novgorod, zgomotul și zgomotul mulțimii - totul este interesant și aproape de artist, totul îl atrage, în tot ceea ce vede poezia „vieții reale”, existența oamenilor. Iar telespectatorii, care fac cunoștință cu lucrările sale, devin și ei dragi acestui element al cotidianului simplu și firesc. Prin urmare, picturile lui Vasnețov Viktor Mikhailovici sunt profund populare și umane, cu adevărat rusești ca spirit și esență.
Pictor portret
Și cum a fost artistul însuși? Pentru a afla, să trecem la autoportretul lui. Da, gama de creativitate a maestrului este atât de largă încât a creat multe lucrări în acest gen. Dintr-un tablou de Vasnețov Viktor Mihailovici(„Autoportret”, 1873) se uită la noi un bărbat în vârstă cu ochi uimitor de înțelepți și buni. Fața este subțire, chiar oarecum slăbită și jale, dar surprinzător de inspirată, atentă. Trăsăturile subțiri, o barbă și părul lung și, cel mai important, o expresie a iubirii și înțelegerii, compasiunea în ochi apropie persoana din portret de Iisus Hristos sau Prințul Mișkin din romanul lui Dostoievski.
„Nu din această lume”, stând deasupra ispitelor materiale, a luptei pentru beneficii și privilegii, s-a dedicat complet slujirii artei și a patriei, Vasnețov este într-adevăr înrudit cu aceste personalități. Asemănarea – internă și externă – se remarcă mai ales dacă comparăm lucrarea acestui autor cu alta scrisă de un alt maestru. Portretul lui Vasnețov de N. D. Kuznetsov îl arată pe artist în haine de lucru, cu o paletă și pensule în mâini. Așa că - de la viața de zi cu zi la nemurire - a pășit.
Motive democratice
Multe picturi ale artistului Viktor Vasnetsov ridică tema durerii și suferinței oamenilor. Pe pânza „De la apartament la apartament” vedem un cuplu căsătorit deja de vârstă mijlocie, forțat să se mute din casele lor. Merită să aruncați o privire mai atentă asupra figurilor îndoliate și cocoșate și o notă de tristețe profundă și simpatie sinceră se strecoară în inimă. Este clar că bietii oameni se plimbă acum de-a lungul digului de gheață al Sankt-Petersburgului, nu de bunăvoie. Cel mai probabil, proprietarul i-a expulzat pentru neplată, iar acum, obosiți și înghețați, lipsiți de apărare în fața sistemului nemilos autocratic, soțul și soția rătăcesc abătuți.strada.
În mâinile lor țin pachete cu lucrurile lor sărace. Motivul singurătății, al neliniștii fără adăpost este sporit de faptul că nu există o singură persoană pe terasament. Doar pescărușii zboară pe cerul albicios, iar un câine răutăcios își dezvăluie dinții călătorilor. Ceea ce a vrut artistul să spună cu opera sa este clar fără cuvinte. Motivele democratice pătrund în alte picturi ale lui Viktor Vasnețov, ale căror nume le cunoașteți deja.
Și din nou Alyonushka
Este departe de a fi întotdeauna stăpânul, după ce s-a pus pe treabă, își duce imediat creația la capăt. Pușkin a scris „Onegin” de mulți ani. Tolstoi a refăcut de patru ori Război și pace. Pictura cunoaște exemple similare. Vasnetsov a lucrat treptat la celebra sa „Alenushka”. La început, în 1880, a pictat un peisaj forestier: copaci puternici, un desiș de netrecut și un iaz acoperit de stuf cu apă întunecată și adâncă. Și un an mai târziu a completat figura lirică a unei fete, atât de fragilă și lipsită de apărare pe fundalul naturii aspre. Autorul a vrut în mod clar ca publicul să empatizeze cu eroina imaginii. Și s-au îndrăgostit de Alyonushka - din toată inima și sufletul.
Recomandat:
Tablourile lui William Hogarth cu descrieri și titluri
Hogarth, William (1697-1764) - un remarcabil gravor, pictor și teoretician al artei. Picturile lui William Hogarth, realizate într-un stil realist plin de viață, au scos la iveală viciile societății contemporane
Tablourile lui Rimma Vyugova sunt întruchiparea tandreței
Tablourile lui Rimma Vyugova sunt pline de tandrețe și dragoste. Fiecare detaliu te face să te simți inspirat, paleta de culori te inspiră, iar mesajul în sine te face să te îndrăgostești de artă și de colțurile sufletului uman. În lucrările unei femei, absolut toată lumea va găsi ceva drag și drag inimii. Deci, de ce să nu învățați puțin despre talentata artistă Rimma Vyugova?
Tablourile lui Monet - căutarea instantaneității
Monet s-a născut la Paris, iar apoi copilul său de cinci ani a fost transportat în Normandia. Tatăl era în afacerea cu alimente și dorea ca fiul său să aibă propria lui afacere. Cu toate acestea, atunci când o persoană vede culoarea și linia și reușește să le înfățișeze, nicio altă specialitate nu poate exista pur și simplu în viața sa. Întreaga sa esență este surprinsă de linii și culori
Tablourile lui Dali: o scurtă prezentare generală
Se spune că micuțul Salvatore și-a pictat primul tablou la vârsta de zece ani. Semăna cu un peisaj impresionist, a fost pictat pe o placă de lemn cu vopsele simple în ulei
Arhitectura și pictura Rusiei Antice. Pictura religioasă a Rusiei antice
Textul dezvăluie trăsăturile specifice ale picturii Rusiei Antice în contextul dezvoltării acesteia și, de asemenea, descrie procesul de asimilare și influență asupra artei antice rusești a culturii Bizanțului