Versurile romantice ale lui Pușkin. Perioada de sud în viața și opera lui A. S. Pușkin

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

Versurile romantice ale lui Pușkin sunt poezii create în perioada exilului sudic. A fost o perioadă dificilă pentru Alexandru Sergheevici. A fost în exilul sudic între 1820 și 1824. În mai 1820, poetul a fost expulzat din capitală. Oficial, Alexander Sergeevich a fost trimis doar într-un nou loc de muncă, dar de fapt a devenit un exilat. Perioada exilului sudic este împărțită în 2 segmente - înainte și după 1823. Ei sunt despărțiți de criza care a avut loc în 1823.

Influența lui Byron și Chenier

În acești ani, versurile romantice ale lui Pușkin sunt considerate dominante. Alexander Sergeevich din sud a făcut cunoștință cu lucrările lui Byron (portretul său este prezentat mai sus), unul dintre cei mai buni poeți ai acestei direcții. Alexander Sergeevich a început să întruchipeze personajul așa-numitului tip „byronian” în versurile sale. Acesta este un individualist dezamăgit și un visător iubitor de libertate. Influența lui Byron a determinat conținutul creativ al poeziei lui Pușkin.perioada sudica. Cu toate acestea, este greșit să asociem această dată doar cu influența poetului englez.

Pușkin în sud a fost influențat nu numai de Byron, ci și de Chenier (portretul este prezentat mai sus), care a lucrat în sistemul clasicismului. Prin urmare, lucrarea din 1820-24. se dezvoltă din contradicţia dintre aceste două direcţii. Alexander Sergeevich a încercat să-i împace. În sistemul său poetic, există o sinteză a clasicismului și romantismului, expresia experiențelor psihologice, subiectivitatea emoțională într-un cuvânt clar și precis.

Caracteristicile generale ale operei lui Pușkin din perioada sudica

Operele scrise în anii 1820-1824 se remarcă prin lirism sincer. Versurile romantice ale lui Pușkin din perioada exilului său sudic își pierd patina uceniciei, caracteristică perioadei timpurii a operei sale. Dispare și didacticismul caracteristic poemelor civile. Normativitatea genului dispare din lucrări, iar structura lor se simplifică. Caracteristicile versurilor romantice ale lui Pușkin se referă și la atitudinea lui față de contemporanul său. Alexander Sergeevich își face portretul psihologic. El corelează emoțional contemporanul cu propriul său personaj, reprodus poetic. Practic, personalitatea poetului apare pe tonul elegiac. Principalele teme care marchează versurile romantice ale lui Pușkin sunt setea de libertate, sentimentul de noi impresii, sentimentul de voință, viața de zi cu zi spontană și contrastantă. Treptat, tema principală devine dorința de a arăta stimulentele interne pentru comportamentul unui erou iubitor de libertate.

Doiexil

Versurile romantice ale lui Pușkin în timpul exilului său din sud au alte trăsături caracteristice. În special, în elegiile lui Alexandru Sergheevici, apare o imagine specifică (pe baza circumstanțelor biografice) a unui exil nedoritor. Totuși, alături de el apare o imagine generalizată condiționat a unui exil voluntar. Este asociat cu Ovidiu, poetul roman, și cu Childe Harold (eroul lui Byron). Pușkin își regândește biografia. Nu el a mai fost exilat în sud, ci Alexandru Sergheevici însuși a părăsit societatea înfundată a capitalei, urmând propria sa căutare morală.

„Lumina zilei s-a stins…”

Intonația meditației elegiace, care va deveni dominantă în toate versurile romantice ale lui Pușkin, este deja observată în prima poezie creată în sud. Aceasta este o lucrare din 1820 „S-a stins lumina zilei…”. În centrul elegiei se află personalitatea autorului, care intră într-o nouă etapă în viața sa. Motivul principal este renașterea sufletului, care tânjește după purificare morală și libertate.

Lucrarea rezumă viața interioară din Petersburg a poetului. El îl interpretează ca fiind nesatisfăcător din punct de vedere moral, neliber. Prin urmare, există un contrast între viața anterioară și așteptarea libertății, care este comparată cu formidabilul element oceanic. Personalitatea autorului este plasată între „țărmurile triste” și „țărmurile îndepărtate”. Sufletul lui Pușkin tânjește la viață naturală spontană. Se caracterizează printr-un principiu activ, personificat în imaginea oceanului.

Semnificația acestei elegii nu poate fi supraestimată. În operă apare pentru prima dată caracterul liric al unui contemporan, prezentat prin autocunoaștere, autoobservare. Acest personaj este creat într-un mod emoțional. Pușkin construiește o biografie romantică convențională pe deasupra faptelor biografice, care într-un fel coincide cu cea reală, dar în altul diferă semnificativ de aceasta.

Criza spirituală a lui Pușkin din 1823

Radicalismul poziției publice, caracteristic autorului la începutul anilor 20, este înlocuit de o criză spirituală. Motivul pentru aceasta sunt evenimentele vieții rusești și europene. Versurile romantice timpurii ale lui Pușkin sunt caracterizate de credința în revoluție. Cu toate acestea, în 1823 poetul a trebuit să îndure o mare dezamăgire. Alexandru Sergheevici a luat cu greu înfrângerea revoluțiilor care au avut loc în Europa. Privind în viața țării sale, el nu a găsit oportunități pentru victoria stărilor de spirit iubitoare de libertate. În ochii lui Pușkin au apărut într-o lumină nouă și „popor” și natura „aleasă” și „lideri”. El îi condamnă pe toți, dar „liderii” sunt cei care devin treptat ținta principală a reflecțiilor ironice ale lui Alexandru Sergheevici. Criza din 1823 s-a reflectat mai ales în despărțirea autorului de iluziile iluminismului. Deziluzia lui Pușkin s-a extins la rolul personalității alese. S-a dovedit incapabilă să repare mediul. Semnificația „aleșilor” nu era justificată încă din alt punct de vedere: poporul nu i-a urmat pe „iluminați”. Cu toate acestea, Pușkin a fost nemulțumit de el însuși și de „iluzii” și„idealuri false”. Dezamăgirea lui Alexandru Sergheevici sună deosebit de clar în poeziile „Demon” și „Libertatea, semănătorul deșertului…”, care sunt analizate mai ales atunci când se dezvăluie tema „Versurile romantice ale lui Pușkin”.

„Demon”

„Demonul” este o poezie scrisă în 1823. În centrul ei se află o persoană dezamăgită care nu crede nimic, se îndoiește de tot. Este prezentat un erou liric negativ și sumbru. În „Demonul”, autorul, cu spiritul de îndoială și de negare, atrăgător pentru el, a unit golul spiritual care nu-l mulțumește. O persoană dezamăgită care protestează împotriva ordinului existent se dovedește el însuși în insolvență, deoarece nu are un ideal pozitiv. O viziune sceptică asupra realității duce la moartea sufletului.

„Deșertul semănătorului de libertate…”

În 1823 a fost creată poezia „Semănătorul de libertate al deșertului…”. Epigraful acestei pilde a fost preluat de autor din Evanghelia după Luca. El este cel care informează opera eternității și semnificația universală, stabilește scara poemului. Semănătorul libertăţii se arată singur. Nimeni nu răspunde la chemările și predicile lui. Deșertul lumii este mort. Neamurile nu-l urmează, nu-l ține seama. Imaginea semănătorului este tragică, pentru că a venit pe lume prea devreme. Cuvântul adresat neamurilor este aruncat în vânt.

Versuri romantice și poezii romantice

Versurile romantice ale lui Pușkin au fost create de el în același timp cu poeziile romantice. Este vorba despre primuljumătate a anilor 1820. Cu toate acestea, comunitatea sa cu poeziile romantice nu se limitează la faptul că au fost create în aceiași ani. Se manifestă în alegerea lui Alexander Sergeyevich a materialului de viață, în personajele personajelor, în temele principale, în stil și în intriga. Dezvăluind principalele motive romantice din versurile lui Pușkin, nu se poate să nu menționăm motivul „patrie ceață”. El este unul dintre principalii, ceea ce nu este surprinzător, deoarece autorul era în exil.

Motivul patriei cețoase

Una dintre cele mai caracteristice poezii ale lui Alexandru Sergheevici, referitoare la perioada romantică, este „S-a stins lumina zilei…”. În ea, motivul „patriei cețoase” este important din punct de vedere structural. O găsim și în lucrarea „Prizonierul Caucazului”, celebra poezie a lui Pușkin („În Rusia, o călătorie lungă duce…”).

Temă de denunțare a mulțimii

În poemul „VF Raevsky” creat în 1822, sună tema expunerii mulțimii, caracteristică poeziei romantice. Pușkin pune în contrast eroul liric, în alt, capabil să simtă și să gândească, cu lipsa de spiritualitate a oamenilor și a vieții care îl înconjoară. Pentru mulțimea „surdă” și „nesemnificativă”, „nobila” „vocea inimii” este ridicolă.

După ce am analizat versurile romantice ale lui Pușkin, se poate observa că există gânduri similare în poemul din 1823 „Ignoranța mea neglijentă…”. Înainte de „terios”, „rece”, „deşartă”,„crudă” mulțime „ridicolă” „nobilă” voce a adevărului.

Aceeași temă este dezvăluită în poezia „Țigani”. Autorul își pune gândurile în gura lui Aleko. Acest erou spune că oamenilor le este rușine de dragoste, își schimbă voința, își plecă capetele în fața idolilor, cer lanțuri și bani.

Astfel, drama unui erou dezamăgit, opoziția față de libertatea interioară a lipsei de libertate a unei persoane, precum și respingerea lumii cu sentimentele ei de sclavie și viciile ei josnice – toate acestea sunt motivele și temele. care marchează în egală măsură atât poeziile romantice, cât și versurile romantice ale lui Pușkin. De asemenea, vom vorbi pe scurt despre cum poate fi explicată apropierea lucrărilor lui Alexandru Sergheevici în genul liric și epic.

Subiectivitate și autoportret în versuri și poezii romantice

Versuri, după cum a menționat V. G. Belinsky, este în mare parte subiectiv, poezie internă. În ea, autorul se exprimă. Desigur, poeziile lui Pușkin aveau un astfel de caracter. Cu toate acestea, în perioada romantică, sudică, aceste trăsături erau caracteristice nu numai versurilor. „Poezia subiectivă” a inclus în mare măsură și poezii romantice, care au fost și în multe privințe expresia autorului însuși.

Autoportret, precum și subiectivitatea, strâns asociată cu aceasta, sunt vizibile nu numai în lucrarea „Prizonierul Caucazului”, ci și în „Țigani” și în alte poezii ale lui Alexandru Sergheevici legate de perioada sudica. Acest lucru face ca aceste creații să se apropie de versurile romantice ale autorului. Atât versurile, cât și poeziile sunt în mare parte aceleași. Cu toate acestea, acest lucru nu înseamnă că autoportretul și subiectivitatea sunt la fel de importante pentru aceste două genuri în opera lui Pușkin. Subiectivitatea în epopee este un semn specific al romantismului, dar în versuri este un semn generic, nu unul specific: într-o măsură sau alta, orice lucrare de acest gen este subiectivă.

Mișcare de la romantism la realism

Procesul de dezvoltare a operei lui Alexandru Sergheevici de la romantism la realism poate fi aproximativ, cu un anumit grad de aproximare, reprezentat ca o mișcare spre obiectiv din subiectiv, spre tipicul social din autoportret. Totuși, acest lucru se aplică numai epicului, și nu versurilor. În ceea ce privește cel din urmă, îndepărtarea lui Alexandru Sergheevici de la romantismul tradițional în el este legată nu de subiectivitatea sa excesivă, ci de „sistematic”. Poetul nu s-a mulțumit cu un sistem limitat și închis. Versurile romantice ale lui Pușkin nu se încadrează în canoane stricte. Cu toate acestea, din cauza tradiției, Alexander Sergeevich a trebuit să le asculte și a făcut-o, deși nu întotdeauna și nu în toate.

Caracteristici ale sistemelor de romantism și realism

Stilistica și poetica romantică, spre deosebire de realistă, existau în cadrul unui sistem artistic consacrat, mai degrabă închis. Într-un timp destul de scurt, concepte stabile de „erou romantic” (trebuia să se opună neapărat mulțimii, dezamăgit, sublim), intriga (de obicei exotică, nedomestică), peisaj (sublim, intens, nemărginit, tunător, gravitant). spre misterios şispontan), stilul (cu o repulsie a detaliilor obiective, a tot ceea ce pur concret) etc. Realismul, in schimb, nu a creat concepte stabile si inchise in aceeasi masura. În cadrul acestui sistem, conceptele de complot sau erou sună foarte vagi. Realismul în raport cu romantismul s-a dovedit a fi nu numai progresist, ci și eliberator. Libertatea declarată în romantism s-a exprimat pe deplin doar în realism. Acest lucru a fost reflectat cu o claritate deosebită în opera lui Pușkin.

Conceptul de „romantism” în opera lui Pușkin

Alexander Sergeevich a fost conștient de insuficiența poeticii romantice de când modelele și normele sale au început să-i împiedice creativitatea și impulsul poetic. Este de remarcat faptul că autorul însuși a interpretat mișcarea către realism ca pe o cale de la romantismul neînțeles la romantismul „adevărat”. Declarațiile iubitoare de libertate ale acestui sistem erau aproape de el în interior. Poate de aceea nu a vrut să renunțe la conceptul de „romantism”.