Opere dramatice ale lui Pușkin: „Mozart și Salieri”, rezumat

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

Tragedia „Mozart și Salieri” este una din ciclul cameral al operelor dramatice ale lui A. S. Pușkin, pe care autorul însuși a numit „Micile tragedii”. Scrise în 1830, ele ridicau probleme filozofice și morale importante pentru poet și cercul său apropiat: provocarea soartei, opoziția sentimentelor de iubire față de moralitatea sanctimonioasă a societății în Oaspetele de piatră; puterea distructivă a banilor în The Miserly Knight; natura umană și divină a unui geniu, responsabilitatea lui pentru faptele și lucrările sale în Mozart și Salieri; lipsa de dorință de a face față circumstanțelor, protest împotriva fatalismului din viață în „O sărbătoare în vremea ciumei”.

„Mozart și Salieri”

Tragedia „Mozart și Salieri”, al cărei scurt rezumat poate fi redus la o mică repovestire, este o lucrare profund saturată din punct de vedere filozofic. Autorul considerăExistă întrebări atât de importante pentru fiecare artist cu adevărat talentat, cum ar fi dacă un geniu poate face rău și dacă va rămâne un geniu după aceea. Ce ar trebui să aducă arta oamenilor? Poate un geniu în artă să-și permită să fie o persoană obișnuită, imperfectă în viața de zi cu zi și multe altele. Prin urmare, indiferent de câte ori Mozart și Salieri este recitit în original, un rezumat al acestei lucrări dramatice, pentru un cititor atent va fi întotdeauna la ce să se gândească.

Tragedia se bazează pe zvonuri că compozitorul Antonio Salieri l-a otrăvit pe genialul Mozart din invidie. Desigur, nu există nicio dovadă directă a acestei crime. Dar acest lucru nu este important pentru Pușkin. Luând o poveste polițistă atât de controversată, poetul își concentrează atenția și a noastră asupra altceva: de ce decide Salieri să pună capăt vieții genialei sale prietene? Este gelozie sau altceva? Este posibil să corelezi un geniu și un artizan? De la prima lectură a „Mozart și Salieri”, rezumatul tragediei, desigur, nu dă un răspuns. Trebuie să te gândești la Pușkin!

Deci, Salieri. Ne întâlnim cu el chiar la începutul lucrării. Deja peste ani, mângâiat de faimă, își amintește de primii pași în muzică. În tinerețe, simțind talent în sine, el, cu toate acestea, nu îndrăznește să creadă în sine, studiază cu sârguință munca marilor muzicieni și îi imită, înțelege „armonia prin algebră”, fără a crea muzică cu inspirație, conform zborului lui. sufletul și imaginația lui, așa cum a făcut-o, ar fi un geniu, dar „desfăcându-l ca pe un cadavru” în componente, numărând notele și variațiile lor înfiecare acord și sunet. Și numai după ce a studiat cu atenție teoria, mecanismele de creare a muzicii, regulile ei, Salieri însuși începe să compună, ardând mult, lăsând ceva după critici captive. Treptat devine cunoscut, recunoscut. Dar compozitorul și-a „sufărit” faima: a scrie pentru el este o muncă grea. El însuși înțelege că nu este un Maestru, ci un ucenic în Marea Artă. Dar nu are invidie pe cei mai faimoși și mai talentați, pentru că eroul știe că contemporanii săi și-au atins faima în domeniul muzical și datorită muncii asidue și minuțioase. În acest sens, ele sunt egale.

Mozart, „un petrecut inactiv”, este o altă chestiune. El compune lucruri geniale cu ușurință, glumând și, parcă râzând de filozofia creativității pe care Salieri a cultivat-o și și-a creat-o de atâta timp. Asceza lui Salierivsky, cea mai strictă autodisciplină și teama de a se abate de la canoanele recunoscute în artă sunt străine tânărului geniu. Mozart creează în timp ce respiră: în mod natural, în funcție de natura talentului său. Poate că asta îl enervează cel mai mult pe Salieri.

„Mozart și Salieri”, un rezumat al acestuia, se rezumă, de fapt, la disputa internă a lui Salieri cu el însuși. Eroul rezolvă o dilemă: arta are nevoie de Mozart? Este acum momentul să-i percepi și să-i înțelegi muzica? Nu este el prea strălucit pentru epoca lui? Nu e de mirare că Antonio îl compară pe Mozart cu un înger, un heruvim strălucitor care, după ce a zburat pe pământ, va servi drept reproș oamenilor pentru imperfecțiunile lor. Mozart, după ce a stabilit un anumit nivel estetic și etic cu opera sa, pe de o parte, ridică arta și sufletul oamenilor lanoi culmi, pe de altă parte, arată cât valorează actualii compozitori și creațiile lor. Dar sunt mediocrități aroganți sau doar oamenii care nu sunt foarte talentați gata să recunoască palma primatului pentru cineva? Din pacate, nu! Pușkin însuși s-a trezit într-o situație similară de mai multe ori, cu mult înaintea timpului său. Prin urmare, chiar și un scurt rezumat al „Mozart și Salieri” ajută la înțelegerea modului în care a trăit poetul, ce l-a îngrijorat în timpul creării tragediei.

Mozart vine la Salieri. Vrea să-i arate prietenului său un „lucru” nou pe care l-a compus recent și, în același timp, să-l „trateze” cu o glumă: trecând pe lângă o tavernă, Wolfgang a auzit un violonist cerșetor cântându-i melodia, fără milă, în ton. O astfel de performanță i s-a părut amuzantă geniului și a decis să-l amuze pe Salieri. Cu toate acestea, nu acceptă gluma și îl alungă pe interpret, îl certa pe Mozart, reproșându-i că nu-și apreciază talentul și în general este nedemn de el însuși. Mozart interpretează o melodie compusă recent. Și Salieri este și mai perplex: cum poate cineva, după ce a compus o melodie atât de minunată, să acorde atenție pasajelor false ale unui violonist de acasă, să le găsească amuzante, nu ofensatoare. Nu se apreciază pe sine, geniul lui? Și din nou apare tema naturii sublime a artei adevărate: Salieri juxtapune un prieten cu Dumnezeu, care nu este conștient de divinitatea sa. La sfârșitul scenei, prietenii acceptă să ia prânzul împreună, iar Mozart pleacă.

Citind tragedia „Mozart și Salieri”, analiza scenei următoare se rezumă la cum, cu ce argumente se convinge Salieri de necesitatea de a pune capăt vieții unui tovarăș genial. El crede că fără Mozart, artva fi de folos doar faptul că compozitorii vor avea ocazia să scrie muzică în virtutea talentelor lor modeste și fără a ține cont de un mare contemporan. Adică, ucigându-l pe Wolfgang, Salieri va face un serviciu neprețuit artei. Pentru a face acest lucru, Antonio decide să folosească otrava primită cadou de la fostul său iubit.

Ultima scenă este în tavernă. Mozart povestește unui prieten despre un vizitator ciudat, un negru care l-a urmărit în ultima vreme. Apoi vine vorba de Beaumarchais, la fel ca Mozart, un om de geniu, un dramaturg cu un talent strălucitor, strălucitor și cu libertate deplină în creativitate. A existat un zvon că Beaumarchais a otrăvit pe cineva, dar Mozart nu crede. Potrivit lui, răutatea și geniul nu pot coexista într-o singură persoană. Un geniu poate fi doar întruchiparea Binelui și a Luminii, Bucuria și, prin urmare, nu poate aduce Răul în lume. Se oferă să bea pentru ei trei, frați din lume - Salieri, Beaumarchais și el, Mozart. Acestea. Wolfgang îl consideră pe Antonio persoana lui care are aceleași idei. Iar Salieri aruncă otravă în paharul lui de vin, Mozart bea, crezând sincer că lângă el inima este la fel de sinceră și mare ca a lui.

Când Mozart cântă „Requiem”, nici măcar neștiind că, de fapt, aceasta este o liturghie memorială pentru el însuși, plânge Salieri. Dar acestea nu sunt lacrimi de remușcare și durere pentru un prieten - aceasta este bucuria că datoria este îndeplinită.

Mozart se simte rău, pleacă. Iar Salieri reflectă: dacă Mozart are dreptate, atunci nu este un geniu, pentru că a comis ticăloșie. Dar se spune că celebrul Michelangelo și-ar fi ucis și pe modelul. Cu toate acestea, curtea timpului i-a recunoscut geniul. Deci el, Salieri, totușigeniu? Și dacă totul despre Buanarotti este invenția unei mulțimi proaste, dacă sculptorul nu a ucis pe nimeni? Atunci Salieri nu este un geniu?

Sfârșitul tragediei este deschis, în spatele ei, așa cum se întâmplă adesea cu Pușkin, „abisul spațiului”, și fiecare trebuie să decidă singur al cărui punct de vedere, Salieri sau Mozart, să-l recunoască drept adevăr.