2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47
Recenzii despre piesa „Prindă-mă… Poți?” destul de contradictori - îl ceartă și îl laudă, adesea sunt perplexi, confundându-l cu musicalul cu același nume și citind cu neatenție afișul.
Această comedie nu are nimic de-a face cu producția muzicală de Broadway adaptată pentru publicul rus. Nu există peisaje luxuriante, figuranți impresionante, cântece și dansuri. Acțiunea este legată de trei personaje principale ale căror dialoguri și relații vor face spectatorii să plângă.
Ce teatru este reprezentația din
Performanța „Prindă-mă dacă poți” la CDKZH – atât de des este scris în anunțuri tabloide de pe internet, portaluri online de case de bilete și chiar pe afișe. Acest lucru este fals și confuz, dezorientând privitorul. Acesta este numele musicalului pus în scenă cu multe decenii în urmă pe Broadway și nu cu mult timp în urmă adaptat scenei rusești.
Comedia, în care sunt implicați artiști îndrăgiți și celebri, se numește „Catch me… Can you?”, spectacolul a fost pus în scenă de Teatrul Millennium și pentru un musical occidental.nu are nimic de făcut.
The Millennium Theatre, sau Millennium Theatrical House (așa sună numele complet) este unul dintre cele mai vechi și de succes teatre de întreprindere din țara noastră. Spre deosebire de multe alte asociații creative de regizori, artiști, personal tehnic, artiști, Millennium nu numai că își transportă producțiile prin orașe, dar are și un loc relativ permanent în capitală, situat în Casa Centrală de Cultură a Lucrătorilor Feroviari, în Piața Komsomolskaya., într-o casă sub numărul 4.
„Catch me… Can you?”, un spectacol la Casa Centrală de Cultură, are recenzii nu doar pe portaluri de specialitate, forumuri de teatru, pe resurse dedicate anunțurilor de evenimente și vânzărilor de bilete. Această comunitate de întreprinderi are propriile pagini în toate rețelele sociale, unde puteți face cunoștință „de primă mână” cu repertoriul, aflați unde și ce fel de spectacol va fi, clarificați compoziția specifică a artiștilor la o anumită dată, ca precum și să citească opiniile publicului și să ia parte la discuții.
Cine este autorul?
Recenzii despre piesa „Prindă-mă… Poți?” uneori întreabă de paternitatea intrigii. Puteți întreba despre asta direct pe paginile Millennium de pe rețelele de socializare sau de la participanții la producție, zăbovind după cortina din sală.
Autoritatea intrigii este „voalată în legende” și „învăluită în ceață”, așa cum a spus unul dintre artiști zâmbind după premieră. De fapt, totul este simplu - comedia este construită pe anecdote dedicate scenelor cotidiene ale revenirii anterioare a unui bărbat dintr-o lungă perioadă de timp.calatorii de afaceri. Cu toate acestea, regizorul a înlocuit personajul masculin cu unul feminin. S-a dovedit atât de amuzant încât publicul nu recunoaște „glumele cu barbă” cunoscute tuturor, fără excepție, în ceea ce se întâmplă pe scenă încă din copilărie.
Parțial bazat pe piesa „The Husband Trap”, dar spectacolul nu își urmărește complet conținutul.
Despre ce este piesa?
Intrama este la fel de veche ca lumea însăși - unul dintre soți se întoarce în casă după o lungă absență, iar celăl alt are o întâlnire romantică. În acest caz, o soție vine dintr-o călătorie de afaceri și își găsește soțul cu o femeie.
La prima vedere, acest lucru nu este interesant sau amuzant. Aici putem presupune glume plate la nivel de gospodărie sau un sitcom.
Totuși, totul nu este atât de banal, ceea ce este confirmat de recenziile despre piesa „Prinde-mă… Poți?”, care sunt pline de pagini ale rețelelor sociale Millennium și diverse forumuri. O soție își găsește soțul într-o situație ambiguă, dar nu într-o situație clară.
În consecință, acțiunea se dezvoltă foarte dinamic de-a lungul liniei: soția încearcă să prindă, iar „jumătatea ei puternică” încearcă să scape din capcanele logice puse, invocând o mulțime de argumente. Invitatul comentează tot ce se întâmplă într-un mod amuzant.
Cine este regizorul?
„Prindă-mă… Poți?” - spectacol Nina Chusova, absolventa a doua institute. În primul rând, o originară din Voronej a absolvit Institutul de Stat de Arte din orașul ei natal, primind o diplomă în actriță de teatru.
După ce a lucrat ceva timp la Teatrul Samara Gorki, NinaVladimirovna a devenit interesată de o altă profesie și a intrat în departamentul de regie la Academia Rusă de Artă Teatrală - celebra GITIS, pe care a absolvit-o cu succes în 2001.
Recenzii despre piesa „Prindă-mă… Poți?” ei remarcă calitatea producției, lipsa de întindere în dezvoltarea intrigii, dinamismul și seria de glume foarte amuzante și mai puțin explozive construită cu pricepere.
Între timp, această comedie minunată nu este singura lucrare a Ninei Vladimirovna. De mulți ani, a fost directorul șef și director artistic al Teatrului de Basme Acvamarin din Moscova, cooperează activ cu diverse comunități de întreprinderi, participă la festivaluri și a primit mai mult de un premiu.
Cine e pe scenă?
Dezavantajul fiecărei producții private este că compoziția artiștilor angajați pe scenă este inconsecventă.
Acest fapt este indicat de recenziile piesei „Prindă-mă… Poți?”. Dobronravov este un artist a cărui performanță mulți spectatori doresc să o vadă, dar el este cel care este ocupat în unele spectacole, în timp ce un alt artist joacă același rol în altele. Este și talentat, performanța cu el se dovedește și amuzantă, dar cei care „s-au dus la Dobronravov” sunt dezamăgiți. Unii spectatori sunt atât de supărați de această schimbare încât renunță la bilete sau pleacă aproape imediat după începerea spectacolului.
Cel mai des, astfel de incidente apar în timpul tururilor în orașele de provincie. Organizatorii locali nu plătescatenție la astfel de subtilități, iar spectatorii (în special femeile) nu cumpără deloc bilete pentru un spectacol, ci doar de dragul artistului lor preferat.
Este ușor să eviți această situație. Este suficient doar să clarificăm cine va fi ocupat în următoarea reprezentație a lui Catch Me If You Can. Nici actorilor nu le place acest aranjament, deoarece creează un mediu oarecum tensionat.
Tatyana Vasilyeva, Elena Safonova, Nikolai Dobrynin sau Fedor Dobronravov, Maria Bolonkina sau Elena Silova, Philip Vasiliev sunt ocupați cu comedie.
Cum arată?
Deși compoziția artiștilor nu afectează calitatea producției, această nuanță are un efect destul de vizibil asupra percepției spectacolului de către public.
În interpretarea CDKJ „Catch me… Can you?”, actorii își dezvăluie eroul în diferite moduri:
- Dobronravov - în primul act sunt multe dialoguri, puse în valoare de tehnici plastice, multe pauze pline de expresii faciale și gesturi. În al doilea act - o abundență de tam-tam pe scenă.
- Dobrynin - pe tot parcursul spectacolului, personajul are o „prezumție de nevinovăție” persistentă. Eroul lui nu aleargă, nu se zvârcoli, dimpotrivă, se comportă de parcă nu ar fi prins „fierbinte”.
Acest lucru trebuie luat în considerare atunci când mergi la teatru. Ambele versiuni ale spectacolului sunt bune, dar umorul este mai „zgomotos” când Fyodor Dobronravov este ocupat. Eroul lui este mai simplu, este un tip „din popor”, deși, bineînțeles, „cu viclenie”.
Soțul interpretat de Nikolai Dobrynin este un intelectual, un fel de filozof. Nu există tehnici de „grimasă”, mimică, ci extrem de expresivevorbire.
Ca să spun simplu, dacă mergi la un spectacol cu Dobrynavov, trebuie să iei un binoclu, iar la o producție cu Dobrynin, ascultă cu atenție.
Sunt actele diferite?
Destul de des în comedii, primul și al doilea act sunt semnificativ diferite. De exemplu, un început ușor are o continuare serioasă, sau invers, o complicație care este dificilă în percepție capătă un final nerezonabil de neclar.
Nu există nimic asemănător în această performanță. Nu are un sens ascuns, nu abordează probleme profunde ale vieții și nu ridică subiecte filozofice, cum ar fi, să zicem, filmul preferat al tuturor, „Jucărie” cu Pierre Richard.
Aceasta este o comedie simplă de relaxare, deloc tensionată și aceeași în ambele acte. Exact pentru asta este bună performanța „Catch me… Can you?”, recenziile publicului notează caracterul discret, pozitivitatea excepțională, ușurința de vizionare și dorința de a vizita din nou.
Cât timp durează?
Durata totală a evenimentului poate varia în diferite orașe, deoarece depinde de durata pauzei. Fiecare organizator lasă pentru o pauză între prima și a doua acțiune timpul pe care îl consideră necesar. În același oraș, dar în locații diferite, este posibil să nu existe aceeași durată a spectacolului. Undeva, pauză va dura cinci minute, iar în alt loc - toate cele douăzeci.
Acțiunea în sine durează 1 oră și 43 de minute. Prin urmare, atunci când mergi la teatru, trebuie să ai cel puțin câteva ore libere.
Există restricții?
Această producție are un statut de peste 16 ani, probabil datorită temei acțiunii care se desfășoară pe scenă. De fapt, nu există glume murdare, nuditate, umor negru sau ceva asemănător care să ofenseze moralitatea cuiva sau să afecteze sufletele fragile ale adolescenților.
Aceasta este o comedie ușoară de familie, plină de umor de înțeles și scene amuzante, un fel de „poveste de viață” la care poți merge fără teamă cu copiii, cu părinții în vârstă și în timpul unei întâlniri romantice.
Ce gen?
Afișele provinciale și portalurile de casă online scriu adesea cuvântul „comedie” sub orice, fără a intra în complexitățile genului. De asemenea, acest lucru nu aduce beneficii nici spectacolelor, nici audienței.
Farsa tragică este diferită de comedia de situație, umorul intelectual este diferit de umorul de zi cu zi și fiecare persoană are propria înțelegere a ceea ce este amuzant. Prin urmare, apar situații când publicul este nemulțumit și, bineînțeles, scrie despre asta în recenziile despre eveniment. De regulă, merg să râdă, dar se trezesc într-o performanță serioasă, plină de tehnici grotești și artistice.
Nu există nimic de genul acesta în cazul acestei performanțe. Aceasta este o comedie absolut clasică, destinată exclusiv relaxării și nu afectează nicio problemă globală. Puteți merge în siguranță la spectacol vineri seara, după o săptămână grea de muncă, multe emoții pozitive, multe râsete și o odihnă grozavă sunt garantate.
Ce spun ei?
Această producție este poate singura despre care scriu astafoarte scurt. Cu o durată de rulare de peste o oră și jumătate, Catch Me… Can You?
În evaluarea muncii actoricești, opiniile diferă, ceea ce nu ar trebui să fie surprinzător. Fanii lui Fedor Dobronravov nu se bucură de prezentarea personajului de către Nikolai Dobrynin.
Toți spectatorii care au publicat recenzii despre percepția lor asupra spectacolului notează nu numai bunătatea și pozitivitatea acesteia, ci și faptul că ceea ce se întâmplă pe scenă este complet neutru și de înțeles pentru toată lumea, atât profesor de la o universitate. și un lăcătuș dintr-o fabrică.
În general, conform recenziilor, performanța este bună pentru relaxare, merită să mergi să o vezi. Prețul biletelor pentru el este destul de democratic. La Moscova, le puteți cumpăra pentru aproximativ 1.300 de ruble. În provincii, prețul depinde de organizatori, dar, de regulă, este mai mic decât în capitală.
Recomandat:
Piesa „Dragoste și porumbei”: recenzii, actori, durată. Teatrium pe Serpukhovka
"Lyudk, ah, Ludk!…", "Joi! Sat!”, „Ce este dragostea? „Atât de iubire!” - cine dintre noi nu cunoaște celebrele fraze din legendarul film? Între timp, lungmetrajul a fost precedat de o piesă cu același nume „Dragoste și porumbei”, care este pusă în scenă astăzi cu succes
Piesa „The Old Maid”: recenzii ale publicului, actori și durata spectacolului
Pentru prima dată cu povestea descrisă în piesa de teatru de Nadezhda Ptushkina „În timp ce era pe moarte”, telespectatorii ruși s-au întâlnit în 2000 în filmul „Vino să mă vezi”. A fost pusă în scenă de Oleg Yankovsky și Mihail Agranovich. Dar mai devreme, centrul de producție „TeatrDom” a prezentat piesa „The Old Maid”, a cărei recenzii au fost foarte calde. Această poveste emoționantă a fost amintită de public pentru povestea ei subțire. Ea combină vremuri demult trecute și realitățile de astăzi
Cum se calculează durata notei. Cum să explici unui copil durata notițelor. Notarea duratei
Ritmul este baza alfabetizării muzicale, teoria acestei forme de artă. Pentru a înțelege ce este ritmul, cum este considerat și cum să adere la el, este important să poți determina durata notelor și pauzelor, fără de care chiar și cea mai strălucită muzică ar fi o repetare monotonă a sunetelor lipsite de emoții, nuanțe și sentimente
„Nunta lui Figaro” la Teatrul Bolșoi: recenzii, durată, actori
Căsătoria lui Figaro este o operă care a fost creată de geniul Wolfgang Amadeus Mozart și Lorenzo da Ponte, inspirată din piesa rebelă a lui Pierre Beaumarchais. A fost prezentat pentru prima dată publicului la Teatrul Bolșoi în 1926. După aproape 90 de ani, regizorul Yevgeny Pisarev a pus în scenă o nouă producție a acestei opere Mozart, care poate fi văzută și astăzi
„Fools” (performanță): recenzii, actori și durată
Piesa „Proștii” provoacă un val de emoții pozitive. Oferă o distribuție stelară bună și umor ușor al echipei creative