Donato Bramante - un arhitect remarcabil al Renașterii italiene

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

Donato di Pascuccio d'Antonio (1444–1514), mai cunoscut sub numele de Donato Bramante, aparține marilor maeștri ai Renașterii. Născuți sub soarele strălucitor și sub cerul albastru al Italiei, familiarizați din copilărie cu cele mai bune monumente ale Antichității, ei au creat nu doar mari opere de artă, ci o întreagă epocă istorică.

Începutul creativității

Crască într-o familie de țărani din Ducatul de Urbino, Donato a studiat mai întâi pictura și a excelat la pictura murală, care era la modă în acea vreme, creând iluzia unui spațiu suplimentar. Dar încă din copilărie, conform biografului său Giorgio Vasari, era pasionat de geometrie și făcea calcule matematice pentru construcția clădirilor.

În ciuda faimei lui Donato Bramante, biografia lui este departe de a fi completă. Informațiile despre primii ani ai lucrării arhitectului sunt foarte puține, se știe doar că acesta a călătorit mult, executând comenzi minore în Urbino, Bergamo, Mantua, Florența și alte orașe italiene. Principalul rezultat al acestor rătăciri a fost experiența și cunoștințele, care s-au format nu numai în procesul muncii, ci și sub influența întâlnirilor cu maeștri de seamă ai vremii.

În cercul celor mari

Despre opera lui Bramanteinfluențați arhitecți, artiști și sculptori celebri ai Italiei: Filippo Brunelleschi, Ercole de Roberti, Andrea Mantegna și alții. De mare importanță pentru Donato a fost întâlnirea cu Leonardo da Vinci, cu care a comunicat îndeaproape. Dar s-a întâmplat mai târziu, când Bramante devenise deja un maestru recunoscut. Împreună cu Leonardo, a lucrat la problemele arhitecturale ale proiectării felinarului - o suprastructură specială pe cupola clădirilor, care nu numai că îndeplinea o funcție decorativă, ci servea și pentru iluminat și ventilație.

Pictură

Prima perioadă a operei artistului a fost asociată cu pictura, deși chiar și atunci Bramante a făcut schițe și schițe ale ruinelor antice și a desenat schițe și desene ale clădirilor.

Singurul tablou supraviețuitor al maestrului este „Hristos la coloană” - pictură pe lemn din mănăstirea Chiaravalle, lângă Milano. Artistul a reușit să creeze o imagine foarte realistă și tragică, care are un puternic impact emoțional asupra privitorului. Pictura în sine demonstrează tehnica artistică inerentă lui Donato Bramante - creând iluzia unui spațiu imens.

Decorarea interioară l-a atras întotdeauna pe Donato mai mult decât pictura subiectului, iar tehnica sa de a descrie spațiul arhitectural a influențat opera artiștilor italieni precum Ambrogio Bergognone, Bernardo Zenale și alții.

Dar pasiunea pentru arhitectură s-a dovedit a fi mai puternică, iar în anii 80 maestrul s-a dedicat complet acestui domeniu. Cardinalul Ascanio Sforza a atras atenția asupra lui DonatoBramante, a cărui lucrare a devenit deja cunoscută, și l-a invitat la Milano.

Biserica Santa Maria presso San Satiro

Aceasta este prima clădire complet independentă a Bramante. A fost construit în secolul al XI-lea, dar maestrul a reproiectat și reconstruit complet clădirea, creând un proiect pentru o clădire complet nouă împreună cu celebrul Giovanni Amadeo.

Biserica a fost construită în tradițiile Renașterii florentine timpurii, dar deja se fac simțite noi tendințe, precum și dragostea lui Donato Bramante pentru arhitectura antică.

Decorul interior al bisericii, în special sanscrită (locurile din altar unde sunt depozitate hainele și ustensilele preoților), aparține tot lui Bramante. Felul artistului specializat în pictură interioară se vede clar aici. Lipsa spațiului nu a permis realizarea unor coruri cu drepturi depline în biserică, iar arhitectul a creat prin pictură iluzia unui spațiu mare și a pictat corurile pe unul dintre pereți.

Deja în proiectarea primei sale lucrări de arhitectură, Donato s-a dovedit a fi un designer excelent.

Biserica Santa Maria delle Grazie

Istoricii de artă se referă la aceasta ca fiind una dintre cele mai frumoase clădiri ale Renașterii italiene. Inițial, biserica a fost construită în conformitate cu canoanele goticului, dar Bramante a adus modificări semnificative arhitecturii sale, precum o triplă absidă și un portic cu coloane în stil corintic. Astfel de completări neașteptate pentru o clădire gotică au făcut din această biserică o structură arhitecturală complet unică.

Se lucrează la elproiectul a manifestat comunitatea celor doi cei mai mari maeștri ai Renașterii italiene. Leonardo da Vinci a pictat un medalion care o înfățișează pe Madona peste intrarea în biserică. Și în semn de recunoștință față de nobilul patron, lângă Fecioara Maria, a așezat figurile lui Lodovico Sforza și ale soției sale.

Perioada romană a creativității

În septembrie 1499, trupele franceze au capturat Milano, iar Bramante a plecat la Roma, unde Papa Iulius al II-lea l-a numit în postul de arhitect-șef al Vaticanului.

Sub conducerea lui Donato Bramante se construiesc arcadele mai multor biserici, acesta realizează o uriașă curte Belvedere, decorează Palatul Cancelleria, participă la construcția palatului curții și la proiectarea Bazilicii Sf. Petru.. Dar culmea operei sale nu sunt aceste structuri colosale, ci o capelă în miniatură.

Tempietto în San Pietro in Montorio

Această mică rotondă rotundă, ridicată acolo unde a fost crucificat apostolul Petru, este considerată una dintre cele mai bune creații pe care arhitecții italieni le-au creat în timpul Renașterii.

Tempietto este foarte armonios și, s-ar putea spune, ideal din punct de vedere al formei arhitecturale. Din păcate, din cauza curții înghesuite a mănăstirii dominicane, este dificil să fotografiezi capela din unghiul drept, așa că nici o fotografie nu-i surprinde frumusețea.

Designul interior al rotondei a fost realizat tot conform proiectului Bramante. Și aici talentul său atât ca arhitect, cât și ca pictor s-a manifestat pe deplin.

Donato Bramante a murit la 11 aprilie 1514 la Roma, înainte de a putea duce la bun sfârșit cea mai ambițioasă lucrare din viața sa - proiectul baziliciiSfântul Petru. Rolul acestui artist remarcabil în dezvoltarea arhitecturii renascentiste nu este mai puțin semnificativ decât contribuția lui Leonardo da Vinci și Rafael la pictură și a lui Michelangelo la sculptură.