Tema poetului și poezia în versurile lui Lermontov (pe scurt)

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47

Toată opera lui Lermontov este un jurnal poetic detaliat în care autorul și-a exprimat atitudinea față de viață, lume și scris. Tema poetului și a poeziei din versurile lui Lermontov este una dintre principalele. Ca și altele, această temă este indisolubil legată de motivul singurătății, neînțelegerii și suferinței.

Poezii dedicate acestui subiect

Acest subiect devine cel mai relevant pentru poet în a doua perioadă a operei sale. Moartea lui Pușkin a avut un efect dureros asupra atitudinii lui Lermontov. Lucrarea „Moartea unui poet” nu este doar cel mai mare exemplu al temei poeziei, ci deschide și o nouă etapă în opera lui Lermontov însuși. Tema poetului și a poeziei din versurile lui Lermontov este de obicei studiată și în poeme precum „Profet”, „Poet”, „Jurnalist, cititor și scriitor”.

Analiza poeziei „Profetul”

În literatură, ca în orice altă artă, continuitatea este indispensabilă. „Profetul” lui Lermontov este un fel de continuare a poeziei lui Pușkin. Cu toate acestea, MichaelYurievich, este pictat în culori mai sumbre. Să încercăm să comparăm aceste două lucrări, ce au în comun? În primul rând, darul poetic din ambele poezii este privit ca un dar de la Dumnezeu. Poetul este egal cu profetul, adică poartă cuvântul lui Dumnezeu pe pământ, cunoaște adevărul. Toate elementele sunt accesibile și supuse lui („făptura pământească îmi este supusă”, citim din Lermontov). Totuși, dacă Pușkin descrie chiar momentul transformării unei persoane obișnuite într-un poet, atunci Lermontov începe deja din momentul în care o persoană este transformată. Tema poetului și a poeziei din versurile lui Lermontov și Pușkin este interpretată în moduri diferite. Alexander Sergeevich își exprimă speranța că va arde inimile oamenilor cu un verb, Lermontov nu are această speranță. Dintr-un profet, eroul său liric se transformă într-un exil disprețuit de oameni. Mulțimea neînțelegătoare îl acuză de mândrie, în timp ce el poartă „învățături pure ale adevărului”. Lermontov are dreptate, oamenii cu greu își pot recunoaște greșelile și își pot vedea viciile. Supărați, îl expulzează pe poet. Și singur, în sânul naturii, simte armonie.

„Poet”: strălucirea simbolurilor și trăsăturile construcției poeziei

Un alt poem strălucitor în care se realizează tema poetului și poezia. Există o mulțime de imagini vii în versurile lui Lermontov, care sunt continuate sub formă de aluzii și reminiscențe în operele literare ulterioare. Aceasta este faimoasa velă, stâncă singuratică, frunză și altele. O altă imagine este un pumnal, ceea ce înseamnă un dar poetic. Începutul poeziei „Poet” este neobișnuit. Aici nu spune delocdespre creativitatea poetică, ci despre un pumnal care și-a servit cu credincioșie proprietarul, dar, din păcate, după moartea sa, a stat mult timp în prăvălie, apoi a fost cumpărat de cineva, atârnat pe perete ca accesoriu. Dar are un alt scop. Damascul lui a fost creat pentru bătălii, pentru lupte și campanii, și nu pentru a fi o jucărie strălucitoare. Și așa începe partea a doua a poeziei. Devine clar pentru cititor de ce această poezie este despre poezie. Într-adevăr, ca și acest pumnal, poetul a încetat să mai joace un rol important în viața contemporanilor săi. Și nu numai el însuși este de vină pentru asta, ci și societatea, care obișnuiește să asculte minciuni dulci, discursuri plăcute. Dar odată ce vocea poetului a fost semnificativă, l-au ascultat, le-a fost frică de el. Poezia se încheie cu o întrebare retorică în care Lermontov își exprimă speranța că într-o zi „profetul ridiculizat” se va trezi pentru răzbunare și își va trage lama.

Jurnalist, cititor și scriitor

Chiar și titlul poeziei seamănă cu cel al lui Pușkin - „O conversație între un librar și un poet”, în formă reprezintă și un dialog. Și acesta este un exemplu viu al modului în care tema poetului și a poeziei este realizată în versurile lui Lermontov. Rezumatul poeziei poate fi exprimat în următoarele cuvinte: în timpurile moderne, poezia și-a pierdut puterea de odinioară, a devenit goală și inutilă. În parte, face ecou poemul „Poet”. La urma urmei, în ea eroul liric al lui Lermontov pune din nou întrebarea:

„Când Rusia este sterilă, După ce s-a despărțit de beteală falsă, Gândirea va dobândi un limbaj simpluȘi o voce nobilă a pasiunii?"

Acesta este strigătul disperat al unui poet care a fost trimis în exil pentru curajul său în poezie, aceasta este speranța lui că într-o zi în Rusia vor putea să gândească și să scrie liber.

„Moartea unui poet” ca punct de cotitură în opera scriitorului

Pentru această lucrare Lermontov a fost trimis în exil. Din acest moment, nu va mai exista maximalism tineresc, categoric în poeziile sale. Acum vor fi mai triști și mai sinceri. Singurătatea se va adânci și se va intensifica. În ceea ce privește opera în sine, în ea Lermontov acuză generația modernă de lăcomie, josnicie, neînțelegere a artei. Mulțimea a țesut bârfe murdare în jurul numelui sfânt al poetului, fără să-și dea seama că distrugându-l astfel. Pe parcurs, Lermontov ridică și subiectul cenzurii, vorbind despre persecuția lui Pușkin.

Ce înseamnă poezia pentru Lermontov?

Atât de tristă este tema poetului și poezia din versurile lui Lermontov! Versurile menționate mai sus nu sunt singurele. În multe lucrări ale autorului sună ideea că darul poetic devine un blestem pentru el. De exemplu, într-un poem timpuriu, „Rugăciunea”, el numește creativitatea „foc arzător”. Setea lui de a scrie poezie devine insuportabilă, distruge eroul liric.

A existat o altă lucrare timpurie strălucitoare numită „Poetul” („Când Raphael este inspirat”). Acesta este unul dintrechiar primele experimente poetice ale lui Lermontov. Tema poetului și a poeziei din versurile lui Lermontov capătă în ea un sunet aparte. Poeziile scrise de eroul liric sunt curând uitate, el însuși se răcește față de ele. Lermontov compară scrisul cu pictura: un artist inspirat, care și-a creat creația, cade în fața lui, dar după câteva zile devine indiferent față de aceasta. Acesta este un fel de încercare de a înțelege esența inspirației. Sub influența lui, totul este supus poetului, dar de îndată ce acest sentiment pleacă, el uită „focul ceresc”.

Tema poetului și a poeziei din versurile lui Lermontov (pe scurt)

Rezumând, trebuie spus că pentru Lermontov, creativitatea poetică este, în primul rând, darul lui Dumnezeu. Nu i se dă doar lui, nu este pregătit, nu este instruit. A fost trimis jos pentru ca poetul să aducă adevărul oamenilor. Cu toate acestea, uneori acest dar se transformă într-un blestem, pentru că în lumea modernă oamenii nu pot asculta vocea poetului. Ei nu percep poezia, pentru că este prea mult adevăr în ei, prea multe cuvinte acuzatoare. Frica de condamnare și expulzare îi face pe mulți poeți să-și abandoneze adevăratul destin și să devină o „jucărie inutilă”. Cu toate acestea, Lermontov însuși nu este așa. El crede până la urmă că va veni vremea când puterea poetului va fi la fel de mare ca în trecut. Când cuvintele lui „ca duhul lui Dumnezeu” se vor repezi peste mulțime și o vor inspira la acțiune, când cuvântul poate ajunge la inimi, dezvăluie-le adevărul. Iar adevărul este simplu - în dragoste pentru aproapele tău, pentru pământul tău, în bunătate șiînţelegere. În ceea ce lipsea atât de mult în viața poetului însuși.

Temă foarte profundă și multifațetă a poetului și a poeziei în versurile lui Lermontov. O lecție din clasa a 9-a, care compară atitudinea a doi poeți - Lermontov și Pușkin, față de acest subiect, va ajuta la înțelegerea mai bună a problemei. Acest subiect este abordat și în clasa a 10-a, în timpul examinării.