Teatrul de comedie muzicală (Harkiv): istorie, adresă și repertoriu

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

Teatrul de comedie muzicală Kharkiv este una dintre cele mai faimoase instituții culturale din al doilea oraș ca mărime din Ucraina.

Fundație

În 1929, guvernul URSS ucrainean a emis un decret privind înființarea Teatrului ucrainean de comedie muzicală de stat la Harkov.

La baza trupei au fost studenții celebrului regizor Les Kurbas Boris Balaban, Bogdan Kryzhanovsky și Januariy Bortnik. Acești actori au fost cei care au stabilit tradițiile operetei din Harkov.

Primul director șef al teatrului a fost Boris Balaban, care a creat spectacolul în premieră bazat pe intriga și muzica „Orpheus in Hell” de Jacques Offenbach. Noul libret a fost scris de Ostap Vishnya, iar compozitorii A. Ryabov și Y. Meitus l-au completat cu noi numere de dans și melodii. Designul spectacolului a fost creat de artiștii S. Ioffe, P. Pogorely, A. Shcheglov, N. Petrenko și B. Chernyshov.

Sărbătoarea cu ocazia deschiderii teatrului și a premierei operetei „Orfeu în iad” a avut loc la 1 noiembrie 1929.

Istoria teatrului înainte de al Doilea Război Mondial

În anii '30, Teatrul de Comedie Muzicală (Harkiv) s-a angajat în „modernizarea” pieselor clasice, precum „Cazacul de dincolo de Dunăre”,„Rose-Marie” și altele, prezentând publicului repertoriul tradițional de operetă (lucrări de Kalman, Lehar, Strauss etc.), precum și creând spectacole complet noi.

O adevărată lovitură pentru teatru a fost decretul guvernamental care îi priva pe Les Kurbas de titlul de Artist al Poporului al RSS Ucrainei. În plus, toți studenții săi au fost înlăturați din funcții de conducere și a început o „luptă împotriva formalismului”.

Formarea repertoriului

După demiterea lui Les Kurbas, Mihail Avakh a fost numit directorul șef al comediei muzicale, care, printre altele, trebuia să lupte împotriva naționalismului burghez.

Contrar așteptărilor celor de la putere, și-a început cariera ca șef al teatrului cu producții de „clasici neo-vieze”. Avach a creat spectacolele „Silva”, „Maritsa”, „Văduva veselă” și „La Bayadère”. I-a implicat în muncă pe colegii săi mai experimentați D. Giusto și V. Rapoport.

Colaborarea lui Avaha cu dirijorul principal al comediei muzicale, compozitorul Alexei Ryabov, a fost, de asemenea, fructuoasă. În 1935, au început să lucreze la un spectacol bazat pe Târgul Sorochinskaya, în care Gogol însuși a fost adus pe scenă ca personaj. Spectacolul a avut un succes uriaș și a intrat pentru totdeauna în istoria artei teatrale ucrainene.

Un alt succes răsunător era așteptat de Teatrul de Comedie Muzicală (Harkiv) în 1937, când reprezentația piesei „Noapte de mai” a fost prezentată publicului.

Totuși, un adevărat triumf a fost premiera piesei „Nunta în Malinovka”, care nu a părăsit scena de mai bine de 70 de ani.teatre muzicale din întreaga Uniune Sovietică.

În timpul anilor de război

Cu puțin timp înainte de ocuparea orașului, Teatrul de Comedie Muzicală (Harkiv) a fost evacuat în Asia Centrală. Datorită dăruirii lui Les Ivashutich, Isaac Radomyssky, Semyon Ioffe, Naum Sobol, Savva Solyaschansky și a altor membri ai trupei, a continuat să cânte în fața refugiaților și a militarilor care erau tratați în spitale.

În Uzbekistan, pe baza folclorului local, a fost creată piesa „Khoja Nasreddin”. Teatrul a jucat în Bukhara, Așgabat, Termez, Fergana și Frunze. Cu toate acestea, cele mai fructuoase au fost turele din Samarkand, unde au fost vizitate de aproximativ 100 de mii de spectatori. În ciuda acestui fapt, echipa aștepta cu nerăbdare să se întoarcă în orașul natal. Și a fost triumfător!

După război

În anii 1950, au fost organizate spectacole Fiica mareșalului, Maiden Trouble, Viy, May Night, Sorochinsky Fair, Matchmaking on Goncharivtsi etc.

Premierea comediei lui V. Mayakovsky „The Bedbug” pe muzica lui G. Yudin, pentru care Teatrul de Comedie Muzicală (Harkov) a devenit faimos în 1964, a fulgerat în întreaga Uniune Sovietică.

Montarea în scenă a musicalului „Sister Carrie” al lui Raimonds Pauls, pusă în scenă de regizorul Alexander Barseghyan la începutul anilor’80 a stârnit, de asemenea, un mare interes. Criticii au remarcat noutatea spectacolului, în care trăsăturile tragice au apărut pentru prima dată în genul „frivol”.

Printre realizările necondiționate ale teatrului anilor 8090 se numără producțiile Rhythm Ballet, Bambi, Juno și Avos, Iisus HristosSuperstar”, „Monarh, curvă și călugăr”, etc.

Repertoriul Teatrului de Comedie Muzicală (Harkov) în secolul XXI

Începutul noului mileniu a fost marcat de punerea în scenă a musicalului de cult „My Fair Lady” regizat de Arkady Klein. De asemenea, a dat o nouă viață comediei „Sorochinsky Fairs” de A. Ryabov, readucându-o în repertoriul echipei pentru aniversarea a 200 de ani de la nașterea lui N. V. Gogol.

Publicul de la Harkiv a salutat cu entuziasm spectacolele în formatul concertelor de gală „Vivat, Kalman!” și „Toate secretele operetei”, precum și revista pentru copii „Visiting a Fairy Tale” de Alexander Drachev.

Teatrul de comedie muzicală (Harkiv), al cărui afiș este întotdeauna de interes pentru iubitorii de operetă, este mândru de talentații sale soliste vocale Inga Vasilyeva, Natalia Koval, Tatyana Tsyganskaya, Eleonora Dzhulik, Alexei Andrenko, Irina Potolova și mulți alții.

Astăzi, spectatorii sunt invitați să urmărească spectacole cu participarea lor:

• Văduva veselă;
• "Frumoasa Galatea";
• „Secretul casei lui Juan”;
• „Trucurile lui Khanuma”;
• „Aventurieri”;
• „Wooing on Goncharovka”;
• „Prițesa Circului” și altele

Teatrul de comedie muzicală (Harkiv): adresa

Pentru a vedea operetele și musicalurile enumerate mai sus, ar trebui să cumpărați bilete de la casa de bilete. Este situat în clădirea teatrului, situată pe strada Blagoveshchenskaya (fostul Karl Marx), 32. Puteți ajunge acolo, de exemplu, cu metroul, ajungând la stația din Piața Privokzalnaya.

Acum știice se știe și unde este teatrul de comedie muzicală (Harkov). Biletele pentru proiecțiile sale în premieră se recomandă să fie rezervate în avans, deoarece în astfel de cazuri există întotdeauna o sala plină.