2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-17 05:47
Căsătoria lui Figaro este o operă creată de geniul Wolfgang Amadeus Mozart și Lorenzo da Ponte, inspirată din piesa rebelă a lui Pierre Beaumarchais.
A avut premiera în 1786 la Viena în prezența împăratului Iosif al II-lea și a întregii sale curți. În spatele standului dirijorului s-a aflat însuși Mozart, căruia publicul i-a adus ovație entuziastă. De atunci, această operă, recunoscută ca o capodoperă a artei muzicale mondiale, a fost montată de sute de ori pe cele mai faimoase scene ale planetei.
Căsătoria lui Figaro a fost prezentată pentru prima dată publicului în 1926 la Teatrul Bolșoi. Aproape 90 de ani mai târziu, regizorul Yevgeny Pisarev a montat o nouă producție a acestei opere Mozart, care poate fi văzută și astăzi.
Despre joc
După cum am menționat deja, noua producție a Căsătoriei lui Figaro la Teatrul Bolșoi (vezi recenziile de mai jos) a fost pusă în scenă de Evgeny Pisarev. Regizorul a trebuit să concureze cu el însușiel însuși, deoarece cu puțin timp înainte a prezentat publicului spectacolul „Italian în Alger”, pentru care a fost nominalizat la „Masca de aur” și a primit multe recenzii entuziaste de la telespectatori și critici. În plus, în 2014 a prezentat publicului o versiune dramatică a Căsătoriei lui Figaro, cu Alexander Lazarev, la Teatrul Pușkin. Cu toate acestea, în timp ce lucra la Teatrul Bolșoi, Pisarev a decis să nu se repete și a încercat să creeze ceva complet diferit de creațiile sale anterioare.
Căsătoria lui Figaro la Teatrul Bolshoi (3 ore și 20 de minute) a fost condusă de la fel de de succes William Lacy, în timp ce Zinovy Margolin, Victoria Sevryukova și Damir Ismailov s-au ocupat de scenă, lumini și costume..
La crearea unui spectacol bazat pe opera lui Mozart, s-a decis să se abandoneze stilul tradițional al acestei lucrări. Regizorul a mutat acțiunea din epoca galante în anii 60 ai secolului XX. Prin urmare, o mașină de scris, un cabriolet retro șic și atribute ale perioadei de glorie a cinematografiei italiene de pe vremea lui Fellini apar pe scenă ca recuzită și decor. Totodată, totul a fost făcut pentru ca privitorul să simtă atmosfera sărbătorii sub sunetele magice ale muzicii de afirmare a vieții a geniului Wolfgang-Amadeus.
Scenografie
Recenzii ale Le nozze di Figaro de la Bolshoi arată că celor mai mulți telespectatori le-a plăcut ideea de a transforma spațiul scenic în „cladirea de apartamente” pe care o văd în primul act. Așa cum au fost concepute de regizorul și artistul care a conceput spectacolul, personajele intră în„dialogează” și își cântă arii în cabina de duș, în camera servitorilor, în budoarul contesei etc. În același timp, privitorul, parcă, se uită la toată lumea și își trece atenția de la o secțiune a scenei la alta., care dă dinamism spectacolului. Pe viitor, biroul contelui apare în prim plan, iar la sfârșitul ultimului act, deznodământul are loc pe fundalul unei mașini cochete de un roșu aprins în care au sosit tinerii căsătoriți.
Distribuție
Producția actuală a operei Nunta lui Figaro de la Teatrul Bolșoi mulțumește publicul cu tinerețea distribuției, a cărei vârstă medie este de aproximativ 30 de ani. În același timp, aproape toți cei implicați în spectacol au mai multe roluri serioase în repertoriul lor și au abilități vocale excelente. În plus, actorii și actrițele apar în fața publicului în imaginile cu eroi inventate de Beaumarchais, împărtășindu-și cu generozitate energia tinerească, iar aceasta este cea mai bună potrivire pentru stilul bufonist în care au fost create inițial Căsătoria lui Figaro de Mozart și da Ponte..
Ekaterina Morozova
În piesa „Căsătoria lui Figaro” de la Teatrul Bolshoi, a cărei recenzii sunt cel mai adesea pozitive, rolul contesei Almaviva i-a revenit acestei tinere actrițe. Ekaterina Morozova s-a alăturat Teatrului Bolșoi în 2016. Înainte de asta, ea a cântat pe scena lui Mariinsky. Fata are un repertoriu destul de extins și divers, iar aspectul ei atrăgător și postura regală îi permit să joace cu succes în diferite roluri.
Konstantin Shushakov
Contele Almaviva a jucatacest cântăreț, care în felul său de a cânta și voce seamănă cu Dmitri Hvorostovsky în tinerețe, în concordanță cu transferul acțiunii într-o altă epocă istorică, nu arată ca un descendent al unei familii aristocratice, ci un nou riche arogant. În loc de lachei-sicofanți, el este înconjurat de securiști obscen și de paparazzi, pe care îi percepe drept suita lui.
În ceea ce privește vocea, judecând după recenziile criticilor, partea de conte pentru Shushakov nu a devenit coroană, deoarece experții notează unele deficiențe, cum ar fi cântatul puțin „în interior” și prea tare forte.
Olga Seliverstova
Pentru rolul miresei lui Figaro, Suzanne, Pisarev a ales această actriță, care are experiență în Opera Națională din Paris și spectacole în multe locuri de scenă celebre din țara noastră și din străinătate. Suzanne ei este o minx care inventează tot felul de deghizări și creează confuzie. Ea este o fată a propriei ei minți, dar încă îl iubește cu adevărat pe Figaro, deși nu se împotrivește să-l înșele dacă este necesar.
Sopranoa Olgăi este cea mai potrivită pentru a transmite întreaga gamă de sentimente încorporate de Mozart în aria lui Suzanne, astfel încât în timpul spectacolului actrița primește aplauze din partea publicului de mai multe ori.
Alexander Miminoshvili
Actorul a reușit să creeze pe scena Teatrului Bolșoi imaginea unui ticălos energic și comic, care, totuși, devine o victimă a vicleniei feminine. Figaro-ul său este sonor și trezește simpatie sinceră din partea publicului. Publicului îi place în special aria Aprite un po'quegli occhi. Cel puțin despre expresivitatea ei și desprecu cât de priceput înfățișează Miminoshvili un nebun, poți auzi cele mai măgulitoare recenzii. Cu toate acestea, punctul culminant al versiunii actuale a Le nozze di Figaro de la Teatrul Bolshoi (vezi recenziile de mai jos) este aria Non piu andrai. În ea, valetul contelui îl admonestează pe Cherubino pentru viața unui soldat, transmițând expresiv atitudinea sa cinică față de serviciul în armată prin intonații și gesturi.
Recenzii
Majoritatea publicului își exprimă o părere pozitivă despre piesa „Căsătoria lui Figaro”. În special se pot auzi o mulțime de recenzii admirative despre designul scenei și costumele artiștilor. Laudele publicului se adresează și interpreților părților principale ale piesei. În ceea ce privește criticile, acestea sunt puține și în mare parte subiective.
Acum știi ce atrage publicul la spectacolul „Căsătoria lui Figaro” de la Teatrul Bolșoi. Actorii și cei implicați în această producție și muzicienii orchestrei de seară în seară fac totul pentru a face publicul mulțumit că au decis să petreacă seara în principalul teatru muzical al țării.
Recomandat:
Arhitectul Teatrului Bolșoi. Istoria Teatrului Bolșoi din Moscova
Istoria Teatrului Bolșoi datează de peste 200 de ani. Pentru o perioadă atât de mare, casa de artă a reușit să vadă multe: războaie, incendii și multe restaurări. Povestea lui este cu mai multe fațete și extrem de interesantă de citit
Cum se calculează durata notei. Cum să explici unui copil durata notițelor. Notarea duratei
Ritmul este baza alfabetizării muzicale, teoria acestei forme de artă. Pentru a înțelege ce este ritmul, cum este considerat și cum să adere la el, este important să poți determina durata notelor și pauzelor, fără de care chiar și cea mai strălucită muzică ar fi o repetare monotonă a sunetelor lipsite de emoții, nuanțe și sentimente
Teatrul Kamennoostrovsky. Teatrul Dramatic Bolșoi. G.A. Tovstonogov
Unul dintre cele mai vechi teatre din Uniunea Sovietică, care s-a deschis în 1919 cu o producție de Don Carlos de Schiller, are nevoie de multă vreme de un al doilea loc. Dar cadoul s-a dovedit a fi regal. Pentru că, în primul rând, teatrul a fost construit la ordinele directe ale lui Nicolae I, iar în al doilea rând, Teatrul Kamennoostrovsky a devenit un monument de arhitectură al clasicismului rus și cel mai frumos exemplu al său
G. A. Tovstonogov Teatrul Dramatic Bolșoi (Sankt. Petersburg): istorie, repertoriu. Actori BDT Tovstonogov
BDT Tovstonogov a fost deschis în februarie 1919. Repertoriul său de astăzi include în principal piese clasice. Cele mai multe dintre ele sunt spectacole într-o lectură unică
Unde este Teatrul Bolșoi? Istoria Teatrului Bolșoi
Teatrul Bolșoi este cel mai important teatru din Rusia. Repertoriul său include spectacole de operă și balet ale compozitorilor ruși și străini. Pe lângă repertoriul clasic, teatrul experimentează constant cu producții moderne. În martie 2015, teatrul împlinește 239 de ani