Opera lui A. S. Pușkin „Mozart și Salieri”: gen, rezumat

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

Lucrarea „Mozart și Salieri”, al cărei gen este o mică tragedie, a fost scrisă de celebrul poet, scriitor și dramaturg rus A. S. Pușkin. Autorul a conceput ideea de a scrie o nouă piesă în 1826, dar a creat-o în cea mai fructuoasă perioadă a operei sale - în timpul așa-numitei toamne Boldin. Piesa a fost publicată în 1831, dând imediat naștere unuia dintre cele mai durabile mituri conform căruia compozitorul Salieri și-a ucis prietenul Mozart. Textul dramei a devenit baza pentru libretul operei cu același nume de N. A. Rimsky-Korsakov, precum și pentru scenariile de film.

Idee

Piesa de teatru „Mozart și Salieri”, al cărei gen este oarecum specific în comparație cu alte lucrări ale autorului, a fost gata cu cinci ani înainte de apariție, întrucât există mărturii scrise ale prietenilor poetului și ale unora dintre el. contemporanii. Dar poetului îi era frică de criticile oficiale, așa că nu se grăbea să o publice. A încercat chiar să-și publice noile lucrări în mod anonim sau să-și ascundă paternitatea subliniind că a tradus lucrări străine. Lucrarea a fost scrisă sub influența puternică a dramei sale istorice majore anterioare „Boris Godunov”.

Woîn timp ce lucra la el, Pușkin a vrut să scrie o serie de piese dedicate episoadelor istorice din alte țări. Și dacă în primul caz s-a inspirat din opera lui W. Shakespeare, atunci de data aceasta a luat drept model dramaturgia autorului francez J. Racine, pe care l-a preferat din punct de vedere al armoniei intrigii și stilului.

Funcțiile poveștii

Una dintre cele mai faimoase lucrări ale lui Pușkin a fost piesa „Mozart și Salieri”. Genul acestei drame este foarte specific, deoarece este inclus în ciclul așa-ziselor tragedii mici, care ca atare nu există în literatură, ci au fost dezvoltate de autor însuși exclusiv pentru lucrări noi, dintre care au existat doar patru. Una dintre principalele caracteristici distinctive ale genului operei este simplificarea deliberată a intrigii. Există doar două personaje în această piesă (fără a lua în calcul violonistul orb care apare într-un episod).

Întreaga compoziție a piesei este monologuri și dialoguri, în care, totuși, personajele lor sunt pe deplin dezvăluite. Compoziția „Mozart și Salieri” se remarcă prin psihologia atent scrisă a personajelor. Genul piesei i-a determinat intimitatea: acțiunea se desfășoară într-un spațiu închis, care, parcă, pornește și subliniază și mai strălucitor caracterul dramatic al poveștii. Finalul lucrării este destul de previzibil: practic nu există intrigă în ceea ce privește intriga. Intriga principală este o demonstrație a lumii interioare a personajelor, o încercare de a explica comportamentul și motivele acestora.

Limba

Drama „Mozart și Salieri” este foarte simplă, dar în același timp bogată în vocabular. Pușkin a refuzatdin întorsăturile literare complexe la care a recurs când a scris tragedia anterioară, când l-a imitat pe Shakespeare. Acum era interesat de limbajul ușor și elegant al lui Racine. El s-a asigurat că cititorul (sau privitorul producției teatrale) nu era distras de la esența conflictului și de opoziția personajelor.

De aceea, el a restrâns în mod deliberat sfera narațiunii și a căutat concizie maximă în dialoguri și monologuri. Și, de fapt, ambii eroi devin imediat foarte înțeleși, deoarece de la prima lor apariție își exprimă clar, clar și precis motivele și scopurile în viață. Poate că în micile tragedii s-a manifestat în mod deosebit talentul autorului de a captiva simplitatea în vocabular. Acesta este ceea ce atrage cititorul la drama „Mozart și Salieri”. Pușkin a vrut să facă sensul conflictului cât mai accesibil, așa că a evitat orice ar putea distrage atenția cititorului. În același timp, vorbirea personajelor nu este lipsită de o oarecare eleganță: aproape de colocvial, sună totuși foarte melodios și armonios. În lucrarea luată în considerare, această trăsătură este deosebit de pronunțată, deoarece doi dintre eroii săi sunt compozitori, oameni de muncă mintală care au un gust rafinat.

Intro

Unul dintre cei mai faimoși scriitori și poeți este Pușkin. „Mozart și Salieri” (un rezumat al piesei se distinge prin simplitate aparentă și accesibilitate pentru înțelegere) este o dramă care este interesantă pentru natura sa dramatică și intriga psihologică complexă. Începutul se deschide cu un monolog al lui Salieri, care vorbește despre devotamentul său șidragoste pentru muzică și își amintește, de asemenea, efortul pe care l-a făcut pentru a o studia.

În același timp, își exprimă invidia (apropo, acesta a fost unul dintre titlurile schiței ale piesei) către Mozart, care compune lucrări geniale cu ușurință și virtuozitate. A doua parte a monologului este dedicată dezvăluirii intenției sale: compozitorul a decis să-și otrăvească prietenul, ghidat de faptul că și-a irosit talentul și nu știe cum să-i găsească o utilizare demnă.

Prima conversație a eroilor

Ca nimeni altcineva într-o lucrare scurtă, Pușkin a reușit să transmită toată profunzimea experiențelor psihologice ale lui Pușkin. „Mozart și Salieri” (rezumatul piesei este cea mai bună dovadă în acest sens) este un duel verbal între două personaje, în care interesele și scopurile vieții lor se ciocnesc. Cu toate acestea, în exterior ei comunică foarte prietenos, dar autorul și-a structurat discursurile în așa fel încât fiecare frază să demonstreze cât de diferiți sunt ei și cât de ireconciliabile sunt contradicțiile dintre ei. Acest lucru a fost dezvăluit deja în prima lor conversație.

Tema lui „Mozart și Salieri” este poate cel mai bine dezvăluită în apariția primului pe scenă, ceea ce demonstrează imediat dispoziția lui ușoară și relaxată. El aduce cu el un violonist orb care îi cântă prost compoziţia, iar greşelile bietului muzician îl amuză. Salieri, pe de altă parte, este revoltat că prietenul său își bate joc de propria sa muzică genială.

A doua întâlnire cu personaje

Această conversație a consolidat în cele din urmă deciziacompozitor să-și otrăvească prietenul. El ia otrava și se îndreaptă către un restaurant unde au convenit să ia cina împreună. Din nou între amândoi există un dialog care pune în sfârșit punctul peste i. Toate micile tragedii ale lui Pușkin se remarcă printr-un asemenea laconism de acțiune. Mozart și Salieri este o dramă care nu face excepție. Această a doua conversație între compozitori este centrală pentru narațiune. În această seară, interesele și motivele lor de viață se ciocnesc direct.

Mozart crede că un adevărat geniu nu poate face rău, iar interlocutorul său, deși uimit de acest gând, își duce totuși planul până la capăt. În acest caz, cititorul vede că Mozart este condamnat. Pușkin își construiește opera în așa fel încât să nu existe nicio îndoială. El este interesat în primul rând de ceea ce a dus la această dramă.

Imaginea personajului principal

Tragedia „Mozart și Salieri” este interesantă în ceea ce privește confruntarea psihologică a acestor oameni. Primul personaj este foarte simplu și direct. Niciodată nu-i trece prin cap că prietenul lui este gelos pe el. Dar, ca un adevărat geniu al artei, are un fler neobișnuit care îi spune un final rapid, despre care îi vorbește și el. Mozart îi spune lui Salieri o poveste despre un client ciudat care i-a comandat un recviem și nu a mai apărut de atunci.

De atunci, compozitorului i s-a părut că își scrie o liturghie de înmormântare. În această nuvelă, există o premoniție a sfârșitului iminent, deși nu dăștiți exact cum se va întâmpla.

Imaginea lui Salieri

Acest compozitor, dimpotrivă, este și mai hotărât să-și ducă la îndeplinire planul viclean. Acest lucru este evident mai ales în scena când Mozart joacă pentru el fragmente din recviem. Acest moment este unul dintre cele mai puternice din piesă. În acest episod, Mozart apare din nou în fața cititorului ca un geniu muzical, iar Salieri ca răul personificat. Astfel, autorul și-a demonstrat clar ideea că aceste două concepte sunt incompatibile între ele.

Idee

Lucrarea „Mozart și Salieri” este cea mai filozofică lucrare din ciclul micilor tragedii, întrucât exprimă cel mai pe deplin problema confruntării dintre bine și rău, întruchipată în marele compozitor și invidioșii lui. Pușkin a ales în mod ideal eroii pentru a-și întruchipa ideea: la urma urmei, creativitatea reală, adevărată, devine arena luptei dintre aceste două principii opuse. Prin urmare, această dramă are o semnificație existențială. Și dacă alte lucrări ale ciclului luat în considerare au o intriga destul de dinamică, care mișcă ideea principală, atunci în această piesă totul este invers: autorul a prezentat ideea filozofică că creativitatea reală este sensul vieții, iar intriga joacă un rol. rol auxiliar, umbrind ideea scriitorului.